Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Jazz (&other) record/words

Логотип телеграм канала @recordwors — Jazz (&other) record/words J
Логотип телеграм канала @recordwors — Jazz (&other) record/words
Адрес канала: @recordwors
Категории: Музыка
Язык: Русский
Количество подписчиков: 1.34K
Описание канала:

От любителя джаза — всем кто любит джаз.
Всем, кто хочет не только слушать, но и читать — кем, с кем и почему это записано.
Желательно без рекламы.
Contact: @vs_stepanov

Рейтинги и Отзывы

3.00

3 отзыва

Оценить канал recordwors и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

2

3 звезд

0

2 звезд

0

1 звезд

1


Последние сообщения

2022-08-05 22:52:46 #неофтоп

Пока я пишу три текста сразу: в воздухе вечерней пятницы — tender songs are pulled from the air, rousing a community of listening at the edge of silence, as Le Monde put it : «an awareness of time out from the noise and weariness of the world.»
Новый Джарретт, леди и джельтемены!

30 сентября выходит двойной live — «Bordeaux Concert», записанный в Национальной опере Бордо 6 июля 2016 года, в продолжение «Budapest Concert», но иначе.
Но — та же и сложность, и мягкость, и лирика, и гениальность.
Ждём.

Youtube
853 views19:52
Открыть/Комментировать
2022-07-13 19:53:14 Charles Lloyd - «Trios: Chapel» 2022. Blue Note.

Интересно — из чего он сделан?
Представьте — вам 84 года, вы всего добились, но, — до конца года — выпускаете три (3!) новых альбома.
Ну и — спросит кто то, и вообще — что я с ним так ношусь?
Объясню с удовольствием .
Часто при описании игры хорошего импровизатора (без этого джаз не может), — начинают сыпать терминами про гармонию, фразировку, тон, и бла, бла.
Всё это мало что объясняет — этим премудростям можно научиться (в мире тысячи музыкантов, звучащих «правильно», но в итоге одинаково)
Невозможно научиться другому — умению подбирать соратников (назвать «аккомпаниаторами» Джарретта, Аберкромби, Хиггинса, Мелдау, далее по топу — оскорбление), умению сочинить мелодию и интерпретировать своё и не своё, создать собственный звук (перепутать невозможно), — а главное — не превратиться в памятник себе любимому, а быть по прежнему актуальным.
Это ли дано, либо нет.
Чарльзу дано.

Поэтому не имеет большого значения, что вся музыка «Trios: Chapel» им уже игралась, важнее другое — за всю карьеру к столь аскетичному формату он почти не обращался.
Исключений немного — несколько дуэтов, в трио всего один раз — «Sangam» с Закиром Хуссейном и Эриком Харландом (тоже live, альбом с Закиром и Джулином Лажем — «Trios: Sacred Thread» 28 октября трилогию закроет)
Что у нас здесь?
Пять отличных, записных живьем композиций, с Биллом Фризеллом и Томасом Морганом — «Blood Count» — одна из последних (если не последняя) мелодия Билли Стрэйхорна, заход в свою юность — «Song My Lady Sings» из «Of Course, Of Course», 1965 (мне всегда хочется перевести — «Щаз, конечно»), — «Ay Amor » — вроде и была в «Tone Poem», но в этой версии меньше американы, она более грустная — автор Игнасио Вилья, он же Бола де Ньеве («снежный шар») —личность легендарная, — «я печальный человек, который очень счастливо проводит свою жизнь.»
«Beyond Darkness» — из «Lift Every Voice», 2002, альбом, не без политики, к слову, с флейтой и гитарой Билла.
И финалочка с обманчивым названием — нежная «Dorotea's Studio» из «Voice In The Night» — это для супруги, она часто бывает с ним в студии.
Я не очень то верю, что барабанщик отсутствует по причине акустических особенностей капеллы (отсюда и название), — грохот ему точно не нужен, если бы хотел — легко смог сделать запись где угодно, Ллойд давно играет по своим правилам.
В «Trios: Chapel» он наверстал упущенное, и сделал это максимально эффективно.

Youtube (VPN) |Odesli
1.2K viewsedited  16:53
Открыть/Комментировать
2022-06-19 21:20:32 Как здорово живьем — он похож на Монка, посмотрите!
303 views18:20
Открыть/Комментировать
2022-06-19 21:19:50 Nduduzo Makhathini - «In the Spirit of Ntu» 2022. Blue Note Africa.

