Катюх, чё посмотреть?

2022-07-06 21:24:21 Сколько раз, когда происходило что-то плохое, у нас появлялась мысль, что лучше бы это было не с нами? Чтобы мы не имели никаких воспоминаний о своем горе? Как часто нам хотелось, чтобы деловая жизнь не мешала личной, и наоборот? Чтобы на работе мы не думали о заболевшем ребенке или коте, а дома – о дедлайнах и неприятных разговорах с начальством, чтобы на работе тебя не беспокоили родные и друзья, как и с работы никто не звонил/не писал в личное время?

сериал «Разделение» (Severance, США, 2022)

Поначалу все непонятно и, на мой взгляд, даже нудновато. Я не сразу смогла с интересом включиться в сюжет. Сериал долго запрягает, зато потом!.. Главный герой, Марк, работает в очень странном, выглядящем и футуристично, и клаустрофобно, офисе без окон. В отделе еще трое коллег, среди которых был и лучший друг, но мы сразу узнаем, что он загадочным образом уволился, а Марк должен занять его место. Мы видим Марка дома (личность «outie») одиноким, вызывающим жалость и тревогу у родных. Но, приходя на работу, он, как и множество других его коллег загадочной корпорации, переключается на рабочую личность («innie»).

Офисные порядки утрированы до уровня какого-то культа или секты, как Боконизм у Воннегута. Офисный кодекс заучивается наизусть работниками как библия. Но чувствуется в этом и сильнейший коммунистический вайб – все мы знаем, как коммунисты умеют взрастить благие идеи в страшный строй безликой массы работяг. И деление на классы здесь очевидно, только оно внутри каждой личности. Все это безумно и понятно одновременно. И столько вопросов! Правда ли это такое разделение, какое нам изначально показывают, или все же это какой-то интересный эксперимент над людьми? Кто такая мисс Кобел все-таки? Что за цели преследует? Что знает, а что нет? В последней серии стало понятно больше, но запутало еще сильнее.

Среди похожих сериалов значатся «Черное зеркало» и «Маньяк», и это очень верно, но я бы поставила еще сюда, как ни странно, свой любимый «Офис». Гипертрофированная, злобная версия, но то, насколько сатирически изображен офис, коллеги, порядки и странные поощрения – все так же узнаваемо и невероятно больно в точку. Кто работал в офисах, думаю, поймут Знаете, когда прямо одновременно и страшно, и смешно. А если все это сравнить с неким известным политическим строем – скорее страшно, чем смешно.

Поворот с одним из героев (или героинь? ) был очень неожиданным, признаюсь, даже намека на такое предположение в моей голове не мелькнуло. И этот поворот еще больше дает уверенности, что без личности экстра не может быть интры – даже ничего не зная друг о друге, они все равно сильно влияют, ведь они остаются одним человеком. От того разделение выглядит еще более противоестественным. А понравилась мне больше всего арка персонажа Джона Туртурро, Ирвинга (и особенно его пересечения с Кристофером Уокеном). Потому что он в целом из блеклого и проходного зануды-декорации вырастает в одного из самых интересных и интригующих фигур здесь! Пожалуй, его линия для меня самая долгожданная в грядущем сезоне.

А этот сезон обрывается, конечно, на самом интересном месте( Но если я все правильно поняла, то 2-ой уже не за горами, и как же я его жду! В голове столько разных теорий и вопросов к возможному развитию событий.

И из навеянного: думаю, я бы с собой так не поступила. Даже не потому, что я вся из себя такая сильная и должна справляться со всем сама, и бла-бла такое прочее. Просто я слишком любопытный исследователь, чтобы смиряться с незнанием, что происходит со мной в какие-то значительные (да, впрочем, любые даже) периоды жизни. И чтобы не контролировать ВСЁ, что со мной происходит Да и столько историй мы уже знаем, что как ты память ни стирай, что ни делай с ней и мозгом насильственно, ничего хорошего из этого не выйдет А вы бы смогли решиться на подобный эксперимент?

На данный момент входит в Топ 250 сериалов на Кинопоиске. И это правда один из лучших тв-шоу за последние лет 5. Не пропустите. И обратите внимание, что режиссер проекта – Бен Стиллер. Вот это вырос человек из легкомысленных комедий в такое!

