Mid-Century Modern

2022-08-31 22:04:31 И вот еще несколько декоративных работ Маргариты Евгеньевны: «Павловский платок», «Зимняя прогулка», «Малыш», «Женщина с арбузом», «Моющая волосы». И одна вполне утилитарная – набор для специй «Матрешки».

———

Here are a few other purely decorative sculptures by Permyak called “A Pavlovo Posad Shawl”, “A Winter Walk”, “A Baby”, “A Woman With a Watermelon”, “A Woman Washing Hair” as well as one utilitarian spice set called “Matryoshka Dolls”.


(photos here and above: graffantik.ru, goskatalog.ru, grand-antik.ru, sov-art.ru, dvaveka.ru) Открыть/Комментировать

2022-08-31 22:04:28 Маргарита Евгеньевна Пермяк, выпускница Московского института декоративно-прикладного искусства, ученица Александра Дейнеки, работала на фарфоровом заводе «Пролетарий» (к этому периоду относится ее скульптура «Купальщица»), а после – на Дмитровском заводе в Вербилках.

Как и в работах Юрия Михайловича Львова, во многих ее скульптурах остроумно и (или) лирично запечатлены бытовые сценки. И названия у фигурок соответствующие: «Стирка окончена», «Сплетницы», «Отдых», «Семья спортсмена».

———

Margarita Permyak, a graduate of Moscow Institute of Applied Arts and a student of Aleksandr Deyneka, was initially employed by the Proletary porcelain factory, where she created “A Bather”, one of her early sculptures, and then joined Dmitrov Porcelain Factory in Verbilki.

Pretty much like Yuri Lvov’s works, Permyak’s sculptures aptly and/or poetically depict genre scenes and were named accordingly, “Done With the Laundry”, “Gossip Girls”, “Resting”, “An Athlete’s Family”. Открыть/Комментировать

2022-08-31 22:04:25 Как говорит Наталья Крючкова в своём замечательном канале, «к сближениям». На первой фотографии – скульптура «Бабушка и внучек», созданная на Дмитровском фарфоровом заводе Маргаритой Евгеньевной Пермяк, а на второй – бабушка и внук в исполнении музея Нормана Роквелла на основе рисунка художника.

———

Here is something Natalia Kryuchkova would feature as an example of artistic commonalities in her channel that we truly admire. The first photo portrays a porcelain sculpture, “A Granny and Her Grandson”, created by Margarita Permyak at Dmitrov Porcelain Factory, while the second one shows Norman Rockwell Museum’s take on a very similar scene as painted by the artist. Открыть/Комментировать

2022-08-30 22:11:45 Обеспечив итальянским рабочим обед в гораздо более комфортных условиях, Ренато Кайми несколько лет раскачивался и в 1958 г. позаботился об эстетичности перекуров, выпустив остроумную пепельницу «Dondolino», которая стала отличным компаньоном для курильщиков.

Считая, что «лишь идеи являются истинным капиталом человека», Кайми усердно патентовал все свои изобретения и наработки. Вероятно, отчасти поэтому его компания, основанная в 1949 г., остаётся успешной до сих пор.

———

In 1958, having already made lunches much more enjoyable for Italian workers, Renato Caimi created an ashtray that rocked. Called Dondolino, this playful ashtray could literally rock and keep company to smokers enjoying a cigarette alone or in a group.
 
A firm believer that “ideas are the only human capital”, Caimi made a point of protecting all of his inventions and designs by patents. This is likely one of the reasons why the company he founded in 1949 remains successful to this day.

(photos: caimi.com, Archivio Caimi via wwmm.org) Открыть/Комментировать

2022-08-29 22:06:22 Выше приведены слова Алисона Нордстрема, куратора музея Джорджа Истмана. Помимо прочего, Нордстрем упоминает «подсветку» фотографий. Снимки, которые менялись раз в три недели, размещали на экране размером 5,5 х 18 м и подсвечивали катодными трубками, длина которых в сумме составляла около 2 км. Изготовление снимков тоже было непростой задачей: изображение с негатива размером 20 x 50 см переносили на прозрачные полосы шириной 6 м, которые затем оставляли сушиться в бассейне для сотрудников.