Healing power of music.
И уже не мейнстрим.
Удивительно — почему это не сделано раньше — внимание на название лейбла — он новый, это первый альбом на нём.

«Я размышлял, что действительно считать коренным, когда всё сейчас разбавлено?
Кроме того, что считать коренным, когда так много было отобрано?
Многолетнее стирание нашей памяти, работорговля, колониализм, апартеид — сыграли роль.
Есть ли у нас всё еще что-то, что присуще определенной группе людей? Звук, который не загрязнен; мысль, которая не загрязнена?»
Ему, приверженцу философии убунту ( среди прочих : Мандела, Десмонд Туту) это необходимо.

Здесь он заставляет инструмент заговорить на языке своего народа, — встраивая инструмент в мелодическую структуру языка, на котором поют его люди, проводя параллели между фортепиано и некоторыми аспектами традиционной музыки на которой Ндудузо вырос (он зулус из бывшего королевства Дингане, где музыка и ритуальные практики неразрывно связаны)
«Я заимствую определенные моменты у джазовой музыки, но есть и другая история, предшествующая появлению джаза, чтобы понять — что считается звуком моего народа.
Ведь когда я говорю о «джазе», это, конечно, трансатлантическая история, но когда я говорю о джазовости — это о синкопе, свинге, импровизации. Эти вещи всегда были там — они не пришли в Южную Африку в 1930-х годах.»

С такими вопросами началась работа над «In the Spirit of Ntu»
Сама работа проходила в трудное время для Южной Африки, во времена смятения и конфликтов.
«Это снова был период пожаров, беспорядков и резни.И музыка здесь — не фон или саундтрек — эти звуки являются частью дискурса. Они выступают из горящих костров, пока огонь не перестанет гореть. Остаётся то, что эти звуки стремятся восстановить.
Что я нашел в убунту?
Просто : эта концепция — всё живое несет в себе жизненную силу, и эта жизненная сила и есть то, что считается «Ntu», — объясняет Махатини.
Это стержень, соединяющий всё африканское искусство, музыку, религии, мировоззрения и истории. Это та часть, которую колониальная система не смогла стереть. Этот альбом — попытка сохранить, что не смогли уничтожить».
Пояснение двух треков (самых, на мой взгляд интересных, на самом деле их больше)
«Senze' Nina» — «Мы видели, как мужчины становятся мишенью во времена апартеида — многие из нас выросли без отцов...
Она об истине, что в сердце каждого мужчины есть мягкость, ведь они рождены женщиной. Я предлагаю идею нового человека, идею, что нужно пробудить эту мягкость. Некоторые из самых мощных вещей передаются с нежностью!»

«Ntu» — альбом специально сделан из вещей, которые сталкиваются и противоречат друг другу в конфликте, но диск заканчивается нежным сольным фортепиано — и это очень утопическое место. Всё, что происходит, можно увидеть, но последняя композиция ведет вас в сон и продолжается где-то ещё. Здесь музыка подобна ритуалу, который переносит в разные места, где вы входите в пространство звуков и выходите из него другим.
Нту — это реконфигурация себя».

Chris May (AllAboutJazz) : «What's in a name? In this case,plenty.Ntu is an ancient African philosophy from which the idea of ubuntu stems. Ubuntu says: "I am because you are.»

Youtube (VPN) |Odesli
362 views18:19
Открыть/Комментировать
2022-06-19 21:18:46 Новая рубрика — #в_продолжение .
И маленькое отступление для начала.
Когда года полтора назад многие писали о крахе джазовой индустрии — кажется этот прогноз не оправдался.
Лейблы, как большие, так и маленькие за эти полгода выпустили массу отличных записей (да — привыкаем к VPN)
Но в мире джаз жив, развивается, появляются новые имена (это не отменяет прошлого величия), и пусть так и будет.

О сегодняшнем релизе пост Александра — коротко, ясно, и по делу, о прошлом — другого Александра — здесь.
310 views18:18
Открыть/Комментировать
2022-06-03 20:55:03 Gerald Clayton - «Bells On Sand» 2022. Blue Note.

Эволюция Джеральда Клэйтона — такой разноплановый релиз ещё надо поискать.

