Прокатная неделя на этот раз балует хоррором от Прано Бэйли-Бо | супер8

Прокатная неделя на этот раз балует хоррором от Прано Бэйли-Бонд «Цензор», показанным на минувших «Сандэнсе» и Берлинале. О том, куда зрителя заводит этот провокативный фильм, рассказывает Дима Соколов (@hegelianism).

Великобритания, 1980-е. У власти Маргарет Тэтчер, консерватизм на марше — в стране действует государственная цензура, оберегающая британское общество от «непристойных» фильмов, известных как video nasty (видеомерзости). Инед — цензор, день за днем вырезающая из низкопробных хорроров излишне кровавые сцены. В одном из таких фильмов Инед однажды видит актрису, очень похожую на свою давно исчезнувшую сестру. Взбудораженная находкой, Инед начинает поиски таинственного режиссера, даже не представляя, как далеко они ее заведут.

«Цензор» — фильм, который легко принять за очередной хоррор, эксплуатирующий ностальгию по восьмидесятым. Об этом говорят и время действия, и сюжет, в котором значимую роль играют те самые «видеомерзости», и льющиеся с экрана потоки неоновых огней. Однако все эти маркеры эпохи здесь — не более чем стильное обрамление для камерной (и провокативной) истории о том, как размывается граница воображаемого и действительного.

Благодаря превосходной игре Нив Алгар простой (хоть и атмосферный) сюжет о поисках пропавшей сестры превращается в путешествие на край безумия. Прано Бэйли-Бонд, снявшая фильм и написавшая сценарий, не предлагает готовых ответов на сложные вопросы о взаимовлиянии искусства и насилия. Вместо этого она предлагает зрителям поразмышлять о том, что происходит, когда глубоко запрятанная травма начинает определять всю жизнь человека.

Поэтому, несмотря на все внешнее сходство с психоделической «Мэнди», по своей интонации и тематике «Цензор» намного ближе к другому знаковому британскому фильму — недавней «Спасительнице». Это не столько стилизация под трэш-хоррор 1980-х, сколько тягучий слоу-бернер о том, как взаимодействуют зритель и фильм, искусство и безумие.