Shuffle Chamber

2021-05-12 18:33:06 Сегодня снова годная рекомендация. На этот раз — канал the 2002. Автор ресурса кратко, но информативно обозревает современные инди (и не только) релизы. Тематика канала, в основном, затрагивает зарубежную и отечественную сцену. Все написано в доступном, живом, авторском стиле.

Друзья, давайте поддержим молодого автора и подпишемся на канал до того, как он стал мейнстримом. Открыть/Комментировать

2021-05-12 17:36:09 Небольшой авторский плейлист. Надеюсь, он скрасит очередной дождливый день. Открыть/Комментировать

2021-05-12 01:27:29 Оказывается, 10-го мая Дэнни Кэри стукнуло 60 лет!

Пора ещё разок вспомнить о существовании этого видео. Открыть/Комментировать

2021-05-10 14:00:15 Weezer — Blue Album (1994)

27 лет назад, когда Weezer выпустили свой дебютный альбом, вокалист Риверс Куомо еще учился колледже. Первоначально Риверс планировал продюсировать Blue Album самостоятельно, но лейбл настоял на найме продюсера. Музыканты выбрали фронтмена ню-вейв-группы The Cars — Рика Окасека. Клипы на первые две песни снял известный американский кинорежиссер Спайк Джонз («Быть Джоном Малковичем», «Адаптация») чем помог привнести популярность группе. Автором обложки пластинки стал известный гламурный фотограф Питер Гоуленд.

На протяжении карьеры Куомо вкладывает в творчество всю свою гиковскую душу — недаром Weezer стали королями ботан-рока. Фронтмен относился к подобным ярлыкам отрицательно и хотел стать спродолжателем дела Nirvana. Но к моменту выхода Blue Album гранж успел умереть и Weezer взяли немного другой курс.

Еще на начальном этапе своей карьеры Weezer не стали придумывать фальшивые образы, а просто решили быть собой — студентами с гитарами и любовью к видеоиграм. К этому добавился акцент на ретроманию, ностальгию по Америке 50-х с ее красными автомобилями, платьями в горошек, кофейнями и «барбершоп-квартет» вокалом.

Тексты песен Куомо привлекали простотой и прямолинейностью. По сути, он пел о том, о чем переживает и думает среднестатистический гик. В лирике Weezer не было гранжевой суицидальности, панковского протеста или сального юмора. Темы и названия песен просты и понятны. И этой незамысловатостью они нашли отклик в сердцах гиков по всей Америке. Например, в треке «In the Garage» Риверс перечисляет содержимое своего гаража, делает отсылки к настольной игре Dungeons & Dragons и заявляет, что его в жизни ничего ничего не беспокоит, потому что есть любимый гараж. А в гараже еще и постер группы Kiss!

Тексты Weezer наивны и одновременно серьезны — они затрагивают меланхолические темы любви, романтики и семейных проблем. В «The World Has Turned And Left Me Here» Куомо расстраивается из-за неудачных отношений: «The world has turned and left me here. Just where I was before you appeared» («Мир перевернулся и оставил меня здесь. Там, где я был до твоего появления»). А в «Surf Wax America» — герой просто идет заниматься серфингом: «I'm going surfing, cause I don't like your face» («Я собираюсь заниматься серфингом, потому что мне не нравится твое лицо»).

В плане звучания — это чертовски выверенный альбом, в котором выдержан идеальный баланс дисторшна гитар и мелодичности. По словам звукоинженера Криса Шоу, основная концепция пластинки заключалась в том, чтобы «рассматривать гитары и бас как единый 10-струнный инструмент, играющий в унисон». Песни с Blue Album звучат плотно, но не перегружено. При этом, это не прилизано-сладкий поп-рок в который, к сожалению, музыканты скатились на поздних альбомах.

C годами ко мне пришло осознание, что не стоит расстраиваться, что Weezer больше не запишут подобного альбома. Потому что многие группы даже и этого не смогли.

#significantalbum

Apple| Yandex | Youtube | Spotify Открыть/Комментировать

2021-05-10 11:45:00 Если вы устали от длинных текстов в узконаправленных каналах и хотите краткости, но одновременно информативности — рекомендую подписаться на Новую звуковую волну

Автор канала сам пишет электронную музыку, формирует авторские плейлисты и выкладывает на YouTube записи своей коллекции винила.

Залетаем! Открыть/Комментировать

2021-05-09 12:00:30 Удивительно, как за более чем 30-летнюю карьеру Living Colour не растеряли мастерство и былую прыть. Особенно вокалист — мое почтение. Как правило, с годами, в первую очередь, страдает именно вокал. Смотрим лайвы и вспоминаем молодость, проведенную на улицах Гроув Стрит (ну вы поняли). Открыть/Комментировать

2021-05-08 17:35:38 Слушаю новый Coldplay и думаю, почему так похоже на The Weeknd? Оказывается, песню продюсировал Макс Мартин, автор викендовского «Blinding Lights». В очередной раз чуйка не подвела.

