Саша Вареница: Инсайды

2022-09-04 12:38:48

Открыть/Комментировать

2022-08-01 17:12:23

Открыть/Комментировать

2022-08-01 17:12:20 Всем привет, друзья! Три важных апдейта. Первый апдейт: мы запустили новый проект: консалтинг-бюро Go West. Максимум полезной инфо по продвижению украинской музыки и артистов на международной сцене. Go West запущен на мощностях пиар-агентства Много Воды. А МВ, соответственно, закрывается. Второй апдейт: видит бог, я до последнего топил за статьи и тексты, но противиться глобальным трендам нет смысла. Потому теперь текстов здесь и фб будет гораздо меньше, а видео — напротив, намного больше. На YouTube-канале Go West каждую неделю будут выходить полезные обучалки, интервью, вебинары и даже какой-то меломанский fun. Там же уже в августе стартует мое авторское ток-шоу "Инсайды" (в этом смысле ничего не меняется), где вместе с украинскими топ-артистами, продюсерами и лидерами медиа-рынка мы будем отвечать на простой вопрос: что дальше? Сюда я буду постить каждый эпизод и свои короткие комментарии к нему. Наконец, третий апдейт. В ближайшие пару месяцев я планирую полностью перейти на украинский и английский языки. YouTube уже выходит на украинском и английском. Телеграм — начиная со следующего поста. Ну а прямо сейчас делюсь дебютным видео на YouTube канале. Это часовой доклад о текущем положении дел на украинской музыкальной сцене, а также прогноз на будущее. Внутри много цифр и фактов, которые в паблике прозвучат впервые. Кое-где для этого мне даже пришлось обновить NDA договора. Куда же без эксклюзива! На этом пока все. Берегите себя и попробуйте получить удовольствие от остатка лета. Оно, в том числе, в простых вещах. Открыть/Комментировать

2022-06-23 17:43:56 Вдумайтесь! Тысячи людей в креативных сферах придумывают себе амплуа и профессию вообще с нуля, опираясь на какие-то обрывки из фильмов и книг про музыку, моду или кино. Все эти люди, в том числе мы с вами, прошили эту индустрию связами, идеями и планами. Так абстрактное стало осязаемым. Мы построили висячие сады – нечто с виду красивое, вполне реальное, но без корневой системы.

И если говорить о музыке, то это стало очевидным для меня во время чтения книги «Ковбои и индейцы». Дотошная история становления мировой (по большей части американской и британской) рекорд-индустрии, где уже в 1902-1903 годах неслась плотная движуха. Томас Эдисон, Эмиль Берлинер, Columbia и лейбл Victor Talking Machine (сейчас RCA), на котором Энрико Карузо дропал свой винил еще в 1904 году.

Патенты, граммофоны, печать пластинок, изобретение музыкальных автоматов и передел зон влияния. Магнаты бились за каждый штат, чтобы поставлять автоматы в частные салоны. А лейблы – за право встроить в автомат пластинку своего артиста. Питчинг в редакторские плейлисты Spotify? Hold my beer, чуваки в панталонах занимались подобным больше века назад.

До прочтения книги я подумывал, что уже созрел писать стратегии. Смешно, конечно. Никто из нас не может быть в полной мере стратегом. Мы дуем щеки, вешаем на стену флипчарты, но ни у кого нет настоящего плана действий. Ведь нам просто не на что опираться. В нашей истории нет повторений (алгоритмов успеха), только импульсы, импровизация. Без системы образования и бэкстори, но с чередой бесконечных потрясений логично, что все мы перманентно растеряны.

Да, некоторые талантливо импровизируют. Да, кому-то временно везет. Да, кто-то умеет выгрызать свое зубами. Но план, стратегия, визионерская амбиция?.. Я такого пока не видел, не слышал и не читал.

На консультациях и вебинарах я начинаю с общей теории, но в глазах напротив вижу совсем другой запрос. Там не жадность к знаниям, а растерянность и едва ли не крик о помощи. Что мне делать? Куда идти? И стоит ли вообще начинать/продолжать?

Каждая встреча начинается как Pro-интенсив о PR, а заканчивается разговором о поиске своего места в мире.

В 22 года я получил диплом психолога и выбрал музыку. В 36 лет я по-прежнему выбираю музыку, медиа и PR. Но еще несколько лет назад я снова стал кем-то вроде психолога".