Я поставила пока 9/10. Открыть/Комментировать

2022-06-19 22:11:52 Сочинение о том, как Пол Томас Андерсон провел лето 70-е:

фильм «Лакричная пицца» (Licorice Pizza, США, 2021)

Недавно меня спросили, о чем он. И опять оказалось ответить непросто По моим ощущениям картина о чем-то более общем и широком, нежели о двух главных героях: юноше-старшекласснике, изо всех сил старающегося казаться взрослее, чем он есть, и взрослой по годам, но инфантильной девушке, ищущей себя и сопротивляющейся настигающих ее чувствам. И даже не о попытках начать свое дело. Я бы ответила, что «Лакричная пицца» – о юности в целом. О разных влюбленностях. О поисках. По сути это снова история взросления. И когда Гэри и Алана перестанут друг другу и всем что-то доказывать, тогда они примут и себя. Так звучит юность, лето, счастье. Кино, которое не хочется анализировать. Проникаешься этим настроением, а потом просто живёшь дальше.

Важно, что все основные герои очень похожи на реальных людей. Неидеальность актеров внешняя делает их персонажей более живыми, искренними. Ты будто наблюдаешь за обычными парнем и девчонкой из соседнего двора, и от этого испытываешь к ним еще большую симпатию.

Пол Томас Андерсон – один из режиссеров с самой безупречной репутацией в кино, каждая его работа – долгожданное и осыпаемое наградами событие: «Нефть», «Магнолия», «Ночи в стиле буги»… Их все хочется рекомендовать и пересматривать самой Но сейчас мы внезапно получили несколько иной фильм: светлая и одновременно яркая, лёгкая история про… Ностальгию режиссера, который, являясь и сценаристом, привнес сюда много автобиографичного. Истории про водные матрасы и игровые автоматы были в его жизни, а харизматичные герои Брэдли Купера и Шона Пенна имеют реальные прототипы. Потому весь сюжет просто переполнен любовью, это невозможно не почувствовать. Это какая-то особенная работа Андерсона, бенефис имени себя, описанные с огромной любовью его воспоминания, фантазии, светлая грусть по ушедшей юности, радость от того, что это было. Поэтому все отобрано особенно тщательно: каждый актер (к примеру, роль Гэри досталась еще не очень опытному Куперу Хоффману неспроста: он сын Филипа Сеймура Хоффмана, бывшего другом режиссеру, да и Алана Хаим появилась здесь вовсе не случайно), вся съемочная группа, саунд, костюмы. Весь фильм – признание в любви эпохе, тому кино и своему кино (в сюжете можно узнать множество оммажей не только на знаковые фильмы эпохи, включая «Таксиста», но и на собственные работы), 70-м, юности, музыке (само понятие «лакричная пицца» – отсылка к виниловым пластинкам).

Я написала такой дифирамб, что может показаться, что я от фильма в восторге. Но должна признаться, это не так. У меня были от него завышенные ожидания. О нем я слышала из каждого утюга, причем всё только крайне положительное. Критики просто разрывались от восторга, а я, давно почитая творчество режиссера, ждала какого-то супер катарсиса после просмотра. А фильм оказался совсем не о том, и даже снят совсем не для того. И потому я и написала все, что написала: неподготовленному зрителю может быть тяжело оценить картину по существу. Поразмыслив над ней и почитав разное, я поняла, насколько это важная работа для Пола Томаса Андерсона и искренне восхитилась им. И да, возможно, рядовому зрителю «Лакричная пицца» может понравиться меньше, чем другие фильмы режиссера, может быть, кому-то будет сложновато погрузиться в сюжет, кто-то не поймет, что атмосфера здесь важнее сюжета. Но зато для Андерсона это самая важная работа на данный момент. Как «Манк» для Финчера. И я так люблю, когда крутейшим режиссерам удается создать хоть одно такое особенное творение-высказывание за свою жизнь.

