Джаз-клуб Алексея Козлова

2022-09-01 13:46:45 Мартин Тейлор как-то говорил: «Каждый раз, когда музыкант говорит мне, что мечтает играть как Джанго Рейнхард, я советую послушать Луи Армстронга. Именно так играл Джанго: заимствовал фразировку Луи во всём. Он был его героем. Просто послушайте, как играет Луи Армстронг, и вы поймёте, что именно представляет из себя Джанго Рейнхард».

Конечно же, одной из причин появления цыганского джаза во Франции была реакция на то, что происходило в Америке в 30-40 годах. Со слов Дмитрия Купцова, одного из главных пропагандистов жанра джаз-мануш в России, влияние джаза на европейскую музыку, да и на весь мир, в то время было огромным. «Американский джаз был самой популярной музыкой того времени, и Джанго этот жанр показался наиболее близкой музыкой для выражения того, что он чувствовал». К тому же, у джазменов и цыган много общего в отношении свободы: музыканты обоих групп очень склонны к импровизации, потому что всегда хотели отсутствия выписанных партий, открытого диалога друг с другом.

Правда, у цыганского джаза есть некий отличительный эмоциональный колорит, который привнес именно Джанго. Сегодня в современном российском мейнстриме России это делает Дмитрий Купцов. Его коллектив играет мануш максимально аутентично, а основной состав — это две гитары, кларнет и контрабас. Особенными же его концерты делает то, что он, сохраняя традицию стиля, старается бережно привносить и что-то современное — необычные аранжировки, свой взгляд на эту музыку, авторский материао. При этом в музыке Купцов опирается на самого Джанго, это неотъемлемый атрибут программы. «Джаз-мануш мне нравится тем, что это не замороженная ретроспектива, не музейная ценность — это живой стиль, который до сих пор развивается. Но самое главное в этом стиле — это энергия» — говорит сам Дмитрий.

Не пропустите сегодня на Новой сцене концерт Квартета Дмитрия Купцова. Музыканты погрузят клуб Алексея Козлова в атмосферу Франции 1930-х годов и фильмов Вуди Аллена об этой чудесной поре, в которой царит музыка Джанго Рейнхардта и в которой утончённый Париж открывает для себя горячую цыганскую культуру.

БИЛЕТЫ Открыть/Комментировать

2022-09-01 10:00:50 Сережу с детства тянуло к искусству. Один из своих музыкальных опусов он показал Римскому-Корсакову.

По легенде, ушел от него хлопнув дверью и выдав: "Будущее покажет, кого из нас история сочтет более великим!".

Однажды мальчик Серёжа создаст "Русские сезоны", а весь мир узнает фамилию Дягилев.

● А ещё его прозвали Шиншиллой.
● Ван Гог ел жёлтую краску (или не ел?).
● Как прерафаэлиты влияют на Брэда Питта.
● При строительстве Пушкинского музея отца Цветаевой кормили устрицами. Зачем?

Интересные факты легко и с иронией читайте у наших друзей из культурного лектория "Искусство Делает Меня".

Ежедневные обзоры культсобытий, выставок и фильмов. А ещё экскурсии Например, завтра они зовут гулять по легендарной Хитровке!

Читаем и вам советуем.

https://t.me/art_makes_me_better Открыть/Комментировать

2022-08-31 21:50:05 Как вы думаете, когда Даниил Крамер впервые услышал джаз, было ли у него предвзятое отношение к нему? Пусть эту историю расскажет сам музыкант:

«Для того, чтобы ответить на этот вопрос, нужно представить себе советский Харьков. 1974 год, я получаю свой первое лауреатство. Естественно, в школе гуляли какие-то сведения о слове «джаз». Потом, появилась пластинка Давида Тухманова «По волнам моей памяти», которую многие восприняли как джаз.

В общем, я слушал, слушал это слово, и однажды в магазине «Мелодия» в Харькове я увидел пластинку, на которой было написано «Джаз-оркестр Sharps and Flats». Это был японский эстрадный оркестр — копия знаменитого оркестра Поля Мориа, где на пластинке можно было послушать историю любви, воздушную кукурузу и другие популярные темы тех лет. Но я был советским мальчиком! Там же было написано джаз! Я купил эту пластинку, принёс домой. Поставил. Послушал. «Это явно не Бах по уровню» — подумал я. «Нет, не хочу. Это не моё». То есть я сделал ошибку, которую делают все, составив мнение о чем-либо с первого раза.