Главная проблема моего восприятия Coldplay в том, что я все еще жду от них пост-брит-попа времен первых двух пластинок — Parachutes и A Rush of Blood to the Head. Их поп-рок, поп и прочие выкрутасы кажутся мне лишними и неестественными (заче вы до сих пор держите в руках гитары?). Ну не могу я уложить их в своей голове в качестве попсовиков. И никакие песни о космосе не переубедят меня. Открыть/Комментировать

2021-05-08 15:30:02 Разбор трека: Metallica — «The God That Failed»

«The God That Failed» («Бог, который потерпел неудачу») с «Черного Альбома» 1991 года (на самом деле пластинка называется Metallica) — одна из самых известных тяжелых песен, в которой автор обрушивает критику на религию. Центральная тема композиции — человеческое доверие к религии и высшей силе, безвозвратная вера в Бога, который не может исцелить или хотя бы дать обратную связь.

Это не просто абстракция, лирическая тема имеет вполне конкретную причину и историю. Дело в то, что мать вокалиста Джеймса Хэтфилда была религиозной фанатичкой, адептом течения «Христианская наука». Это движение возникло в США в XIX веке на фоне ослабления протестантизма. «Христианская наука» не верит в реальность или неизбежность смерти, а главное — не верит в медицину. У матери Хэтфилда диагностировали рак, и она, в соответствии со своим верованием, отказалась от лечения.

Смерть матери сильно повлияла на музыканта. «The God That Failed» — рефлексия на трагедию. Этот трек полон злобы и отчаяния. В особенности эти эмоции слышны в припеве: «I hear faith in your cries. Broken is the promise, betrayal» («Я слышу веру в твоих криках. Обещание нарушено, предательство»).

Блюзовая, медленная, громогласная — музыка «The God That Failed» идеально подходит тексту. Грувовая ритм секция: шагающий бас и минималистичные барабаны гармонично звучат вместе с ритм-гитарой. Отдельного внимания заслуживает мелодичное соло Крика Хэмметта. Придумать мелодию для соло ему помог продюсер Боб Рок. Сам Хэмметт называет это соло одним из своих любимых.

Вообще к записи пластинки музыканты подходили с изрядной долей перфекционизма. Например, на альбоме, помимо основных инструментов, присутствуют: струнные, перкуссия, ситара (и многие другие). Финальный вариант упомянутого соло был составлен из более чем 10 отдельных отрезков. И вишенка на торте. Оказывается, в записи вступления Хэтфилд использовал звук перезерядки ружья. И действительно — на альбоме этот звук слышен, но приглушенно. Прислушайтесь, начиная примерно с 20 секунды песни. Ох уж эти прелести продакшна.

Старый Лайв | Новый Лайв | Студийка Открыть/Комментировать

2021-05-07 20:00:03 Фичер: фильмы в жанре неонуар и саундтреки к ним. Heat / Схватка (1995)

«“Воздушная тюрьма”, верно? В нем есть все, так ведь? Есть Малкович для актерской игры, Ники Кейдж для экшна, Стив Бушеми для комедии и Джон Кьюсак для геев. Похоже на шведский стол, не так ли?». Это цитата из картины Роберта Б Уайде (пам-пам-пам-парарарам) «Как потерять друзей и заставить всех тебя ненавидеть». Но сейчас речь пойдет о другом фильме.

Если нечего смотреть, я всегда включаю «Схватку» Майкла Манна. Эта картина относится к тому самому типу универсальных лент. В ней есть все: мастодонты Роберт Де Ниро и Аль Пачино, бэдбой Том Сайзмор, красавец и красавица — Вэл Килмер и Эшли Джадд, Дэнни Трехо, Джон Войт, Уэс Студи (индеец Магуа из манновского «Последнего из Магикан») и даже, черт возьми, Генри Роллинз. По сюжету, Нил Макколи (Роберт ДеНиро) — главарь банды уголовников, которая грабит банки и инкассаторы. Макколи — профессионал. Он относится к своей работе с крайней осторожностью и изрядной долей педантизма. Полицейский Винсент Ханна (Аль Пачино) такой же профессионал, но по ту сторону закона. Как нетрудно догадаться, в течение фильма Пачино гоняется за ДеНиро и наоборот. Главное достоинство сценария «Схватки» заключается в том, что несмотря на типичную экшн оболочку, в нем есть несколько разных по жанру сюжетных линий, которые логически переплетаются. В ленте сделан сильный акцент на проработку персонажей, а сюжет наполнен различными стилистическими деталями.