Я не могу рекомендовать этот фильм всем. Он точно не для тех, кто любит насыщенные, интересные и динамичные сюжеты. Но он совершенно точно для хорошего, беззаботного летнего настроения, приятной улыбки. И возможно, если теперь, зная контекст и главную цель картины, вы дадите ей шанс, то и у вас появится из всех лоскутков этой несколько рваной истории свой фаворит. Мой, например, – вся линия с персонажем Купера, матрасом и грузовиком

Я поставила фильму 8/10.
#Оскар2022 Открыть/Комментировать

2022-06-09 11:26:06 Повесть о первой любви без каких-то там динго:

мини-сериал «Нормальные люди» (Normal People, Ирландия, 2020)

Сюжет описывать бесполезно: мальчик и девочка полюбили друг друга, но разные обстоятельства, да и они сами – вечные препятствия, чтобы быть вместе. Вряд ли это привлечет кого-то, кто не ищет специально что-то приторное. При этом как ни странно, сериал (как и книга-оригинал, судя по всему) только косвенно об этом, а вообще обо всем понемногу. Он молчаливый, с отсутствием лишнего саунда, чарующе спокойный и невероятно притягательный. Начав смотреть «для пробы», я не могла оторваться. Ничего нового он нам будто бы не показывает, но при этом очнулась я, когда уже серий 5 прошло. И среди отзывов я довольно часто слышала подобное.

Двух главных героев мы на протяжении всех 12 серий наблюдаем много, детализировано, как под микроскопом. И это тоже завораживает. Актеры, несмотря на первые главные роли, справляются с крупными планами отлично. Между ними чувствуется химия, внутри них – постоянное напряжение, и ты понимаешь их, даже если тебе и горько от некоторых их слов и решений. Здесь много откровенных сцен, но совершенно не пошлых. Первый секс, неловкость, первый взгляд друг на друга без одежды… Слышала, что кому-то постельные эпизоды излишне подробные, но я с ними не согласна. Марианна и Коннел юны и естественны, все, что они делают и как, важно, об этом и есть сериал. И эта искренность, как присуще максималистской юности, такая и должна быть, прямолинейная, угловатая. А иначе мы в них не поверим. Это и есть их первая любовь, неописуемо нежная и болезненная. Еще необычно, важно и современно – обнажаются тут оба – и в этом честно, поровну. И удивительно, опять же, не вызывающе.

Еще мне очень нравится разрыв привычного шаблона: девочка из богатой семьи не самая популярная красавица, а фактически изгой, самая умная, но и самая несчастная девочка в классе. А мальчик-футболист – нежный, сложный, умный и начитанный. И это только малая часть, что выделяет и поднимает «Нормальных людей» над другими картинами про любовь.

Еще о финале, насколько это возможно, без спойлеров. Но если переживаете, пропустите этот абзац. Признаюсь, первой эмоцией было разочарование. «Почему? Почему именно так?» – все спрашивала я себя. Но все закончилось правильно. Будь этот сериал американским «девочковым», то все бы вышло иначе. Но он другой, и за это мы его любим. И стоит подумать над названием – почему «Нормальные люди»? Если большинство того, что делают и как ведут себя главные герои, вряд ли можно назвать общепринятой нормой. Каждый из них изломан душевными переживаниями и травмами. И только друг с другом они могут чувствовать себя нормальными. Снова и снова приходя друг к другу, они зализывают раны. Опять пытались жить иначе, с другими людьми, в других местах, снова надлом, калечащее чувство ненормальности. Они – спасательные круги друг для друга. Но нельзя цепляться за спасательный круг вечно, он лишь помощник в бушующем море жизни. И в конце, когда они принимают именно такое решение, как бы грустно не было, стоит заставить себя порадоваться за них: кажется, они все-таки помогли друг другу настолько, что теперь смогут выжить. Пожалуй, все, что они испытали вместе, как первое в жизни Марианны настоящее семейное Рождество, или богемные интересные вечеринки для Коннела, и многое другое, – это попытка научить друг друга жить иначе и открыть разные грани жизни. Любопытная закольцованность сюжета в виде встречи с одноклассниками, когда Коннел опять выпускает руку Марианны, невероятно важна: когда они приняли друг друга и позволили себя считать достойными друг друга, они приняли и себя. Слышала в одной рецензии классную мысль, с которой согласна: «Как история любви – это история трагическая. А как история взросления – это, безусловно, история с хэппи-эндом».

Я рада, что посмотрела этот прекрасный сериал. Он заставил меня о многом подумать, что-то пережить заново или даже впервые. Это однозначно стоит вашего внимания. Отбросьте свой цинизм и взрослую умудренность. Вспомните свою первую любовь.

