SAVVA сulture

2022-07-26 18:45:02 А еще сегодня день рождения у гениального русского архитектора Федора Шехтеля. Фёдор Осипович один из наиболее ярких представителей стиля модерн в русском и европейском зодчестве, принадлежит к числу крупнейших архитекторов рубежа XIX—XX столетий. Интересный факт - являясь прославленным русским зодчим, Шехтель так и не получил профессионального диплома.

Мне кажется, прекрасный день для того, чтобы вспомнить самые яркие архитектурные шедевры Шехтеля, которыми мы можем любоваться и по сей день. Открыть/Комментировать

2022-07-26 12:18:42 Моя сестра прислала мне просто гениальный арт-мем))) Открыть/Комментировать

2022-07-25 18:59:08 Админ рекомендует начать с документального фильма на Кинопоиске, а уже следом приступать к картинам Кулешова-Эйзенштейна-Вертова. Приятного вам просмотра! Открыть/Комментировать

2022-07-25 18:58:49 Американский обозреватель Джим Хоберман назвал работу «урбанистической симфонией-калейдоскопом». А в 1964 году кинокритики 24 стран назвали «Человека с киноаппаратом» одним из 20 лучших документальных фильмов всех времен и народов. Однако современники Дзиги Вертова отозвались о картине скептически. Режиссера критиковали за то, что он отошел от «интересов пролетариата», а писатель Осип Брик даже обвинил его в высокомерии. Открыть/Комментировать

2022-07-25 18:57:36 «Человек, вооруженный киноаппаратом направляется в жизнь. Человек должен проявить максимум быстроты и ловкости, чтобы поспеть за убегающими жизненными явлениями. В процессе съемки скрещиваются улицы и трамваи, толпы и одиночки, ноги и улыбки. Жизнь не ждет указаний кинорежиссера. Тысячи и миллионы людей делают свое дело. Все происходит независимо от вашего желания. Вы должны всюду успеть со своим аппаратом».

Дзига Вертов, «Статьи. Дневники. Замыслы» Открыть/Комментировать

2022-07-25 18:57:06 В отличие от Эйзенштейна или Кулешова, Дзига Вертов полагал, что будущее кинематографа за неигровым кино, ведь реальность гораздо увлекательнее любых, самых фантастических выдумок.

Чтобы доказать свою правоту, Вертов и создает «Человека с киноаппаратом» — выставку достижений советской операторской школы (острые ракурсы, комбинированная съемка, ручная камера и съемка в движении). Этот лишенный какого-либо идеологического налета «опыт полного отделения языка кино от языка театра и литературы» показывает, что окружающая нас повседневность, пойманная врасплох умелым кинематографистом, и правда оказывается захватывающим зрелищем.

Снимавший в Москве, Киеве и Одессе Вертов воздвигает памятник всей городской цивилизации 1920-х и с помощью монтажа документальных кадров создает новую, существующую только на пленке реальность. Открыть/Комментировать

2022-07-25 18:54:56 Кулешовская концепция на уровне статей, публикаций, манифестов вдохновила в начале 20-х годов Сергея Эйзенштейна. Эйзенштейн — вторая фигура после Кулешова, которая вступает на территорию авангардного кино в СССР и производит его решительную реформацию.

Эйзенштейн проснулся знаменитым в 1925 году, когда снял свой второй фильм «Броненосец Потемкин». Но начинал он в театре: в 1922 году переехал в Москву, а уже в 1923 году был режиссер театра Пролеткульта. Эйзенштейн работал не с индивидуальными актерами на сцене, а с массами, с большим количеством людей.

Киноискусство в это время демонстрирует потребность в герое-массе — герой анонимен, представляет собой собирательный образ, который транслирует ценности масс. В этом важная отличительная особенность советского авангарда — он не  персонифицирует героя, отказывается от героизации конкретного человека, говорит о сумме разных исторических сил, которая должна вдохновлять современного зрителя и  заставить его или ее отказаться от ценностей дореволюционной эпохи. Открыть/Комментировать

2022-07-25 18:53:01 Кулешов был человеком нового типа: он носил кожанку, ездил на мотоцикле, был адептом индустриальной цивилизации, устремленным в будущее поклонником революционных идей.

Русский режиссер был первооткрывателем теории монтажа. Он придумал так называемый “эффект Кулешова”, Kuleshov effect, который под этим названием вошел во все учебники по искусству кино. “Эффект Кулешова” описывает творение реальности в кадре.

Например, мы снимаем человека на фоне, скажем, вашингтонского Капитолия, который машет рукой, и затем сопоставляем этот кадр с другим, на котором машет женщина на берегу Невы в Петербурге — получается, что она машет ему в ответ, создается невозможное пространство, в котором соединяются Капитолий и Зимний дворец.  Открыть/Комментировать

2022-07-25 18:51:43 Первым авангардистом на советском экране стал Лев Кулешов, начинавший еще до революции ассистентом Евгения Бауэра. Бауэр был самым эстетским режиссером русского дореволюционного кино, поэтому у Кулешова была хорошая визуальная школа — он был художником-постановщиком, придумывал различные визуальные приемы. Этот своеобразный творческий плацдарм позволил ему в 1918 году на остатках дореволюционной пленки снять экспериментальный фильм «Проект инженера Прайта».  Открыть/Комментировать

2022-07-25 18:48:21 Кинематографический авангард начался в СССР с серьезным запаздыванием по отношению к авангарду живописному, который появился еще до революции. Именно революция, которая вдохновила живописный авангард и поставила его на службу победившей власти, отсрочила появление советского киноавангарда — экономическая ситуация в РСФСР в первые годы была такова, что снимать фильмы было просто не на чем и не на что. Открыть/Комментировать