Картина дня

2022-07-17 11:58:39 Русские школьники (или «Русский класс», ориг. «Russian Schoolroom»).
Норман Роквелл.

Написана в 1967 году.
Выставляется в Национальном музее американской иллюстрации, Ньюпорт.

40×93 см, холст, масло.

Картина была написана для серии статей о жизни в СССР в журнале Look.
Роквелл был в школе № 29 в Москве, где рисовал эскизы.

В 1973 году картину украли из небольшой художественной галереи.
В 1988 году она была продана на аукционе за 70 000 долларов.
В 1998 году Стивен Спилберг купил картину за 200 000 долларов.
И только после этого вскрылось, что картина в списке украденных произведений искусства на сайте ФБР.
Судебный процесс длился несколько лет, а в конце концов выяснилось, что всё это ошибка, так как первый владелец получил компенсацию в 20 000 долларов ещё в 1988 году.

Как вам современные художники этой недели? Или лучше знаменитая классика и музеи, где можно увидеть?

Кидайте сердечко за классику
И огонь, если современное искусство тоже норм.


#роквелл #ньюпорт #сша Открыть/Комментировать

2022-07-16 12:40:56 Застольная молитва (ориг. «Saying Grace»).
Норман Роквелл.

Написана в 1951 году.
107х102 см, холст, масло.

Успех к Роквеллу пришёл рано. Свой первый заказ, четыре рождественские открытки, он выполнил в пятнадцатилетнем возрасте. И, будучи ещё подростком, был нанят ведущим художником в Boys’ Life (официальное издание бойскаутов Америки).

На протяжении четырёх десятилетий он иллюстрировал обложки журнала The Saturday Evening Post. Всего сделал 322 (по другим данным 323) обложки.
Картина, которую вы видите, была 269 обложкой по счёту.

В 1955 читатели проголосовали за это изображение как за самое лучшее в журнале за всю его историю.

В 2013 году эта картина была продана за рекордную для произведений Роквелла цену в 46 миллионов долларов.
Местонахождение и покупатель неизвестны.

А завтра я покажу ещё одну его работу, связанную с нашей страной.

#роквелл #частнаяколлекция Открыть/Комментировать

2022-07-15 15:42:23 Сэлфи.
Алексей Чернигин.

Написана в 2020 году.
100х120 см, холст, масло.

Нижегородский художник.
Работы находятся в частных коллекциях и собраниях галерей.

«Во многих холстах я исследую тему скорости, движения, взаимоотношений человека и города. Вообще, скорость, как мне кажется, это центральное понятие в живописи. Причём, эта внутренняя скорость у каждой картины своя: она может быть даже еле уловимой, как утренний бриз или медленное движение пылинок в луче света» - из интервью Artifex.ru

#чернигин Открыть/Комментировать

2022-07-14 15:53:07 Encounter (Столкновение).
Рэймонд Джеймс Стюарт.

Ещё один условно современный художник, про которого что-то найти совсем невозможно.

Стюарт был иллюстратором календарей, работавшим в Миннесоте и Нью-Йорке.
В основном он писал зарисовки из жизни детей, эдакие иллюстрации к детским книжкам.
Но иногда делал картины рабочего класса, особенно в период Великой депрессии, которую он сам пережил.
Художник родился в 1882 году. В одном месте я нашла 1970 год как дату смерти, но не уверена в ней.

Несмотря на то, что о самом художнике мало что известно, его солнечные и возвращающие в детство работы, с удовольствием покупают.
Эта работа была продана на аукционе Heritage.

#стюарт Открыть/Комментировать

2022-07-13 15:55:51 The Little Things.
Дима Дмитриев.

Написана в 2021 году.
Частная коллекция.

80x180 см, холст, масло.

Русский художник, который уехал учиться в Прагу, а потом остался там жить.
Выставляется в галереях многих европейских стран. Считается, одним из самых обсуждаемых молодых художников в художественном сообществе Праги.

Он, как и Беренс, редко использует кисти и любит мастихин. Для глубины передачи изображения часто берёт не белый холст, а чёрный.

#димадмитриев #частнаяколлекция Открыть/Комментировать

2022-07-12 12:33:49 Оранжевый, красный, жёлтый (ориг. Orange, Red, Yellow).
Марк Ротко.

Написана в 1961 году.
Частная коллекция.

236.2×206.4см.

В 2012 года картина была продана на аукционе Кристис за $ 86 882 500.
До начала торгов предполагалось, что стоимость продажи превысит $45 млн.
В ходе аукциона цена достигла отметки в $70 млн и осталось три конкурирующих за неё участника.
После этого торги шли в течение шести с половиной минут, что сделало их самыми продолжительными при продаже произведения современного искусства.

