2021-02-24 23:54:02
Огромное количество дизайнеров мечтают своими работами вызывать реакцию
«А что, так можно было?», делают эту фразу высшей профессиональной целью и чуть ли не лозунгом. Удивить, поразить, разорвать шаблон, чтоб рты у всех пооткрывались, чтоб коллеги злились от того, что первые до этого не додумались...
Это понятно, дизайнерское эго велико и требует жертвоприношений, да и среди Не-Таких-Как-Все-решений можно найти много интересного. Но для меня не менее важен дизайн, который вызывает реакцию не
«Ого, так можно было?», а
«Разве иначе можно было?». Часто, когда работа сделана хорошо, результат кажется настолько естественным и самоочевидным, что даже в голову не приходит, что можно было бы сделать как-то иначе.
Поэтому я очень люблю «Процессы» у анонсированных проектов — они снимают эти ложные ощущения давшегося легко результата, они напоминают, какой долгий путь прошел дизайнер в поиске этого результата, который ретроспективно из-за своей естественности кажется легкой добычей.
Пожалуй, мой любимый «Процесс», демонстрирующий этот тернистый путь — это где Никита Давыдов верстает панель управления вертолета: https://www.artlebedev.ru/scout/interior/process/ (начинается во второй половине страницы). Зритель, уже увидев финальный результат, потешается над потугами дизайнера в «Процессе» и удивляется, как можно так долго рыть в поисках результата, вот же он, рядом, уже анонсированный. В ретроспективе путь кажется нелепо долгим и чрезмерно заковыристым, потому что зритель уже насмотрелся спойлеров, знает, чем всё закончится и с попкорном наблюдает сверху, как дизайнер идет первопроходцем по лабиринту в темноте практически наощупь, освещая себе дорогу своим опытом и знаниями (чем больше — тем ярче светит и дальше видно).
Простое не дается легко.
598 viewsedited 20:54
М