Затем кто-то из приятелей затащил меня в полуподпольный харьковский музыкальный магазинчик, где на разбитом пианино со снятой крышкой (чтобы хоть как-то звучало) люди играли джаз. Мне не понравилось: громко, плохо. Я быстро устал. Я не понимал тогда, что здесь сидят люди, которые сквозь брежневские заглушки пробивались к программе «Голос Америки» Уиллиса Коновера, которые снимали по одной нотке тех пьес, что играл Луи Армстронг или Оскар Петерсон, хоть что-нибудь! И поскольку они не владели нюансировкой как я — они играли громко и грубо. Но это были герои. И кто там, в советские времена мне, 15-летнему пацану, мог все это объяснить?

Я уехал в Москву и поступил в Гнесинку, где у меня появилась девушка — такое с мальчиками случается. В отличие от меня, эта девушка очень хорошо разбиралась в джазе. Однажды она мне сказала: «Пойдём на джазовый концерт!». Я сразу пригорюнился и говорю: «Может, не надо? Может, лучше в Большой театр?» Но женщина сказала: «Хочу!». Я приготовился часа два скучать и, понурившись, пошёл вслед за ней. Это был киноконцертный зал «Октябрь», который сейчас находится на Новом Арбате, там был сольный концерт Леонида Чижика. С концерта я вышел с отвисшей челюстью. Я не понимал: «А тогда, что было?! Это то, что я слушал в Харькове?» Надо было видеть победный взгляд моей девушки: она же видела, что я был в полной растерянности, видела глаза, с которыми я слушал этот концерт!

Потом я понял это ощущение: я сравниваю его с Остапом Бендером, который лежит в кювете, а автопробег проносится мимо. Помните фразу: «Жизнь, сверкая фарами, проносилась мимо». И у меня было полное ощущение, что жизнь, сверкая фарами, проносится мимо. Это не значит, что я не воспринимал классику как сверкающие фары — нет. Но мне хотелось! Я жадный: хотел и то, и это, и всё, что посередине. И получил. Именно тогда я позвонил своей учительнице в Харьков, а она попросила учительницу Чижикова в Харькове, чтобы та позвонила Чижику в Москву, чтобы тот меня принял. Вот так я познакомился с великим музыкантом и начал брать у него свои первые уроки джаза, которых за мою жизнь было всего шесть».
***
Даниил Крамер выступит с программой традиционного и современного джаза, классики и музыки "третьего течения" уже в это воскресенье, 4 сентября. По промокоду ЧИЖИКОВ билеты доступны с 15% скидкой. Ищите билеты на сайте клуба. Открыть/Комментировать

2022-08-30 17:58:04 Таких звуков валтроны вы точно не слышали! Аркадий - мастер своего дела Открыть/Комментировать

2022-08-30 17:52:31 Считаете себя искушенным джазовым слушателем и думаете, что вас уже ничем не удивить? А удавалось ли вам когда-нибудь услышать джазовую валторну? А как насчёт экзотического альпийского рога? Если нет, то вам определённо нужно посетить концерт Аркадия Шилклопера — российского музыканта, мультиинструменталиста, композитора и аранжировщика.

Аркадию удаётся извлекать из валторны, альпийского рога и других духовых инструментов самые необычные звуки! Некоторые швейцарские музыковеды считают, что он сделал для популяризации альпийского рога больше, чем аутентичные национальные исполнители. Валторна, которая, на первый взгляд, малоподвижна и совсем не приспособлена к джазовой игре, в руках Аркадия становится исконно джазовым инструментом. Звуки, которые он извлекает из неё, невозможны ни на тромбоне, ни на трубе, ни на флюгельгорне. А то, как музыкант «свингует» и применяет джазовую фразировку с помощью валторны — заслуживает отдельного восхищения.

31 августа в 20:30 на новой сцене клуба Алексея Козлова Аркадий Шилклопер представит свою знаменитую программу «HORNOMANIA». При помощи электронных live-эффектов Аркадий сыграет композиции из легендарного альбома «Hornology». Это синтез русской и среднеевропейской народной музыки, авангардного джаза, классики и даже электронной музыки. Этот альбом является уникальным не только по своему наполнению, но ещё и потому, что он был записан в Новоиерусалимском монастыре. Благодаря акустическим свойствам храмовых помещений валторна обрела в них особое звучание. Интересно, что специально для записи альбома была создана мобильная 8-канальная цифровая студия, оснащенная по самому последнему слову техники.

