Art & Style

2021-06-18 13:23:22 Василий Иванович Суриков
«Боярыня Морозова» 

«Раз ворону на снегу увидал. Сидит ворона на снегу и крыло одно отставила, чёрным пятном сидит. Так вот я этого пятна много лет забыть не мог…», – вспоминал Суриков. Из этого пятна, да из рассказа на ночь тетки Ольги Матвеевны: она поведала малышу Васеньке о боярыне Феодосии Прокопьевне Морозовой, духовной дочери протопопа Аввакума, что пошла на гибель за свою веру.  Замысел зрел долго, так и вышла картина, чрезвычайно высоко оцененная критиком Стасовым: «Тут и трагедия, и комедия, и глубина истории, какой ни один наш живописец никогда не трогал. Ему равны только «Борис Годунов», «Хованщина» и «Князь Игорь». А тем критикам, что соревновались в выискивании ошибок: и места-де для кучера мало, и рука, мол, чересчур длинна и вывернута так, как анатомически невозможно, ответил сам Суриков: «Суть-то исторической картины – угадывание. Если только сам дух времени соблюден – в деталях можно какие угодно ошибки делать...». Открыть/Комментировать

2021-06-12 14:54:38 НОЧНАЯ ТЕРРАСА КАФЕ, ВАН ГОГ, 1888
Работа создана в Арле, в тот период в творчестве, когда ни одно полотно не обходилось без любимой мастером желтой, солнечной краски. Другой страстью художника было ночное небо, усеянное звездами. В этой работе эти две страсти соединились воедино.

   Картина интересна тем, что ни одной капли черной краски на изображение ночного пейзажа не потрачено. Сам этот факт кажется невероятным. Глядя на уникальную работу, зритель с удивлением замечает, что ночь может быть столь разноцветной. Источник света - желтый фонарь террасы - непостижимым образом окрашивает ночной уголок городка в самые романтичные цвета - от розового до нежно сиреневого. Открыть/Комментировать

2021-06-09 10:59:21 Дама в саду
Клод Моне
Время создания — 1867

В небольшом нормандском городке Сент-Адресс близ Гавра жила тетка Клода Моне. В ее доме художник и провел лето 1867 года. Он писал своему приятелю Фредерику Базилю:

«Вот уже две недели я нахожусь в лоне семьи. Я счастлив, и мне хорошо, как только возможно. Со мной все милы и восхищаются каждым ударом кисти. У меня сейчас дел по горло, двадцать холстов в работе, потрясающие марины и фигуры, и сады, и все остальное».

Одним из начатых холстов и была композиция в тетушкином саду, с фигурой в белом платье под зонтом. И хотя известно имя хозяйки сада, позировавшей живописцу, в образе Жанны-Маргерит Лекадр нет портретной характеристики, он служил только живописным задачам. Светлый женский силуэт призван сбалансировать композицию, художник гармонизирует и уравновешивает солнечное небо в правой верхней части полотна сияющим белым пятном на фоне темной зелени слева. Открыть/Комментировать

2021-05-31 22:14:55 Произведение известного белорусского живописца Александра Кищенко “Гобелен века” впервые был представлен публике в 1996 году. Экспозиция проводилась в Национальном выставочном комплексе, поскольку это было одно из немногих строений в Минске, которое позволяло представить гобелен целиком. А в 1999 году это произведение искусства было занесено в Книгу Рекордов Гиннесса как самый большой гобелен в мире.
И масштабы Гобелена по-настоящему впечатляют. Размер гобелена – 19 на 14 метров, вес – 300 килограмм, общая длинна нити – 806 километров. Чтобы поднять его понадобится сила не менее 10 мужчин.
Главная идея – это борьба сил добра со злом. На гобелене изображены фигуры Христа и Антихриста, который сражаются в вечном бою. Их окружают портреты известных людей, которые немало сделали в XX веке для победы сил добра – Черчилль, Горбачев, Хемингуэй, Фидель Кастро, Билл Клинтон, деятели культуры, науки, политики и многие другие. Всего более 80 портретов, а также архитектурные сооружения и образы. Открыть/Комментировать

2021-05-28 09:17:15 «Юдифь и Олоферн» — картина итальянского художника Микеланджело да Караваджо, написанная в 1599 году по мотивам ветхозаветной книги.