Сам художник так говорил про свои произведения:
«тот факт, что художественная работа начинается с рисунка — уже академический подход. Мы начинаем с цвета”, это должно быть «простое выражение сложной мысли».

Он написал серию прямоугольных полотен (одно из них вы видите) большого размера с парящими в пространстве цветовыми плоскостями.
Они сделали его знаменитым.

#маркротко Открыть/Комментировать

2022-07-11 11:14:53 Букет полевых цветов.
Андрей Ердяков.

Написана в 2009 году.
Находится в коллекции Екатеринбургского музея изобразительных искусств.

Ещё когда мы смотрели натюрморты я наткнулась на изображение этой картины, она «ходит» по сети, но толкового описания и вообще информации не было. Зато в одном месте увидела почту художника. Без всяких надежд я написала.

Каково было моё удивление, когда я в тот же день получила ответ!

Итак, задумкой был триптих:
1. Поле полевых цветов
2. Букет в банке стоящий на подоконнике
3. Букет, подрамник.

Работа была начата с последней картины, как раз с той, которую вы видите. Предыдущие, к сожалению, так и не были реализованы.

В 2018 году проходила выставка "Между вечностью и повседневностью», на которой одна из посетительниц спросила кураторов: «А когда вы перевернете этот холст?"


#ердяков #ЕМИИ Открыть/Комментировать

2022-07-10 11:56:06 Воды Венеции.
Говард Беренс.

Картина размером 91,4×121,9 см. На мой взгляд типичный образец работ художника. Итальянский город крупными мазками шпателя.
Когда вблизи видишь просто цветные мазки, а чуть отойдёшь и всё, слово мозаика, складывается в картинку.

Работы художника коллекционируют многие известные люди. Например, его картины есть у Джорджа Буша и Дональда Трампа.

Эту работу тоже можно купить.
За 8895 долларов.

UPD
Вчера я допустила ошибку в названии картины. Это заметила одна из подписчиц канала, когда обратила внимание на странное название, погуглила и обнаружила неточность. Я рада, что получается именно так как задумывалось - узнавать искусство вместе.
Спасибо, Мария!
И не стесняйтесь мне писать по любым моментам))

UPD2
Тут пишут по поводу комментов.
Открыть, нам надо?
Киньте огня, если да

#беренс Открыть/Комментировать

2022-07-09 13:51:23 Kids n kites (Дети и воздушные змеи)
Говард Беренс.

Я искала что-то лёгкое, подходящее для летних выходных, и наткнулась на современного художника Говарда Беренса.

Беренс писал пейзажи Италии, Франции, Греции. Все те красивые картины, глядя на которые, хочется оказаться там, внутри.

Он разработал метод творчества, сочетающий путешествия, наброски, художественную фотографию и живопись. Свои картины создавал не кистями, а шпателем (мастихином), используя, как сам говорил, «большие, сочные куски краски».
Критики называли его «единственным мастером мастихина».

Что-то похожее продаётся на набережных курортов уличными художниками, но лишь у единиц есть нечто такое в работах, что делает их особенными.

В 1980-х Беренс сделал серию работ для лимитированного выпуска ювелирных украшений, а в 2002 году был официальным художником Зимних олимпийских игр.

Картины продаются в галереях, на аукционах, круизных лайнерах.

Как вам Беренс, хотите посмотреть ещё парочку его работ?

#беренс Открыть/Комментировать

2022-07-08 12:39:44 Портрет Морица Хёйгенса.
Рембрандт.

Написана в 1632 году.
Увидеть можно в Кунстхалле (художественный музей), Гамбург.

Итак, друзья Якоба де Гейна и Мориц Хейгенс заказали портреты в едином стиле.
Чтобы усилить эффект, Рембрандт взял за основу одну доску.
Друзья на портретах одеты в похожую одежду и обращены лицом друг к другу.
Соответственно, слева – Мориц, справа – Якоб.

Портреты были разделены и 9 лет висели в домах друзей.
В 1641 году умер Де Гейн.
Как и договаривались, Мориц Хейгенс забрал портрет себе и повесил их рядом.
Но пережил друга менее, чем на год и скончался в 1642 году.
Им было 45-47 лет.

С тех пор картины переходили из рук в руки и всё время были разделены.
Воссоединились они лишь однажды в 2006 году на выставке в Далвичской картинной галерее.

Вы видите то, как задумывались эти портреты.

На остатке доски в том же 1632 году Рембрандт написал свой автопортрет.

#рембрандт #гамбург #германия Открыть/Комментировать