Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Станислав Брусилов

Логотип телеграм канала @stasbrusilov — Станислав Брусилов С
Логотип телеграм канала @stasbrusilov — Станислав Брусилов
Адрес канала: @stasbrusilov
Категории: Искусство и фото
Язык: Русский
Количество подписчиков: 4.35K
Описание канала:

Художник -пейзажист.Педагог в Школе пейзажа. Тут всё о пейзаже и не только.

Рейтинги и Отзывы

4.50

2 отзыва

Оценить канал stasbrusilov и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

1

4 звезд

1

3 звезд

0

2 звезд

0

1 звезд

0


Последние сообщения 4

2022-05-09 10:41:20
2.3K views07:41
Открыть/Комментировать
2022-04-28 09:17:56 Каждый раз оказываясь у холста, переделывая, переписывая в попытках добиться задуманного,постоянно задаешь себе вопрос-зачем всё это?Попытка достичь лучшего технического результата?Но кроме техники живописи,что мы должны развивать всю жизнь,есть что-то незримое,и тонкое,что всегда пронизывает творчество.Именно этого и пытаешься добиться. Об этом писал любимой мной гениальный живописец Эндрю Уайет(Andrew Wyet)Некоторые из его фраз далее:

«Я весьма скептически отношусь к настроению картины, если это настроение придается ей сознательно».

«Чем дольше я остаюсь с объектом,вещью или живым натурщиком,или пейзажем, тем больше я вижу то,чего прежде в нем не замечал, был слеп.И начинаю проникать в суть, глубже видеть»

«Когда ты рисуешь эту форму и тень, помни, что это не просто тень,это то, что никогда не повторится в таком виде, как в этот момент. Пытайся выразить это качество, этот ускользающий характер предметов»

«Величие в простоте. А самый простой и естественный цвет-серый, цвет обычной земли, которую истоптал башмак фермера, чье лицо, как и землю, выветрили ветра и лишил колорита пот того, кто трудится на земле.»

«Я убеждён в том,что искусство художника способно преодолеть лишь такое расстояние, какое способна преодолеть его любовь»

«Не важно,что именно ты делаешь, важно, чтобы все, к чему ты прикасаешься, меняло форму,становилось не таким,как раньше, чтобы в нем оставалась частица тебя.»

«У меня действительно нет студий. Я блуждаю по чердакам людей,в полях,в подвалах, везде я нахожу что-то, приглашающее меня.»

«Стараюсь реагировать на все-сделаться вроде резонатора, всегда готового вибрировать в тон колебаниям, исходящим от чего-то или от кого-то.И я часто схватываю уголком глаза беглое впечатление виденного, волнующую вспышку…»

«Я не могу передать какое-то чувство без связи с данным местом.В самом деле, я думаю, ваше искусство будет тем выше, чем глубже вы любите то, что изображаете.»

«Есть художник, который хочет продемонстрировать собственную личность. Для меня все,что я пишу, обретает значение большее,чем я сам.Только полоумный может подчеркивать свою ценность, как создателя.»

«Я боюсь утратить что-нибудь важное для моей работы-может быть, наивность.
1.3K views06:17
Открыть/Комментировать
2022-04-28 09:17:51
1.3K views06:17
Открыть/Комментировать
2022-04-27 09:09:53 Сегодня не будет тут моих картин,а будут фотографии совершенно удивительного и талантливого фотографа Петра Косых: https://t.me/kosykh_photo

Так случилось,что я сам давно занимаюсь фотографией профессионально,на прикладном к профессии уровне:репродуцирование и фото для работы.Хорошо в этом разбираюсь и умею.Но мои фото- это просто для работы.Рабочий материал .Как помощь в профессии.

Но как и картины,я всегда рассматривал фотографии хороших пейзажных фотографов.Любовался.Но всегда мне в них не хватало родственного своему видению мира, взгляда.Но однажды,в Инстаграм я увидел фотографии Петра https://t.me/kosykh_photo …и погиб.Я нашел фотографа который видит мир,взглядом так родственным моему восприятию пейзажа.Как будто его кадры,этот мотивы увиденные моими глазами.И в каждом из его фото столько чувства,столько души и образов.В них природа не «сладкая» и «зафотошопленная» до состояния открытки или застывшая в фото мгновении…нет, она живая и динамичная,она двигается и живёт, в ней веет летний ветерок, и скрипит снег под ногами,в них запах утреннего тумана,и шелест осенних листьев.Это-всегда какая то магия! Каждый раз листая фото Петра в соцсетях,я безошибочно отличаю его стиль и почерк.И его фото, как и любимые картины можно рассматривать по много раз-в них всегда находишь что-то новое,они каждый раз на тебя воздействуют по разному,и кажется,что ты слышишь и видишь каждый раз разные звуки. Это- большое искусство.Фото Петра знают и любят в моей семье,любуются все мои ученики и многие ценители пейзажной фотографии в нашей стране и мире.