Согласно легенде, Олоферн был полководцем армии Навуходоносора, вторгшейся в Иудею. Вавилоняне осадили город Ветулию, в котором жила целомудренная и богобоязненная молодая вдова Юдифь. Надежды для горожан не было никакой. Надев красивые одежды и взяв с собой служанку, она отправилась в стан врага и сделала так, что Олоферн проникся к ней доверием. Когда в один из вечеров он заснул пьяным, она отрезала ему голову и вернулась в родной город. Вражеская армия, оказавшись без начальника, в панике разбежалась. Юдифь вернулась к своей прежней жизни и до конца соблюдала безбрачие. Открыть/Комментировать

2021-05-21 10:32:29 Новая работа молодого художника Николая Малыгина, предлагаю оценить работу у него на канале @NicolasArt.

"Зов Горна Небесного!"
Ноябрь 2020- Май 2021.
Холст, масло.
Размер:50*80 см.
Художник: Малыгин Николай Владимирович, студент Российской Академии Живописи Ваяния и Зодчества (РАЖВиЗ). Открыть/Комментировать

2021-05-15 17:21:52 Сандро Боттичелли «Рождение Венеры»

Сюжет одной из самых знаменитых картин Сандро Боттичелли связан с мифом о рождении богини любви из морской пены. Картина была написана темперой на холсте в 1482 г. по заказу герцога Лоренцо ди Пьерфранческо Медичи, троюродного брата Лоренцо Великолепного, для своей виллы в Кастелло. Она висела над камином и выполняла функцию стенного панно. Позднее картину значительно срезали сверху и слева (ныне: 172,5 х 278,5 см), из-за чего пострадала пространственность композиции (до этого картина обладала большей глубиной, а фигуры — большей свободой движения). Открыть/Комментировать

2021-05-11 14:19:08 Михаил Андреевич Савицкий «Партизанская Мадонна Минская»

В картине «Партизанская Мадонна Минская» (1978) художник обращается к вечному символу жизни – материнству. В основе композиции лежит известная картина эпохи Возрождения Рафаэля «Сикстинская мадонна», только вместо библейских персонажей художник изображает простых людей, свидетелей чумы ХХ века – фашизма. В своем творчестве Савицкий разработал новую концепцию гуманизма – гуманизм человека пережившего войну, который прекрасно понимает цену человеческой жизни и осознает, как тонка грань разрушения мира. Это становится основным манифестом художника: никогда нельзя забывать о самой страшной катастрофе человечества – войне, которой всегда противопоставляется жизнь... Открыть/Комментировать

2021-05-06 22:43:50 Парнас (1497) Андреа Мантенья

Андреа Мантенья— один из выдающихся художников раннего Ренессанса. В 1441 отправляется в Падую, где обучается у Франческо Скварчоне, который знакомит его с античным искусством. На его творчество в значительной мере повлияли скульптуры Донателло (1386–1466), Андреа дель Кастаньи и Якопо Беллини. С 1448 Мантенья работает самостоятельно и скоро становится признанным мастером.

Изображение горы Муз является первой картиной из цикла, написанного по заказу мантуанской графини Изабеллы д’Эсте (1474–1539) для ее рабочего кабинета. В центре картины представлены девять богинь искусств, танцующих под музыку Аполлона, над ним — смеющийся над Амуром Вулкан. Справа рядом друг с другом — Меркурий и Пегас. Нетрадиционным для подобных произведений выглядит изображение Марса и Венеры. Холм, на котором они стоят, — сквозной и открывает вид вдаль. Справа возвышается сооружение, похожее на крепость. Пейзаж изображен тщательно и с фантазией. Открыть/Комментировать

2021-05-02 09:32:13 Князь Тишины
2021
Николай Малыгин
Холст, масло

Работа молодого художника. Студента "Российской Академии Живописи Ваяния и Зодчества".

Загляните к нему на канал @NicolasArt. Картины пронизаны самобытностью и смелым творческим поиском.

Инстаграм Николая: instagram.com/art_nicolas_malygin

По лунному свету блуждаю, посвистывая,
Но только оглядываться мы не должны:
Идет
Вслед за мной вышиной в десять сажен
Добрейший князь тишины.
И горе мне, если бы впал я в безмолвие
Или уставился на лик луны:
Стон, треск -
Растоптал бы меня моментально
Добрейший князь тишины. Открыть/Комментировать