Схватка вышла в 1995 году — то есть на тот момент уже прошло несколько лет с бума классического криминального неонуара восьмидесятых. Но этот фильм будто ностальгирует по той эпохе. В первую очередь Манн ностальгирует через саундтрек. Основные фоновые композиции сочинены композитором Эллиотом Голденталем: его фоновый эмбиент идеально подходит темному, депрессивному видеоряду. Композицию «Last Nite» сочинил норвежский гитарист и композитор Терье Рюпдаль. Этот трек звучит посреди самого сентиментального момента фильма, когда герой ДеНиро непринужденно беседует с девушкой на балконе с видом на ночной Лос Анджелес. Под кавер Моби на Joy Division - «New Dawn Fades» Аль Пачино преследует на своем Infiniti J30 ДеНиро, а под House Of Pain - «Top O' The Morning To Ya» он приходит в клуб на встречу с информатором.

Манн умудрился поместить почти в три часа хронометража две мелодраматические линии, драму, экшн и комедию. Все эти жанровые смешения в общей динамике смотрятся естественно и уместно, а саундтрек своею меланхолией — пробирает до глубины души. Ах да, в «Схватке» еще самая реалистичная сцена перестрелки. Вы все еще ищете универсальное кино?

Spotify

#feature #neonoir Открыть/Комментировать

2021-05-07 18:05:08 Дайджест. Релизная пятница

Сегодня будет много старпёрской и полустарпёрской музыки. Немного панк-рока и разочарований. Как обычно — каждый альбом вы можете послушать на своём любимом сервисе.

Weezer — Van Weezer

Порой складывается ощущение, что Weezer пытаются заманить слушателя не качеством, а количеством. За последние пару лет коллектив выпустил несколько пластинок — две в 2019 году (Teal Album и Black Album) и две в текущем. На предпоследнем OK Human музыканты убрали из микса гитары и превратились в Beach Boys (к этой трансформации они шли два с половиной десятилетия). Новый Van Weezer был представлен как «возвращение к корням» и этакий реверанс в сторону классики хард-рока — обещали риффы и соло в стиле Kiss, Black Sabbath, Metallica и Van Halen. К сожалению, не получилось ни того, ни другого.

В реальности вокалист Риверс Куомо продолжает играть по уже привычной схеме: попсовые припевы наложены на гитары. Единственный момент — добавлены гитарные соло «а-ля Ван Халлен». Никаких возвращений к истокам и тем более, плотного пауэр-попа с глубоким дисторшном можно не ждать. Слушать поклонникам дискографии. Любителям дебютной пластинки — переслушивать Blue Album. Сегодня нам окончательно объяснили, что 1994 год уже никогда не вернуть.

Apple | Yandex | Youtube | Spotify

Iceage — Seek Shelter

Iceage — молодая датская панк-группа (образовались в 2008 году). Seek Shelter — их пятый альбом. Звучание коллектива претерпело изменения. В начале карьеры группа играла быструю, грязную и неряшливую смесь нойз-рока и панка. На новой пластинке их треки имеют более осмысленную форму. На этот раз датчане следуют принципу «всего понемногу». Здесь есть как олдскульный панк-рок, так и брит-поп, нео-психоделия в стиле Primal Scream, пост-панк и многое другое. Любителям перечисленных направлений — строго рекомендую.

Apple | Yandex | Youtube | Spotify

Van Morrison — Latest Record Project, Vol. 1

42-й студийный альбом Ван Моррисона — это все та же старая-добрая смесь фолка, блюза, соула и госпелов. Слушать обязательно, если вы только что купили дорогой и безопасный автомобиль. Или если вам исполнилось 70 (или 170). Более стабильной, комфортной и взрослой музыки и не найти.

Apple | Yandex | Youtube | Spotify

Nancy Wilson — You And Me

Нэнси Уилсон известна и уважаема в музыкальном мире как основательница и гитаристка коллектива Heart, — одной из величайших групп эпохи классического рока. Вместе со своей сестрой, солисткой Энн, Уилсон записала 16 альбомов. За свою карьеру коллектив получил четыре номинации на Грэмми и был внесен в Зал славы рок-н-ролла. Поклонникам видеоигр (а именно GTA: San Andreas, и радиостанции K-DST) Heart известны по треку «Barracuda» (он же «унч-барракуда»).

You And Me — первый сольный альбом Уилсон. На этой работе Нэнси сделала акцент на фолке, кантри и лирических балладах, нежели на залихватских рок-хитах и гитарных риффах. Пластинка состоит из восьми новых песен и каверов на Брюса Спрингстина, Саймона и Гарфункеля и Pearl Jam.

Apple | Yandex | Youtube | Spotify

#fridayreleases Открыть/Комментировать