Детали: https://is.gd/Bb6uiW Открыть/Комментировать

2022-06-23 17:43:56 28 июля вместе с командой SKVOT мы запускаем сиквел моего авторского курса "PR личного бренда". Первая часть вышла ровно год назад и с тех пор успела стать хитом продаж. Мы провели 4 потока и обучили более 200 студентов из 20+ разных стран мира. За этот год многое в мире изменилось, поэтому мы решили создать полностью новый курс по той же теме.

Вместо рассказа о новой программе, с позволения SKVOT, я решил опубликовать небольшой фрагмент из 1й лекции.

"Как найти свое место в мире, который слишком быстро меняется? Сегодня многие задают себе этот вопрос. Я в том числе.

Мне 36 лет. Моя основная компетенция – это музыкальная индустрия. Я начинал карьеру в 2003 году с работы продавцом-консультантом в магазине с пластинками, дисками и кассетами. За неполных 20 лет я успел застать такое количество глобальных перезагрузок, что прежде их хватило бы на полвека. Переход с кассет на CD, с CD на DVD. С CD/DVD на болванки. С болванок на флешки. С любых носителей на жесткие диски. С жестких дисков на облачные сервисы. С облачных сервисов в Last.FM, VK, Soundcloud, MySpace. Оттуда – в YouTube. Из YouTube в стриминги: Apple Music, Spotify. И это лишь изменения внутри самой музыкальной индустрии. А ведь есть еще и внешние факторы.

До 2012 года я практически не читал новости. В последние 8 лет каждое мое утро, как, впрочем, и ваше - начинается с тихого шока от ленты новостей, где нормой становится война или пандемия.

В таких условиях даже стратеги привыкают мыслить спринтами (или языком бизнеса - кварталами). Хотя и это не спасает. Где-то на другом конце света появляется новый штамм вируса (в лучшем случае) и через неделю у тебя снова ломаются все планы.

Навыки выживания и маневра выходят на запредельный уровень. Все это становится похоже на игру в горячие стулья. Мы бегаем по кругу, развивая некую компетенцию или даже талант. Но каждый раз неведомая хрень делает резкое «стоп!» и все меняется. В любой непонятной ситуации мы действуем без раздумий: так, я просто займу свободное место. И быстро садимся на ближайший стул. Уже победа. Потому что-то кто-то останется вообще без стула. Он теперь и не побежит на следующий круг.

При лучшем раскладе стул останется только у тебя. Но вот в чем проблема: даже этот последний победный стул – это просто любое место, которое ты успел занять. А мы так устроены, что должны занять в мире не любое, а именно свое место. Ведь только с этого момента начинается по-настоящему полноценная и осмысленная жизнь, которая слишком быстро проходит, чтобы тратить ее на бесконечную тренировку навыков адаптации.

Как найти свое место в мире, который слишком быстро меняется?

Чем больше я общаюсь с людьми: провожу консультации, встречи или собеседования, тем отчётливее понимаю, что каждому из нас необходимо задать себе этот вопрос и найти на него четкий ответ.

Одна из причин растущего бума на инфо-продукты – растерянность людей в вопросах профориентации. Даже шире – в вопросах поиска себя и своего призвания. Эта проблема имеет накопительный эффект.

Скепсис в отношении высшего образования я помню еще в начале нулевых. Диплом – это для родителей. Так было почти у всех. В том числе, у меня. В 22 года я вроде как стал психологом. Но еще в 17 лет выбрал музыку.

С тех пор разрыв между запросами рынка труда и системой образования только увеличивался. Бесспорно, есть множество профессий, где цепочка «универ – стажировка – работа – карьера» вполне работает. Но в тех профессиях, которым обучает SKVOT, и в тех, где работаю я сам: креативная индустрия, музыка, арт, кино, любой другой продакшен или создание контента – такого нет. И если принять за факт, что та же музыкальная индустрия – это нечто реальное, то я в этой сфере был абсолютным самоучкой. В разные годы моя команда состояла из самоучек. Мои клиенты – самоучки. И все мои коллеги – тоже самоучки. Открыть/Комментировать

2021-10-26 11:04:18 https://open.spotify.com/playlist/42eGe0faTdtpfWgIT9Yg6o Открыть/Комментировать

2021-10-26 10:00:43 Эта традиция зародилась в 2011 году. Я тогда скопом переслушал сотни релизов и почему-то выбрал именно 50 треков. Шеф-редактор PromoDJ Дима Погодин предложил мне опубликовать этот плейлист. Помню, там были малоизвестные артисты The Weeknd, Drake, Джеймс Блейк.