Это здорово и удивительно — его прошлый релиз « Happening: Live At The Village Vanguard», 2020 (дебют в Blue Note), пусть и сделан живьем и в ковид, но по вполне стандартному сценарию — немного от автора, немного джазового канона — «Celia» Бада Пауэлла, «Body and Soul», «Take the Coltrane» Эллингтона и всё в таком духе.
Эдакий эталонный, вежливый, но слегка старомодный мейнстрим.
Не отпугнёт обычных слушателей, или туристов, желающих послушать «джаз как джаз в легендарном месте», понравится и знатокам — играть то он умеет : Джеральд — пианист Роя Харгрува, за это, и за более ранние работы — «Tributary Tales», 2017— его по делу ценят.
Бен Рэтлифф в New York Times, похвалил альбом, язвительно отметил : «Возможно, из-за того, что он унаследовал (третье семейное поколение музыкантов) так много эстетических знаний, мистер Клэйтон, кажется прибыл к нам из другой эпохи».

«Bells On Sand» — штука абсолютно другая.

На него повлияли последние события, и личные, и общие для всех.

«Я думаю, что здесь есть влияние этого дикого нового времени, в котором мы живем, и которое, возможно, трудно полностью понять в данный момент. Наверное — потребуется еще пара лет, чтобы оглянуться назад и увидеть, что музыка, выходящая сейчас, имеет много общего. Может быть, это такая спокойная чувствительность или что подобное.
Для меня эта запись — как отражение того, где я сейчас по сравнению с предыдущими, которые выпустил и ощущение — пришло время включить что-то более интимное в мои работы.» — цитата из интервью Крейгу Берду.
Цель Клэйтона здесь — как можно связать прошлое, наше время с будущим?
«Мы, люди 1984 года рождения — последние представители того поколения, которое помнит, как общались до интернета. Есть ценности и уроки прошлых времен, которые действительно близки и дороги моему сердцу, и я думаю, что они на самом деле очень важны»

Поэтому здесь присутствуют три поколения музыкантов.
Его отец — открывает релиз с «Water's Edge» (автор Джеральд), почти неоклассика, транскрипции малоизвестного классического композитора — каталонца Федерико Момпоу (анализ его музыки здесь)
«Elegia» и «Damunt de tu Només les Flors» с вокалом Марианы Брито да Крус Форхаз, aka Moro — участницы нынешнего Евровидения (Португалия), она самая младшая в составе.
Более авторские композиции — тоже готовы, и в этом ряду смотрятся отлично.
Элементы R&B и грув — в наличии — «That Roy» (понятно о ком), и грустная «Rip» (о нём же)
Есть стандарт, но менее заезженный — два разных прочтения «My Ideal» Лео Робина.
И две жемчужины — «Just A Dream» (вновь с Moro), и — (не падать!) — джокер альбома — в «Peace Invocation» — сакс Чарльза Ллойда — это играет человек 1938 года, и уж он то абы с кем работать не будет.

Сложно не согласиться с Крисом Мэйем (AllAboutJazz) : «Альбом завершается госпелом Джеффа Клэйтона (дядя пианиста) — «There Is Music Where You're Going My Friends» — можно только сказать "Аминь" (* или что вы говорите), и нажать на повтор»
Отдельная благодарность за обложку в лучших традициях лейбла — они Дали приглашали?

И маловероятно, что это маркетинг — AllMusic Rating : 9/10.

And hit replay!

Youtube |Odesli
245 views17:55
Открыть/Комментировать
2022-05-19 20:13:05 Бонус — прочтение Элвиса
251 views17:13
Открыть/Комментировать
2022-05-19 20:12:49 Oded Tzur - «Isabela» 2022. ECM

Неожиданная радость от Одеда Тцура.

