Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

пиши перформенс

Логотип телеграм канала @pshperform — пиши перформенс П
Логотип телеграм канала @pshperform — пиши перформенс
Адрес канала: @pshperform
Категории: Искусство и фото
Язык: Русский
Количество подписчиков: 2.28K
Описание канала:

коннект — @vnchkaa

Рейтинги и Отзывы

3.67

3 отзыва

Оценить канал pshperform и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

1

4 звезд

0

3 звезд

2

2 звезд

0

1 звезд

0


Последние сообщения 9

2021-12-23 22:30:52 ВАУ, увидел у Феди Кокорева инфу про платформу «Рой», которая помогает подать заявку на грант, составить CV и портфолио: https://dccoop.info/swarm

«Идеальный английский и четкое понимание того, как структурировать и писать заявки, неразрывно связаны с привилегиями. Политика институций создает замкнутый круг, ведь финансирование всегда нужно больше маргинализированным группам. Рой предлагает решать эту проблему коллективно. Он функционирует как форма, в которой вы можете описать вашу заявку и предложить ее на рассмотрение другим участни_цам "Роя"».

«После того как мы рассмотрим вашу заявку, вы присоединитесь к «Рою» в качестве соучастни_цы. Рой действует по правилам взаимопомощи — документ за документ, присылая нам свою заявку вы соглашаетесь дать комментарии к заявке кого-то еще».

Там же куча ссылок на тему того, как и о чем писать в портфолио и заявках, а также список ресурсов, где можно мониторить опен-коллы и все такое!!!

«Мы надеемся, что когда / если вы институционализируетесь, вы сможете придумать и реализовать альтернативные способы распределения ресурсов, но пока что мы предлагаем солидаризироваться, а не соревноваться».

https://dccoop.info/swarm
427 viewsВаня Демидкин, edited  19:30
Открыть/Комментировать
2021-12-22 14:17:05 А в 2007 году дуэт !Mediengruppe Bitnik сделали проект «Вызывает опера». Вчера прочитал: «Художники спрятали в зале Цюрихского оперного театра «жучки» и транслировали постановки на телефонные номера жителей Цюриха, выбранные случайным образом. Подняв трубку, горожанин имел возможность слушать прямую трансляцию оперного спектакля без ограничения по времени».
281 viewsВаня Демидкин, edited  11:17
Открыть/Комментировать
2021-12-22 13:48:46 Когда я увидел программу, я глубоко задумался о ней: в ней были команды из Москвы («Эскизы в пространстве» и «Круг II»), Петербурга («Организмы»), Перми («немхат»), Тюмени («Космос» и независимый Zero Dance Theatre), а также перформанс «Лилит» проекта «Солянка» из Краснодара вне конкурса и единственный проект из Салехарда — перформанс «кат/дом» Петра Юнкера, директора фестиваля. Последний тоже был участником конкурсной программы, гран-при в которой составлял 100к₽. Странно, да? Я так и не понял, как это получилось, такой конфликт интересов.

Увидев программу, я не понял — зачем фестиваль организован как конкурс с местами, если за них борются столичные команды, приехав в Салехард с населением 50к человек? И раз это конкурс, то почему такая неоднородная афиша, где уловить общий критерий практически невозможно? Почему в конкурсе участвует директор фестиваля? На эти вопросы я получил ответ только в последний день, когда у нас состоялся первый разговор с организаторами. Хотя по-хорошему он должен был быть в первый же день, чтобы объяснить, зачем мы были приглашены и какую цель преследуют организаторы в работе.