Уже через год я принял эстафету от Димы и сам стал редактором PromoDJ. Потом мы работали в паре: я больше писал, он — редактировал. В 2017 году мы вместе запускали сайт Mixed.News, который существует до сих пор. Я писал очень много, так как жадно впитывал новые знания о музыке. Это было золотое время. Мы сделали множество интервью с легендами, о беседе с которыми я не мог и мечтать. Жан-Мишель Жар, Kraftwerk, Orbital, Coldcut. Помню, как мне позвонили Simian Mobile Disco, чтобы дать интервью по телефону, а я им: «Парни, подождите минутку, мне тут звонят Royksopp по второй линии».

Все эти пять лет каждые полгода мы делали плейлисты из 50 лучших треков. А когда я покинул проект, то понял, что уже не могу без этих плейлистов. В 18-19-м я делал их для себя и узкого круга друзей, а после передавал Диме, чтобы он по старой традиции публиковал на Mixed.News.

Не сложно догадаться, что я делаю плейлисты до сих пор. Занятость растет, потому регулярно отслушивать новинки становится все сложнее. А вот упороться на несколько вечеров раз в полгода — это святое!

Мой рецепт выглядит так. Я отслушиваю все, о чем писали NPR, Dummy, Mixmag, Stereogum, Gorilla vs Bear. В меньшей степени интересны Pitchfork, NME (много кумовства), XLR8R (принципиальная поддержка DIY-артистов в ущерб качеству музыки), Indie Shuffle (ваниль), Stamp the Wax (редакцию слишком уносит в обскурную музыку), Delicieuse Musique (слишком чилл). На десерт — Bandcamp Weekly.

Очень люблю олдскульное душнилово (Макс Cape Cod — спасибо за новое слово!) на сайте Хorosho.com. Рай для всех, кто вырос на эйсид-джазе, трип-хопе и Ninja Tune. Полирую рисерчем плейлистов от редакции Apple Music и их кураторов. То, что понравилось, расставляю по канонам компиляций: красивые переходы и внутренняя драматургия. Все, плейлист готов!

Сам селекшн делаю от обратного. То есть, проще сказать, что я точно не беру. Очевидные хиты или треки, которые не работают вне контекста альбома. Ремиксы и клубные треки с хвостами. Приторный европейский инди с мажорными мелодиями и безликими мяукающими голосами (такого очень много). Пластмасса по тегу future beats в духе Flume или Mura Masa. Слишком томный и однотипный новый R&B без хуков. Хип-хоп без интересных решений в минусовках. Q-Tip, Madlib — да. Трэп, бум-бэп — нет. Под дулом пистолета не возьму эпичный пафосный поп-рок от U2 до Imagine Dragons и весь этот «вой миллениалов» в припевах. Я не беру просто хорошее техно, просто хаус и просто драм-н-бейс. Я не беру «чистую» Африку, Азию и латину. И напротив — world music с экспериментами — очень да! Я не беру местную музыку (сразу вспоминаю о работе). И слишком экспериментальный саунд — будь-то IDM или free jazz.

Без энтузиазма отношусь к псевдоинтеллектуальной музыке типа Arca, Sevdaliza, Perfume Genius или Yves Tumor. И не настолько толерантен, чтобы слушать вездесущий женский панк-рок и нео-кантри. Я, пожалуй, уже староват для грайма и рейва. Но все еще считаю, что музыка может быть какой угодно, только не унылой. Потому у Кристиана Лоффлера, Kiasmos, разных там скучающих исландцев и модной немецкой музыки «от ума» (на самом деле — нет) в моих плейлистах нет шансов. Ну и конечно, цитируя фильм «Великая красота»: «единственное интересное, что осталось в джазе — это эфиопский джаз». Тут я тоже полностью согласен.

А все остальное — беру, да! И вам советую послушать. Заранее сорри, если обидел чьи-то вкусы. Я отношусь с доброй иронией ко всем жанрам.