В моем сердечке он точно оставил свой след. 8/10. Открыть/Комментировать

2022-06-04 15:39:03 Современная сатира и сюр, какие они и должны быть: максимально актуальные, злобные и бьющие прямолинейно в лоб

в фильме «Не смотрите наверх» (Don't Look Up, США, 2021)

Если вы еще вдруг не смотрели его, то он вот о чем (буквально или метафорически): на Землю надвигается беда – новая комета, которую замечает аспирантка факультета астрономии Кейт Дибиаски (Дженнифер Лоуренс). Ее профессор, доктор Рэндалл Минди (Леонардо ДиКаприо) поддерживает ее, и вместе они пытаются привлечь внимание всех к надвигающейся катастрофе, от Белого дома, до всех людей через СМИ, но все усилия остаются тщетными, а реакция и действия общества из вопиющего равнодушия перерастают в самый настоящий театр абсурда.

Особенно примечательно и необычно здесь, что структурно сюжет развивается в рамках классического фильма-катастрофы, но при этом оборачивается полнейшей сатирой. Этот контраст усиливает ощущение абсурда всего происходящего.

Изначально Адам МакКей, который является не только режиссером, но и сценаристом картины, под этой кометой и всеми последствиями от нее задумывал аллегорию проблем окружающей среды и того, насколько удивительно нам на все это наплевать. Но потом случился коронавирус, и смыслы внезапно расширились и распространились на эту беду. А сейчас – и того больше можно углядеть. Но каждое сравнение, что бы нам ни казалось ближе к закладываемой идее, менее страшным не становится.

Реакция критиков на картину была очень неоднозначной, да и у простых зрителей вызвал тоже абсолютно полярные реакции. Но я в лагере тех, кому понравилось. Причем мне понравилось именно то, что многие и ставили ему в упрек: будто бы неизящная резкость, прямолинейность. Да и все персонажи здесь не всегда кажутся достаточно живыми и реалистичными, потому что они являются буквально набором карикатур: до боли знакомые, бессмысленные, живущие только на скандалах, телешоу; шаблонная журналистка в роли которой – с трудом узнаваемая Кейт Бланшетт; очевидная карикатура на Трампа (и не только) в исполнении великой Мэрил Стрип…
В лице Джоны Хилла (тоже великолепно вписался сюда) высмеивается консьюмеризм. Говорят, блистательная речь на эту тему («…давайте помолимся… Я молюсь за вещи – за материальные вещи, которые нас окружают!») – это его импровизация! И даже окончательное решение героя Ди Каприо, что делать с этим всем ему и его близким, – мне тоже видится необходимостью ради заданной планки жесткой сатиры.

Мои 2 любимых хохмы здесь: недоумение героини Дженнифер Лоуренс тем, что генерал из Пентагона продал ей бесплатные снеки и самый финал, где совершенно внезапно сбывается одно предсказание, про которое мы уже успеваем забыть к этому моменту. И потому сразу важное примечание: дождитесь сцен (т.е. в наших реалиях – просто промотайте) между титрами и после титров. Они того стоят)

Подытожу: картина мне очень понравилась, и вам я ее тоже категорически рекомендую. Прежде чем критиковать ее и решения главных героев, задайтесь вопросом – а не слишком ли буквально вы восприняли сюжет? Вообще фильм полезен для тренировки критического мышления, как минимум. Ну а если все же сюжет вас не сильно порадует, то картина стоит просмотра хотя бы ради своего феерически крутого актерского состава. (Кроме всех упомянутых мной выше, здесь играет еще и Тимоти Шаламе, причем в не особенно привычном для себя амплуа – вдруг он вам тоже нравится, как и мне )

Я поставила 8/10.
#Оскар2022 Открыть/Комментировать

2022-06-03 12:08:57 Вот как я возвращаюсь к вам!