Если мы даже опустим эти вопросы, у фестиваля остается плюс: на локальном уровне мог быть представлен целый срез методов и эстетик современного театра, которые увидели жители Салехарда. Вот только дело в том, что зрителей на фестивале практически не было — половина зала была пуста, а вторую половину занимали другие участники фестиваля, пришедшие к коллегам. С одной стороны, я за нетворкинг и дружбу, но с другой — зачем тогда в Салехарде, если предложенная модель оказалась не жизнеспособной на локальном уровне? И зачем конкурс, если мы про нетворкинг? Один из ответов, которые у меня есть — это позиционирование фестиваля. В программе было бесчисленное количество названий, но без каких-либо комментариев — ни описаний, ни чего-либо другого, чтобы потенциальный зритель мог найти для себя точку входа.

А теперь вернемся к необходимости экспертизы. Представленные в конкурсной программе спектакли были крайне разными: инклюзивный и партиципаторный театр, спектакли и перформансы, классическая рассадка и необходимость бродить по залу, то есть максимально разные вещи, сделанные по разным законам и с разными целями. И единственным критерием, который предложили организаторы в их оценке, была экспериментальность работ. Сомнительный критерий, правда? Можно ли, а главное — нужно ли, называть интегрированный театр «Круг II» экспериментом? Ведь вроде как инклюзивный и социальный театр в том числе тем и занят, что выводит из маргинализованного статуса тех, кто раньше не мог оказаться в театре и обществе, тем самым расширяя границы доступа. И в том числе благодаря «Кругу II» такой театр сегодня становится нормой, а вместе с тем — перестает быть экспериментом. И хорошо. Мы с Артемом Томиловым полгода назад даже придумали и сверстали афишу фестиваля т.н. «нормального» театра «По вайбу», который могли сделать на Новой сцене Александринки, но не вышло. Я это к тому, что, может быть, оно и к лучшему, что критерий эксперимента не всегда может быть применим к хорошо сделанным спектаклям? Но тогда вокруг чего строить критерий отбора — неясно. Плюс риторика эксперимента, как и нового в искусстве, пестуемая в качестве самоцели, чаще всего не работает, потому что отрывается от поставленных авторами задач. Я писал об этом здесь.

В общем, если и делать фестиваль экспериментального театра сегодня, то, может, стоит категорию эксперимента расширять не только на собираемую программу, но и на ее контекст? Искать экспериментальный маркетинг и экспериментальный менеджмент, то есть, в общем-то, быть просто в моменте, а не рассуждать, исходя из законов и правил, по которым создаются такие проекты, как фестивали. Если что, обо всем этом я говорил и с организаторами, но в ходе разговора стало ясно, что они сами заключены в рамки стоящих за фестивалем институций и людей. Но это уже не моя территория — меня волнует, что экспертная деятельность на почти всех фестивалях сделана тусовкой и для тусовки, что не имеет отношения к реальному развитию процессов в театре.
362 viewsВаня Демидкин, edited  10:48
Открыть/Комментировать
2021-12-22 13:48:43 В последнее время меня периодически стали звать в жюри на фестивали, потому что я завораживающе красив в публичной речи, пластичен в мыслях и максимально нежен в разговоре с другими, а также обладаю необходимой иронией, чтобы не впасть в тоску при виде бессмысленности и глупости. Иногда я отказываюсь от приглашений, а иногда соглашаюсь, но всегда отдаю себе отчет, что вылазки в такие инициативы необходимо описывать, чтобы большее количество людей видело, как технически устроены далекие от мейнстрима или локальные проекты. Да и вообще — много ли критических текстов изнутри фестивалей вы видите? У меня полное ощущение, что я пребываю в иммерсивном спектакле, где мне предложено пожить обычной жизнью члена жюри на российском театральном фестивале. Теперь я знаю своим телом, что это такое.

С 11 по 13 декабря я был в Салехарде на Первом всероссийском фестивале экспериментального театра на Ямале North House, где по приглашению директора фестиваля Петра Юнкера должен был прочитать лекцию, посмотреть программу, обсудить ее и выбрать — кто лучший. Напомню, что риторика лучших в искусстве по-прежнему остается для многих важным критерием в работе, хотя я думаю, что солидаризация (а не конкуренция) может быть сегодня гораздо эффективнее.