Однако сам Аркадий Шилклоппер не привык считать себя лучшим, ему ближе понятие «другой»: «Я постоянно открещиваюсь от лавров лучшего исполнителя на альпийском роге. Я не лучший, я - другой. Не сохраняю традицию, а развиваю ее в авторской музыке. Раньше в Швейцарии меня не принимали: мол, играю на роге слишком быстро. Сейчас меня приглашают вести там мастер-классы. Альпийский рог - можно сказать, предтеча валторны. Он служил пастухам, как мобильный телефон. Звуки разносились на десятки километров. Конечно, играть на нем в малом зале - все равно что деревенских бабушек в филармонию позвать. Но и в таких условиях деревянный рог звучит объемнее, чем валторна или флюгельгорн».

По промокоду HORNOMANIA билеты доступны с 20% скидкой! Открыть/Комментировать

2022-08-29 16:18:32 Последний шанс попасть на презентацию нового альбома группы Число Пи!

«Прифанкованный фьюжн «Four Corners» многим придется ко двору — и логикам, которые любят вслушаться, задумчиво поглаживая подбородок, и иррационалам, которым нужно, чтобы музыка подхватила и заставила двигаться», — говорит сооснователь лейбла JAZZIST и автор ТГ-канала The Lost Chords Лев Боровков.

Прочитать рецензию на альбом и послушать его можно здесь.

Презентация пройдёт сегодня в 20.30 на Главной сцене, не пропустите! Ищите билеты на сайте клуба. Открыть/Комментировать

2022-08-27 15:49:34 Два билета по цене одного!

До 19.00 по промокоду WEEKEND вы можете приобрести билеты на любой концерт сегодня со скидкой 50%. Идеальный повод спонтанно пригласить друга на яркий концерт кубинского джаза Карлоса Эчаварриа или французского соула в исполнении Варвары Ревнюк, а еще сегодня звучит новоорлеанский джаз, рокабилли и соул-фанк!

Количество билетов тоже ограничено, билеты ищите по ссылке. Открыть/Комментировать

2022-08-26 21:05:44 Поздравляем с Днём рождения нашего резидента Петра Востокова!

Пётр — бессменный лидер Большого Джазового Оркестра, играл с многими мировыми звёздами, в том числе и Джимми Коббом, барабанщиком Майлза Дэвиса, который записывался на на Kind Of Blue. Пётр, как подтверждает Мариам Мерабова в интервью Радио Джаз, сделал очень много для развития джазовой культуры страны, а главной чертой его оркестра остаётся полное доверие музыкантов к Петру.

Кстати, дома Пётр слушает очень много музыки, но совсем не джаз! Для удовольствия он в основном ставит симфоническую музыку 19 века: Бетховена, Вагнера и Чайковского. Настолько он остаётся верен любимому стилю, что даже в классике выбирает звучание оркестров. Открыть/Комментировать

2022-08-26 11:51:51 Ура, пятница

Приходите слушать джаз-рок на традиционный концерт Алексея Семёновича, а ещё настоящий, аутентичный регги Afro-dite, мейнстрим от резидентов клуба Тимофеева и Магеровой, и даже кроссовер джаза и классики в исполнении Stradivalenki!

Ищите полную афишу на сайте. Открыть/Комментировать

2022-08-25 20:42:01 А как вы научились разбираться в стилях музыки? Алексею Козлову повезло — папа купил ему приёмник, что в годы его юности было диковинкой!

Когда 52-м году у них дома появился радиоприемник с короткими волнами, Одиннадцатиклассник Лёша начал слушать западные станции, передававшие, как ему казалось, настоящий джаз — тогда он еще ничего не понимал из объявлений и исполнителей.

И вот, в 53-м году, в честь окончания школы, отец купил ему советский магнитофон «Днепр-3». Алексей соединил его с радиоприёмником и начал записывать всё подряд. Так он постепенно стал разбираться в стилях, отличать традиционный джаз от модернистского, запоминать имена исполнителей и названия любимых мелодий. Основной радиостанцией для Алексея постепенно стала «Голос Америки». Кстати, звук голоса его ведущего Уиллиса Коновера для многих советских людей является самым настоящим символом джаза!

Алексей Козлов и Арсенал ждут вас каждую пятницу на главной сцене клуба; прозвучат любимые композиции и авторские аранжировки.

БИЛЕТЫ Открыть/Комментировать