Прошу меня извинить за столь нерегулярные и редкие посты – не самый легкий период в жизни сейчас, но не проходит ни дня, чтобы я не думала о вас и не совестилась от количества просмотренного и не опубликованного

Я очень хочу исправиться) Поэтому обещаю, что завтра будет пост и в целом, очень надеюсь, перерыв между отзывами значительно сократится

Что интересного или не очень в последнее время посмотрели вы, мои дорогие кинолюбы? Открыть/Комментировать

2022-05-16 11:11:06 Это волнительно, потому что это первый такой мой пост для вас – #дружескаярекомендация

Мои дорогие кинодрузья, знакомьтесь, – это канал моего коллеги по любви к кинематографу и желанию делиться ей со всеми. Наши каналы немного похожи по своей сути, но разные по подаче и выбору картин. Я с интересом читаю посты Дамира, потому что нравится не только узнавать его мнение о разных фильмах, но и то, как он умело пишет о них. Все-таки автор – сценарист с профильным образованием ВГИКа, в чем я ему даже по-доброму завидую

А еще Дамир позаботился о своих читателях, упорядочив все свои посты по рубрикам и позволив легче искать в канале необходимое: что-то из классики, сериалов, или просто кино. Пожалуй, несмотря на то, что автор, по его собственному признанию, вдохновлялся в том числе и моим каналом, мне есть чему у него поучиться) А еще у канала отличное название – обожаю оригинальный нейминг

В общем, надеюсь, вам эта рекомендация полезна и вам будет так же интересно, как и мне: канал «Чак-чак паланик» Открыть/Комментировать

2022-05-14 13:28:13 Нельзя так просто взять и упустить случай посоветовать что-то поклонникам соответствующего жанра для выходных после пятницы 13-го

Сериал «Извне» (From, США, 2022)

Начинается повествование довольно медленно, но сразу тревожно, прямо как в «Полуночной мессе»: какое-то странное поселение, почему-то местный шериф проверяет, чтобы все жители точно оказались до темноты дома, в домах завешивают и закрывают окна. Но долго нас не томят, в первой же серии мы видим, для чего все эти меры. А дальше все еще страннее и страннее. Оказывается, что и само поселение не обычное, и попадают в него люди не обычно и не по своей воле, интрига с каждой серией нарастает, достигая своего накалы, увы, в последней серии сезона. Штош, продолжение следует, а мы ждем.

Как видно из самой аннотации с КП, сериал создан авторами «Остаться в живых». Заметно ли это? Вполне, особенно в том, что касается затягивания нас в интригующее нечто (это большой плюс) и, к сожалению, прерывания сезона на самом интересном (это скорее минус, лично я, например, такое не люблю). Но своего создатели сюжета все же добиваются: теперь я с нетерпением жду продолжения и очень надеюсь, что оно не затянется так беспощадно, как было у Lost.

Сама идея очень хороша. Воплощение – не всегда идеальное, иногда спотыкается на диалогах и раскрытии персонажей. Есть некоторое тревожное чисто интуитивное ощущение, что сюжетные линии искусственно растягивают, чтобы снять побольше сезонов. Некоторые герои очень раздражают, некоторые действия персонажей – тоже, что, мне кажется, неизбежно в рамках жанра. Но! Несмотря на все шероховатости ты в итоге все равно ходишь и гадаешь, что это за место такое, как и почему все эти люди сюда попадают. Какое у них течение времени, что происходит с их радио и рацией и, конечно, что это за монстры и что за талисманы. В общем, вопросов очень много, думать над ними занимательно, и я вполне могу тв-шоу рекомендовать, если любите такие сюжеты. С одной лишь оговоркой: если вас очень бесят открытые финалы и мучительные ожидания разгадок всех заданных вопросов, то, может быть, стоит и подождать выхода продолжения, чтобы так не страдать и не портить этим себе впечатление

Какой-то один доминирующий жанр здесь сложно выделить: ужасы, фантастика, драма… Но среди похожих сериалов на Кинопоиске указаны «Сосны», «Под куполом» и, конечно, «Остаться в живых» – и это как нельзя лучше характеризует сам From. Есть в нем действительно по чуть-чуть от каждого из этих тв-шоу (пользуясь случаем, могу еще вам «Сосны» тоже порекомендовать, если не смотрели – очень динамично, интригующе и непривычно для такого жанра стремительно развивающиеся события. Бонусом прекрасная женщина Карла Гуджино в одной из основных ролей).

Важные замечания к «Извне»:
Можно смотреть по подписке Кинопоиск HD.
Возрастные ограничения – 18+.