Свежий плейлист (теперь я называю их Story in 50) доступен по ссылке. Собрал в Apple Music и передал для кураторского канала Много Воды в Spotify. As You Wish. Открыть/Комментировать

2021-09-16 15:54:12 https://birdinflight.com/ru/muzyka/20210915-kane-ne-v-poryadke.html Открыть/Комментировать

2021-09-16 15:54:04 Вся дискография Йе логично укладывается в пять стадий принятия неизбежного. В 808s & Heartbreak он звучал грустно, но не обреченно. Тот Канье говорил, что альбом получился именно таким, потому что у него умерла мама, а еще он расстался с девушкой. Тогда Йе еще не понимал всей сути мироздания, где мать — нечто сакральное, а расставание с девушкой — сущая мелочь. И это было именно отрицание: случилась беда, но ничего страшного — я проживу свою грусть в музыке и двинусь дальше.

Шипящий, едкий, наэлектризованный Yeezus, где Канье звучал едва ли не как группа Kasabian, а на экранах во время его шоу скалились волки, — это, очевидно, был гнев.

От Watch the Throne с его «тяжелым люксом» в дизайне и саунде и вплоть до The Life of Pablo, где тема Бога звучала все чаще, а госпел уже выходил на передний план, мы видим метание между всемогущим монстром и ранимым подростком, который остался один в этом мире и теперь ищет свой путь к свету, любви и надежде. Это был торг.

Очевидно, что Ye, самый слабый альбом рэпера, стал началом депрессии, а Jesus Is King — ее продолжением. Ведь именно с обращения к Богу начинается исцеление. А вслед за ним — настоящее принятие себя, вместе со своей болью, слабостью и темными сторонами. В этом плане Donda лишь стремится к хеппи-энду, который пока еще не настал.

По просьбе Bird in Flight написал средних размеров текст о самом обсуждаемом релизе текущего года – 10м номерном альбоме Канье Уэста. Открыть/Комментировать

2021-08-18 14:38:53 Уже 24 августа Украина отпразднует 30-летие со Дня Независимости. По такому случаю украинские журналисты подготовили массу своих ретроспективных текстовых и видеопроектов, где описана совершенно другая история все тех же «Вахтеров», ВИА Гры и «Стыцамэна». Со дня на день эти проекты начнут публиковаться в СМИ.

Но такая редактура книги разрушила бы весь концепт. Ведь здесь, как в игре в дженга — убери одну досточку и развалится вся башня. Ведь книга, как и вся «летопись Афиши» последних 10 лет, построена вокруг поворотного момента — появления на поп-сцене «парня из Украины» (как пишут сами авторы) Ивана Дорна. Она, собственно и называется «Не надо стесняться» — в честь хита Ивана Дорна «Стыцамэн». Да-да, знаю! Многие скажут, что Ваня родился в Челябинске, сам сделал выбор в пользу российской сцены и поддержал выход данной книги (как и Юра Бардаш). Потому меньше всего хочется заявлять здесь «права на попечительство» Дорна, как пара в суде после развода.

Но вот что не менее важно. В самой же этой книге (фрагмент опубликован в Meduza) рассказано о том, «Стыцамэн» был написан в соавторстве с саунд-продюсером из Харькова Ромой Бестселлером и диджеем из Киева — Женей Pahatam. Клип на песню снял режиссер из Донецка Mitti Misura. А издал песню (точнее, альбом с ней внутри) легендарный украинский лейбл Moon Records. То есть «Стыцамен» — это на 100% украинский продукт.

Но по логике автора(ов): не важно, где и кем создана песня. Если далее она попадает в российское медиа-поле, значит автоматически становится «русским хитом». Что, конечно, в корне не верно. Думаю, итальянцы, немцы и шведы вряд ли согласятся с тем, что песни Челентано, Modern Talking или Dr. Alban — это «хиты советской/постсоветской эстрады».

Для Александра Горбачева и ряда его коллег маркетинг и сам по себе «вкусный» плейлист заменили в этой книге журналистику. Если бы стояла задача описать реальную историю, книге лучше подошло бы название «Посмотри в глаза». Там и текст у песни куда более символичный. Такой выбор Киев бы одобрил. Открыть/Комментировать