Наш мир сейчас такой динамичный.Такой скоростной.И как часто нам в нем не хватает времени и возможности просто остановиться и полюбоваться природой, «напиться» этой живительной влаги спокойствия и тишины Русской деревни, отдохнуть душой от ритма городов.И фотографии Петра Косых https://vk.com/petr.kosykh.photo для меня лично ,один из таких источников «родника для души» и красоты для глаз.Дорогие подписчики, кто ещё не знает и не подписан на этого удивительного мастера фотографии-мой личный искренний совет- зайдите к нему в профиль https://t.me/kosykh_photo и обязательно подпишитесь!И радуйтесь красоте в фотографиях Петра!!!!
780 views06:09
Открыть/Комментировать
2022-04-27 09:09:42
774 views06:09
Открыть/Комментировать
2022-04-25 18:00:54
742 views15:00
Открыть/Комментировать
2022-04-25 18:00:48 Две работы с моих онлайн занятий для иногородних- первая с соснами на 7 часов, вторая с ёлочкой на…40 минут.Работаем в разных темпах.Изучаем слои, цвета, структуру деревьев и технику писания маслом…

Уже много раз поднимал тему обучения,но видимо «накипает»,или обращаются ко мне очередные «жертвы» занятий-«Рисуем шедевр за 3 часа»,и снова хочется высказаться по этому поводу.

Ко мне много обращаются желающих обучаться очно и онлайн пейзажу в моей Школе Пейзажа.Надеюсь скоро выйдет мой учебник по пейзажу и это поможет изучать этот сложнейший жанр многим желающим.И приходя на очные или онлайн занятия,большинство понимают сложность и всю тяжесть обучения.Минимальная программа у меня-это год еженедельных занятий. И ещё два года-повышение уровня.Только минимум за год,я могу гарантировать сдвиг в хороший,профессиональный уровень познания этого жанра.

Но часто бывает по другому.Обращается человек и я слышу вот такой вопрос: «Можно я на пару занятий прийду-мне надо срочно пейзажу научиться»,или «Я на один день в Москве буду-научите меня писать пейзаж», или «Мне дорого ходить еженедельно-я буду раз в месяц ходить,но хочу всему научиться».И тут у меня…ну нет слов. Хочется спросить-вы действительно такие наивные,что надеетесь научиться на приложив усилий? Или думаете-я в детства хорошо рисовал-пару занятий и я буду Шишкин.Или,что нечего тут изучать-пару занятий и мне всё расскажут. Или думаете,что у меня есть волшебная палочка-взмахнул,и вы рисуете? Почему ни у кого не возникает сомнений,что научиться играть,например на скрипке за пару занятий не возможно,а вот рисовать можно.Я понимаю-со всех сторон вам «вливают в уши»,что приходите к нам и вы сразу будете гением.Это такая наивность верить этому?Или глупость?Или когда вас хвалит аферист-педагог за аляповатые мазки мастихином на холсте положенные в первый раз,вы думаете,что уже гений,и можно не учиться(а что хуже,всех критиковать,как тут одна дама,зайдя к которой после критики,я увидел,что она двумя красками на коробках из под обуви рисует).

Короче даже меня иногда всё это допекает.И если вдруг кто-то то думает,что пейзаж-легко, пусть эта мысль у вас умрет.Только небо 2,5 месяца мы изучаем.Не говоря обо всём остальном…
760 views15:00
Открыть/Комментировать
2022-04-25 18:00:42
754 views15:00
Открыть/Комментировать
2022-04-21 09:29:11 Очередная партия маленьких натурных этюдиков моего любимого размера:«Два квадрата».

Перечитывал вчера воспоминания о Левитане и наткнулся на интересный диалог с ним Константина Коровина:

«Нет, постой,- говорю я,-Давай лучше анатомию...
– Ну зачем это? Я никогда не буду писать человека.Анатомия!Я не хочу знать, какие у меня кости,какой хрусталик в глазу.Ой,это невозможно...
– Нет, обязан знать,-говорю я с умыслом.- Ты сегодня хотел писать вечером "Галки летят... "
– Ну и что же?..
– Значит – должен знать анатомию галки...
Левитан пристально посмотрел на меня и сказал, горячась:
– Но нет же анатомии весны...».

И действительно:я вот учу пейзажу уже не один год.Программа рассчитанная на несколько лет разбирает по стадиям все составляющие пейзажа:типы,зоны цвет и технику написания облаков; конструкцию и стадийность написания деревьев,фактуры и техники написания земли и травы; механику движения кисти что бы писать красивую воду; колориты,«ключи»,композицию и ритмы, силуэты и тысячи других секретов, что раскрываю на своих занятиях каждый раз приводя в примеры на разборе той или иной темы работы стариков.И по сути,обучая «анатомии пейзажа»,я вижу сейчас,например,как пришедшие ко мне в сентябре ученики первого года,просто колоссально выросли в уровне повысив ремесло.И я надеюсь скоро выйдет книга- учебник,где я систематезирую эти знания.Но делают ли эти умения нас действительно ХУДОЖНИКОМ?Конечно прав Чистяков кто говорил: «Художник,не умеющий рисовать, как оратор без языка-ничего не может передать. «Без нее [техники] вы никогда не сумеете рассказать людям свои мечтания, свои переживания,увиденную вами красоту». А это самое главное! Учиться видеть, учиться думать, учиться понимать»…И я абсолютно поддерживаю это,зная на своём примере,что нет картин без умения,которого у меня например не было после института,и которое я уже самостоятельно постигал.Но ведь часто бывает-техника есть,а души в работах нет.Просто мастерская красивая картинка.И не трогает.И как найти эту душу в картинах?Ведь мало просто чувствовать.Надо вложить это в каждый мазок.В каждый сантиметр работы.А этому,увы-научить не на каких занятиях не возможно.Это «вложить» в картину можно только сам автор.
388 views06:29
Открыть/Комментировать
2022-04-21 09:29:07
385 views06:29
Открыть/Комментировать