Я пока поставила 7/10 (для перфекционистов примечание: это скорее где-то 7,5 из 10), но если продолжение испортится (или улучшится, – а вдруг!), буду корректировать оценку, как часто делаю с сериалами. Открыть/Комментировать

2022-05-02 17:04:50 Для любителей устраивать сериальные марафоны на длинных выходных:

сериал «Миротворец» (Peacemaker, США, 2022)

Пожалуй, если вы не смотрели последний «Отряд самоубийц», то все же лучше посмотреть перед сериалом. Миротворец там играет немаловажную роль и вызывает не особенно положительные эмоции у зрителя. Это важно и нужно знать о нем, потому что картина – как бы приквел к самостоятельному спин-оффу про него. Говорят, Джеймса Ганна вдохновила на создание сценария всего лишь за 8 недель карантина скорее игра Джона Сины, нежели сам персонаж. Миротворец – крайне неоднозначный и даже аморальный герой, но Джон Сина каким-то образом смог его сделать более живым и способным к переживаниям. На что и сделался упор в тв-шоу.

В сериале будут уже новые задания и новая амбициозная миссия, новая команда, новые персонажи, старые и новые проблемы, постепенное и неожиданное раскручивание узлов застарелых психологических травм и причин, почему Миротворец оправдывает убийства и так легко ликвидирует всех, кого приказано убить. И все это – по Ганновски комично, порой нелепо, гротескно, цинично.

Отдельно нельзя не сказать про начальную заставку, которую мне совсем не хотелось проматывать, что бывает редко (обычно я смотрю титры к первой серии, а у других пропускаю). Этот вступительный танец, в котором нам еще и представляют всех важных и совсем не важных действующих лиц, эти абсолютно серьезные каменные лица актеров, исполняющие его… Эта песня... Это просто шедевр. Причем любопытно, что мне скидывали ее отдельно до того, как я посмотрела сериал, и я не оценила: ну танец и танец, подумаешь. Но когда знакомишься с сюжетом, абсолютно абсурдными ситуациями, персонажами, черным юмором, заставка начинает восхищать и смешить) Ну и еще отдельно про одного любимого моего персонажа здесь – Орлушу (Eagly), самого умного и в то же время комичного орла на свете. Он прекрасен. И все сцены, где задействован он, особенно финальная, – тоже. Обожаю такой юмор

Еще один классный факт:

Джеймс Ганн добавил в каждую серию по сцене, показанной после финальных титров, и сделал это ради поклонников, которые всегда всё смотрят до самого конца титров.

Кому обязательно нужно посмотреть этот сериал?
Если вы смотрели и оценили по достоинству сериал The Boys, то вам понравится и «Миротворец», гарантирую. Если вы любите черный и даже абсурдистский юмор.
Вы в целом любите экранизации комиксов, но есть некоторое ощущение, что идеальность супергероев уже приелась и они кажутся все слишком похожими друг на друга.
Вы просто симпатизируете творчеству Джеймса Ганна)

Еще сделаю одно отступление. Я часто говорю, что я не любитель комиксов и геройских фильмов. Но отчего-то многое из этого всего смотрю – маркетинг и окружение делают свое дело. И сериалов это тоже касается. И вот, к примеру, сериал «Ванда/Вижн» я тоже посмотрела и… Так и не смогла ничего тут про него написать. Нет-нет, я оценила драматическую составляющую, трагический накал эмоций, прекраснейшую стилизацию под ситкомы – главный тележанр американцев, все это действительно здорово и очень профессионально сделано. Но мне совсем не хочется его обсуждать и рекомендовать кому-то. Совсем не зацепило, прошло мимо, а финал и вовсе расстроил и даже разозлил.

Это я к чему все – я настолько не поклонница жанра, что и к «Миротворцу» заранее относилась прохладно и с сомнением. Но не пожалела о данном ему шансе) Поэтому если и вам кажется, что весьма сомнительная рекомендация для вас, но хотя бы одна из перечисленных выше причин – про вас, то все-таки попробуйте! И желательно продвинуться хотя бы немного дальше 1 серии.

Важные замечания:
Неспроста возрастные ограничения 18+. Это явно не для семейного просмотра
Есть в подписке Кинопоиск Плюс Мульти с Амедиатекой.
На данный момент входит в Топ 250 сериалов.