А «синдром успешного релиза» на мэйджор лейбле им/ими(состав не менялся) — успешно преодолен.
Про «Here Be Dragons» в 2020 писали с восторгом, я напомню — кто он такой, ведь могли и подзабыть.
Тенор саксофонист Одед — музыкант исключительный, и по уровню игры, и по созданной им концепции вплетения в джаз индийских раг, с их ритмами и микротональностью.
Еще учась в конце нулевых в Роттердамской консерватории наш герой познакомился с Харипрасадом Чаурасия (Hariprasad Chaurasia) — легендарным мастером игры на флейте бансури, и понял — этот звук можно применить к саксофону.
А будучи выходцем из Тель-Авива в его музыке можно услышать и арабский и средиземноморский звуковой ландшафт.
Выглядит сложно?
Это только кажется — он разъяснил концепцию своего звука.
Для него рага — что то большее, чем просто набор параметров, привязанных к такту или нотам:
«Один из способов понять её — думать о ней как об абстрактной личности, созданной из звука. Некоторые музыканты даже описывают это звучание как присутствие, которое нужно воплотить в жизнь. Это тот момент, когда это уже не просто гамма, а нечто гораздо большее, чем последовательность нот. В этом смысле и блюз подобен раге. У него есть своя шкала, но это не просто шкала. Он и абстрактен, и настолько же характерен, что стоит только услышать одну его фразу — можно сказать : Этот блюз» — как человек, которого узнаешь издалека».

Здесь всего пять треков, непозволительная роскошь в наши времена (и всего 35 минут), но каких!
Это рассказ о девушке по имени «Изабелла», («there once was a woman, and she was like a song » — liner notes), поданный как альбом -сюита.
Из тишины поднимается зовущее вступление на «Invocation», методизм в «Noam», танцующий «The Lion Turtle» — ну саундтрек для «Тысячи и одной ночи».
Заглавная тема — «Isabela», несмотря на длительность (почти 11 минут) — не утомляет, в ней много разных тем, оттенков и смены настроения — можно из нее сделать несколько мелодий, это возможно.
Удивляет финал — «Love Song for the Rainy Season», с блюзовым пианино, рагой, а на последних тактах Тцур вдруг превращается в Чарльза Ллойда, заглядывая в горизонты позднего Колтрейна.
И за окном пошёл уже не холодный, весенний дождь.

Можно (надеюсь) проверить со временем точку зрения Майка Гейтса (UK Vibe): «Я бы сказал, что это один из лучших релизов лейбла за последнее десятилетие. Это великолепно.
На самом деле это маленький шедевр Одеда Тцура.

UkVibe Rating : 5/5.

Youtube (VPN) |Odesli
700 views17:12
Открыть/Комментировать
2022-05-19 20:10:13 Я ещё здесь, немного в состоянии позднего Сомса (картинной галереи нет)

И всё таки писать надо.
Надо не потому что тупо «надо», я понимаю людей, которые сейчас не пишут, но пропускать целый жанр несправедливо.
«Времена меняются по сто раз на дню. Всё так.» — Кристина Сарханянц — @wordswithmusic.
У меня так и было — написано, отложено, стерто, переписано, etc.
Но — «в мире новая музыка как выходила, так и продолжает выходить примерно в тех же объёмах. И будет очень грустно пропустить всю эту красоту. Посему в ближайшие дни наконец расскажу вам о том, что выходило за последние месяц-два. Будет норм.» — Антон Вагин — @popgodnota.

Кто же сейчас пишет о джазе, я не беру импрув и эксперименты (почти).
Вернулся Лев Боровков — @thelostchords, автор, с которым я люблю поспорить (иногда, и с аргументами), его пост о Сесиль Маклорин Сальван отличный, о Джоне Скофилде здорово написал Назар (у меня нет 100 симок, уверяю) — @musica_dal_nulla, контент от — @uglyducknews — рекомендую всем, Алекс — @one_pill_a_day — ежедневно, коротко и с чатом — так же.
Юрий — @acoust_men, вещает шестой год (!), из более сложного : Леонид — @whats_that_noise (разбор Кита Даунса стоит почитать) (занятно — с февраля у меня лежит текст о «Vermillion», может будет)

И два небольших, но интересных канала о «старом джазе» — @jazzvinyl, и — @thefeelingofjazz
Стоит ли говорить — на всё, тем кто ещё нет — обязательно/желательно подписаться.
Нас мало, но мы есть.

И продолжаем продолжать!
736 views17:10
Открыть/Комментировать
2022-05-19 20:08:44 Технический пост.

Теперь, из за понятных событий — многие релизы для России недоступны.
Поэтому — если кто ещё (так, оказывается бывает) не разобрался со Spotify — пишете в личку — я постараюсь помочь.
Если кто то его в принципе не устанавливал/не пользовался — тоже самое — в личку — я постараюсь помочь и с музыкой.
288 views17:08
Открыть/Комментировать