На предложение Петра я согласился, причем до того, как узнал всю программу фестиваля. Ее я, кстати, узнал не от организаторов, а накануне вылета из соцсетей самого фестиваля — это было первым сигналом к тому, что меня может ждать неорганизованная инициатива, раз уже на этапе базовой коммуникации никого ни о чем не предупреждают. На будущее всем — так делать не надо. К слову, из того же расписания я узнал, когда и во сколько у меня будет лекция. Еще раз: накануне вылета из соцсетей фестиваля…

Пока я был в самом Салехарде, такие же отголоски организационного абсурда проявлялись и на других уровнях: многие пункты программы выполнялись лишь потому, что они были указаны в афише. Например, на одном из обсуждений не было никого, кроме экспертов, но модератор со стороны фестиваля все равно с первой секунды задал формат официального разговора, будто мы находимся в полном зале людей, тогда как в этом не было смысла. Или, например, перед всеми спектаклями на сцену выходил человек с микрофоном и в крайне экстравертной манере вечеров в детском лагере объявлял, что сейчас начнется спектакль, а сразу после него — благодарил всех зрителей и участников, тем самым и до, и после разрушая любого рода шлейф от события. Представьте абсолютно, простите, кафкианскую реальность: фестиваль не живет на твоих глазах, он разыгрывается как партитура со всеми необходимыми атрибутами без какой-либо поправки на реальность. Хотя, конечно, именно в том и состоит задача организаторов, на мой взгляд, чтобы быть ситуативными и пластичными. Этого не было, но был залитый яркой уверенностью и красками фрейм, будто бы все идет так, как надо.

Но все это — внешние факторы, так что давайте обратимся к моим внутренним ощущениям и ходу мыслей.
354 viewsВаня Демидкин, 10:48
Открыть/Комментировать
2021-12-17 14:53:49 Хей-хо, меня попросили рассказать вам про приложение «Суфлер», и тк я кукую месяц в Перми, мне показалось полным джингл-белс сделать это. «Суфлер» — начинающая экосистема, которая собирает внутри себя разные функции: от базовых, типа покупки билета без наценки, до каких-то более углубленных функций: уведомления о поступлении билетов в продажу, внутренней соцсети и системы (со слов авторов, безопасной) продажи билетов с рук. Конечно, у меня есть вопросы по той подаче, которая заложена в приложении — визуальные отсылки к театру, иконки с билетиками и название вызывают во мне усталость в силу заезженного паттерна того, как театр пытаются преподнести в медиа через небольшие детали, которые как бы отсылают к «нашему» полю интересов. Но в условиях, когда российский театр технологически устроен, как первые сайты олдскульного рунета, мне кажется важным давать подобным инициативам время, место и наши данные))) для проб и ошибок. Думаю, это все будет когда-то в будущем полезно изучать как опыт.

https://www.suflerapp.ru/
347 viewsВаня Демидкин, 11:53
Открыть/Комментировать
2021-12-15 19:46:27 КАЗАНЬ, читаю лекцию про цифровой театр перед премьерой спектакля NAFS (куратор Нурбек Батулла), где будет генеративная графика от трекеров на танцовщиках. Это в MOÑ на фестивале «Площадь свободы» завтра в 17:30.

http://monkazan.ru/demidkin

А те, кто в МОСКВЕ, сходите завтра на «Файлы мертвых славян» временного объединения «Хронотоп». Спектакль был в программе отмененного РемПути, но будет показан в Музее истории ГУЛАГа.

https://gmig.ru/events/spektakl-fayly-myertvykh-slavyan/
292 viewsВаня Демидкин, edited  16:46
Открыть/Комментировать
2021-11-29 22:44:34 НОВОСИБИРСК, с 6 по 8 декабря читаю цикл лекций в lab4dram. Когда Полина Кардымон меня пригласила, я предложил ей сделать какую-нибудь лабораторию, но она сказала, что практики у них и так много, а душной теории не хватает. И это, кажется, мои первые платные лекции, тк площадке нужно платить за аренду — я очень надеюсь, что кто-нибудь придет

6 декабря (пн.), 19:00-20:00 
ЧТО ТАКОЕ ИСТОРИЯ ПЕРФОРМАНСА?