Я поставила «Миротворцу» 8/10, что для меня большая редкость в рамках данного жанра. Открыть/Комментировать

2022-04-14 16:27:53 Он был главным фаворитом среди претендентов на главный «Оскар» в этом году, но, к удивлению многих кинокритиков, его все же не получил:

Фильм «Власть пса» (The Power of the Dog, Новая Зеландия, США, 2021)

Это экранизация одноименного романа Томаса Сэвиджа. Сложно даже так сразу в двух словах сказать, о чем она. Можно, конечно, попытаться рассказать, что про двух братьев, на которых лежит ответственность за довольно крупное и прибыльное ранчо, и они сами занимаются всем этим делом наряду со своими работниками; про вдову, владеющую маленькой таверной, куда как раз и захаживает такая не самая интеллигентная публика, и ее несколько криповатого сына. Но это было бы неправильно, потому что картина все равно не об этом. Сюжет – лишь обрамление идеи, всех смыслов, нитей и намеков, характеров в конце концов. Именно поэтому смотрится фильм тяжеловато, порой нудновато, не всегда понятно. Но не бессмысленно.

Любопытно, что эта картина могла получить главную кинонаграду: «Оскар» в последние годы изменился, приветствуя настолько неспешные авторские картины. В то же время любопытно и то, что он в итоге остался без него, хотя победы-предзнаменователи-Оскара в других престижных премиях («Золотой глобус», Британская академия, Венецианский кинофестиваль) будто бы уже все решили наперед. Но самое важное в нем то, насколько он – «главный американский жанр наоборот», эдакий антивестерн. Вестерн деконструируется автором. При внешней схожести и многих работающих шаблонах жанра картина получилась совершенно иной. Начиная с того, что даже снималась она не в США, а в Новой Зеландии, заканчивая и тем, что даже сняла его режиссер-женщина. Да и Камбербэтч в главной роли, имеющий привычное нам амплуа английского аристократа, – тоже идет скорее в разрез с жанром, нежели вписывается в его законы. Посему с одной стороны это будто бы возрождение жанра, а с другой – некое развенчивание его. Джейн Кэмпион буквально разбирает и препарирует всю ту маскулинность, воспеваемую в нем. Она показывается здесь не как чуть ли не единственно верный показатель «настоящий мужик или нет» герой, а скорее как то, что приобретается под давлением общества, и не всегда комфортно, и не всегда не больно. Мы можем проследить эти внутренние страдания в Филе, герое Бенедикта Камбербэтча, внешне такого грубого и нарочито маскулинного, но скрывающего и защищающего свои чувства и нежную натуру внутри. Давление общества, ожидания родных, ответственность за ранчо. И ему приходится брать на себя эту роль, поэтому еще более понятна злость на брата, который, напротив, отказывается и не боится признаться в том, чего действительно хочет. И «Власть пса» говорит нам этой историей: «ты должен слиться, чтобы выжить» – уже не работает.

Все основные персонажи здесь несчастны. И, как я поняла цитату из псалмов (а отсылка к этому дается в самой картине), именно это и имеется в виду под властью пса. Каждый из героев мог бы найти ответ на свои вопросы в духовном, обобщенно – в боге, но все поддаются некоему злу. Фил прячется в образе грубого мужлана-абьюзера, хотя мы видим, что он образован и талантлив. Его брат, отвергнувший давление общества на него, мечтавший о спокойной жизни и семье, в итоге, обретя желаемое, постоянно где-то пропадает и будто бы совсем забывает о своих приоритетах и ценностях. Героиня Кирстен Данст, так презиравшая алкоголь и ненавидящая, когда его употребляли в ее заведении, сама находит убежище в нем. Ее сын, такой слабый и немужественный внешне, также когда-то вбил себе в голову сам или кем-то свое восприятие маскулинности: он должен во что бы то ни стало защитить свою мать. А потому и остальные цели его жизни и мораль меркнут перед этой главной.