———

The above are words by Dr. Alison Nordstrom, a curator at the George Eastman House. Among other things, Nordstrom mentions that Coloramas were “illuminated”. The images, which Kodak replaced once every three weeks, were put up on a display 18 feet tall by 60 feet wide and backlit with over a mile of tubing. Creating the transparencies was not an easy task, too: Kodak would print the 8”x20” negative in vertical sections, each 20 feet wide, and leave them to dry overnight in a swimming pool of Kodak’s recreation center. Открыть/Комментировать

2022-08-29 22:06:18 «Эти подсвеченные фотографии фиксировали и укрепляли американские ценности и чаяния, прививая мысль о том, что фотоаппарат – незаменимый спутник человека во время отдыха, путешествий и семейного досуга. «Colorama» научила нас не только тому, что считать достойным фотографии, но и тому, как видеть мир глазами фотографа. Снимки открывали нам глаза на ценности, которые мы, к сожалению, уже утратили или вот-вот утратили бы, ценности, сохранить которые можно было лишь при помощи неподвластного времени волшебства, возможного благодаря продукции «Кодака».

———

“These illuminated images reflected and reinforced American values and aspirations while encouraging picture-taking as an essential aspect of leisure, travel, and family. The Coloramas taught us not only what to photograph, but how to see the world as though it were a photograph. They served to manifest and visualize values that even then were seen as nostalgic and in jeopardy, salvageable only through the time-defying alchemy of Kodak cameras and film”. Открыть/Комментировать

2022-08-29 22:06:15 Автором 55 снимков был Нил Монтанус, замечательный американский фотограф, в свое время фотографировавший американского президента, ставший пионером в области подводной фотографии и в 1961 г. сделавший самый известный портрет Уолта Диснея. Однако самым большим профессиональным достижением Монтануса была серия фотографий для проекта «Colorama» - из всех фотографов, привлекавшихся к этому проекту, вклад Монтануса был самым обширным.

———

55 of these images were taken by Neal Montanus, a prominent American photographer known for pioneering in underwater photography, his official White House photo of President Gerald R. Ford, and the best ever portrait of Walt Disney dating back to 1961. Montanus’s biggest professional achievement was his series of Colorama photographs. Of all the photographers involved in this campaign, his contribution was the most extensive. Открыть/Комментировать

2022-08-29 22:06:12 Помните, как в 1995-97 гг. на «ОРТ» крутили ролики из серии «Русский проект»? В этих роликах, являвшихся первой российской социальной рекламой, показывали сцены из нашей жизни того непростого времени. В 1990 г. компания «Кодак» разместила последнюю из 565 «самых больших в мире» фотографий, которые демонстрировались в рамках рекламного проекта «Colorama» на центральном вокзале Нью-Йорка начиная с 1950 г. и на которых были запечатлены идеализированные сцены из послевоенной жизни Америки.

———

Some of our Russian members may remember a series of public service announcements that aired on the major Russian network in 1995-97 and showed scenes familiar to all of us Russians of the nineties. In 1990, Kodak put up the last of 565 “world’s largest photographs” that had been displayed in NYC’s Grand Central as part of the Colorama advertising campaign starting from 1950 and that depicted idealized scenes of post-war America.

(photos here and below: Neal Montanus via montanusphotography.com, medium.com, mcmdaily.com) Открыть/Комментировать

2022-06-23 22:13:25 Спроектированная в эстетике эры покорения космоса и названная соответствующим образом, «Кухня-спутник», эта ультраэргономичная капсула, в которой можно было до всего дотянуться рукой, тем самым минимизировав время приготовления пищи, была задумана дизайнером как пристройка к основному дому. Такая вот летняя кухня круглый год!

———

Designed as a sleek Space-Age capsule and aptly called the Kitchen Satellite, this quintessentially ergonomic kitchen that has everything literally at arm’s length, thus enabling the user to minimize the amount of time it takes to cook a meal, was conceived by the designer as an attachment to the main house. Sort of an all-year-round summer kitchen, huh?

(photos here and above: booklooker.de, bubblemania.fr, blog.iso50.com, alamy.com) Открыть/Комментировать

2022-06-23 22:13:22 Мы не планировали третий четверг подряд писать о кухнях, но, упомянув на этой неделе Луиджи Колани, не можем не поделиться фотографиями этой экспериментальной модели, созданной в 1969 г. для компании «Poggenpohl», немецкого производителя кухонной мебели, и как нельзя лучше отражающей «биодинамический» подход Колани.

«Зачем мне вступать в ряды тех, кто слеп и хочет, чтобы повсюду были углы? Мне ближе философия Галилео Галилея – мой мир тоже круглый».

———

We have not been intending to write about kitchens for three Thursdays in a row, but, since we mentioned Luigi Colani earlier this week, here are a few pictures of an experimental kitchen unit Colani designed in 1969 for Poggenpohl, a German manufacturer of kitchen cabinets, which is very representative of Colani’s “biodynamic” approach.

“Why should I join the straying mass who want to make everything angular? I am going to pursue Galileo Galilei’s philosophy: my world is also round”. Открыть/Комментировать