7 декабря (вт.), 19:00-20:00 
ПЕРФОТАЧКА. КАК СЕРАЯ ТОЙОТА СТАЛА ИСКУССТВОМ И ЗАЧЕМ?

7 декабря (вт.), 20:30-21:30 
ЭТО ПРОСТАЯ ЛЕКЦИЯ О ТОМ, ЧТО ТАКОЕ ПЕРФОЛЕКЦИЯ. 

8 декабря (ср.), 19:00-20:00
ЦИФРОВЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ТЕАТРЕ. ИСКУССТВО АЛГОРИТМОВ И КОДОВ.

8 декабря (ср.), 20:30-21:30
ПЕРФОРМАНС ДЛЯ ОДНОГО ЗРИТЕЛЯ. ГДЕ И С КЕМ ПРОИСХОДИТ ВСТРЕЧА? 

https://lab4dram.timepad.ru/event/1843791/
231 viewsВаня Демидкин, 19:44
Открыть/Комментировать
2021-11-26 22:19:04 МОСКВА, 3 декабря делаем вместе с Полиной Кардымон 7-часовой перф на Казанском вокзале про спектакль «Юнона и Авось», ахахахахаха. Если серьезно, то с 12:00 до 19:00 мы будем в реальном времени собирать материалы из ИнТеРнЕтИкА обо всем, что связано со спектом Ленкома, и верстать это в электронный зин, превращая знание в ситуативную форму. Приходите потусить вместе с нами, а также посмотреть видосики с юбилея Марка Захарова)))))

«Несмотря на глубинный интерес к театру, мы ни разу не видели «Юнону и Авось» до того, как стали работать над этим перформансом. И это, как нам кажется, не случайность, а лишь один из многих примеров того, как время работает с понятиями истории, канона и уникальности. Для нас «Юнона и Авось» — уже не только спектакль, но и культурный код, нагромождение внешних по отношению к проекту историй, людей, мнений, слухов, архивных данных, текстов и других материалов. Из-за этого крайне трудно подступиться к тому, что было самим спектаклем, что дало ему такую объемную прокатную жизнь и имя — через время и материалы приходится продираться. Этим мы и займемся».

Смешно, что раз в сезон я занимаюсь историей: реэнактменты на «Точке доступа» летом, осенью подкаст про историю театра, а теперь ЭТО.

https://voznesenskycenter.timepad.ru/event/1851519/
289 viewsВаня Демидкин, edited  19:19
Открыть/Комментировать
2021-11-26 22:19:00
267 viewsВаня Демидкин, 19:19
Открыть/Комментировать
2021-11-22 21:30:44 МОСКВА, расскажу про лекцию, которую 25 ноября в 17:45 прочитаю в ЦИМе: «Современная философия на сцене. Почему театр делают не только люди?». Она будет частью «Недели Перфотачки в Москве», открытие и закрытие которой мы делаем вместе с ЦИМом. Вход на лекцию бесплатный, по регистрации

Это лекция о связи всего со всем. О том, как человек перестал быть мерой всех вещей, а в театр пришли объекты. О том, почему методы современной философии популярны в искусстве, что такое «спекулятивный реализм», зачем уравнивать в правах человека и вещи, и как во всем этом замешаны спектакль ЦИМа «Ракеты» и фестиваль «Неделя Перфотачки в Москве». По ссылке есть еще одно описание, если что.

https://perfotachka.timepad.ru/event/1838915/
897 viewsВаня Демидкин, 18:30
Открыть/Комментировать