В целом картина очень качественная, снята очень красиво. Множество прекрасных пейзажных съемок, великолепный актерский состав, интересное музыкальное звучание. Мне нравится заложенная в нее идея и потому я не могу не рекомендовать ее и вам. Но, признаюсь честно, меня несколько раздражало тут все и смотрела я этот фильм с трудом. Хотя и не жалею об этом опыте)

А поставила я ему 7/10.
#Оскар2022 Открыть/Комментировать

2022-04-03 14:24:24 Эдгар Райт внезапно снял не комедию, а хоррор. Если скрестить добрейший и романтический «Полночь в Париже» с жестким и резким «Девушкой, подающей надежды», то мы получим:

фильм «Прошлой ночью в Сохо» (Last Night in Soho, Великобритания, 2021)

Главная героиня Элли обожает культуру 60-х. Мы все склонны больше любить и идеализировать времена, в которые не жили сами. Нам они кажутся очаровательными, загадочными, красивыми. Элли уверена, что тогда создавалось все самое лучшее: наряды, музыка, что угодно. И вот она тоже попадает в свою любимую эпоху. Только фильм Райта, в отличие от Вуди Аллена, напротив, развенчивает романтическую идеализацию эпохи, показывает ее страшную и неприглядную обратную сторону. Объективация женщин, насилие и прочие с точки зрения современности безнравственные вещи. Кстати, сразу комментарий для тех, кто посчитал, что Райт «продался современной повестке»: свой сюжет он задумал еще 10 лет назад, задолго до того, что нам уже набило оскомину. В то же время именно эти неприглядные стороны той жизни и связывают в моих глазах рассказ о другой девушке, Сэнди, с «Девушкой, подающей надежды».

Сосценаристка Райта, как и он сам, когда-то жила в Сохо, и потому у них вместе была рождена идея показать этот район так: многие отели, клубы и бары действительно существуют там с 20-х годов прошлого века, а значит, их стены действительно повидали такое, что даже порой страшно представить.

Картина любопытна еще и тем, что несмотря на весь антиностальгический посыл, просматривается все-таки и глубокая симпатия режиссера и сценаристов к 60-м. Они осыпают нас цитатами, названиями, используют прекрасные музыкальные творения тех лет так умело, синефильские оммажи на другие картины той эпохи так очевидны, что невозможно усомниться в том, как они разделяют любовь главной героини к тем чудесным годам начала раскрепощения. И потому в картине явно улавливается двойственность, причем во всем. Элли в какой-то момент будто бы тоже раздваивается, а также ее отношение и отношение авторов к любимой эпохе, время, сам Лондон. С одной понятной стороны это город мечты и возможностей, прекрасный город с прекрасной архитектурой, тонким чувством вкуса и стилем. А с другой – в нем нет ни одной улицы, и скорее всего дома, где не было бы совершено преступление, обман и насилие.

Обе героини, особенно Сэнди, – довольно объемные и хорошо прописанные характеры. И актерский тандем из Ани Тейлор-Джой и Томасин МакКензи получился удивительно хорош. Первая – совершенно неземная, с гипнотизирующим взглядом, именно такая, какой и могла захотеть стать более простая, застенчивая менее раскованная, но не менее хорошенькая и талантливая героиня второй. Томасин мы уже видели в «Кролике Джоджо» и эпизодически во «Власти пса». Лично я возлагаю на нее большие надежды и надеюсь, что она еще не раз проявит себя.

Еще интересно было узнать, что многие важные по смыслу и прекрасные визуально моменты были сняты без технических спецэффектов: только талант оператора, актеров, множество дублей. Даже первый танец Сэнди и Джека, когда ее сменяет Элли и наоборот, были сняты именно таким образом. Или эпизод, когда Элли впервые попадает в ту эпоху и портье принимает у нее пальто, в то время как в отражении принимает у Сэнди: оказывается, актрисы действительно играли параллельно, зеркаля друг друга, а портье сыграли братья-близнецы Фелпс (те самые близнецы Уизли из ГП). Это же так круто! И так красиво. И вообще главная заслуга Райта и его картины, конечно, в невероятной красоте и стиле. Я ждала от него только этого, а получила гораздо больше: наслаждение не только от визуальной составляющей, но и от сюжета. И даже твист, который в рамках жанра очень даже должен быть для зрителя очевидным и ожидаемым, для меня таковым не стал, некоторое удивление я все же смогла испытать)

Резюмирую: я однозначно рекомендую не только смотреть это очень красивое, стильное и интригующее зрелище, но и слушать его потрясающий, прекрасный, ностальгический саунд.

Очень незаслуженно низкий рейтинг у картины на КП. Я ставлю, не колеблясь, 8/10. Если бы была возможность, поставила бы 8.7 Открыть/Комментировать