Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Just in beat

Логотип телеграм канала @justinbeat — Just in beat J
Логотип телеграм канала @justinbeat — Just in beat
Адрес канала: @justinbeat
Категории: Музыка
Язык: Русский
Количество подписчиков: 202
Описание канала:

Art for art sake
Music notes с хорошим вкусом.

Рейтинги и Отзывы

1.50

2 отзыва

Оценить канал justinbeat и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

0

2 звезд

1

1 звезд

1


Последние сообщения

2021-05-31 18:21:02 "Sleep Now in the Fire" - песня американской рэп-рок группы Rage Against the Machine с альбома 1999 года The Battle of Los Angeles.

"Нинья", "Пинта" и "Санта-Мария" - это название трех кораблей Колумба, которые участвовали в первой экспедиции путешественника в 1492 году. 12 октября 1492 года вахтенный матрос «Пинты» Родриго де Триана первым увидел Новый Свет.

В песне есть большое количество отсылок о влиянии капитализма и Соединенных Штатов на мир. Многочисленные ссылки на эксплуататорское наследие Запада (корабли Колумба, надсмотрщик за рабами на полях американского юга, агент «оранж», священники из Хиросимы).

The noose and the rapist
And the fields overseer
The agents of orange
The priests of Hiroshima
The cost of my desire

The agents of orange «агент оранж» — название смеси дефолиантов и гербицидов синтетического происхождения. Применялся армией Великобритании во время Войны в Малайе и Вооружёнными силами США во Второй Индокитайской войне с 1961 по 1971 годы в рамках программы по уничтожению тропических лесов и растительности. Неформальное словесное название "Оранж" появилось из-за оранжевой окраски бочек для транспортировки этого химиката.

The priests of Hiroshima — здесь речь о людях, которые отдали приказ на атомную бомбардировку Хиросимы и Нагасаки.

В строках:

There is no other pill to take
So swallow the one...that makes you ill

"Нет другой таблетки, которую можно принять, так что проглотите ту, от которой вам плохо" - эта таблетка является метафорой политической системы и того, как США заставляют другие страны переключаться на свою идею демократии.

Майкл Мур, известный своими политическими документальными фильмами "Боулинг для Колумбины" и "Фаренгейт 9/11", снял клип на эту песню. Он был номинирован на премию MTV Video Music Award за лучшее рок-видео, но проиграл клипу"Break Stuff" группы Limp Bizkit." Тим Коммерфорд из “Рычагов» прервал церемонию своим собственным протестом (он не дал Limp Bizkit произнести со сцены речь. Бас-гитарист забрался на двадцатифутовую бутафорскую пальму и отказывался спускаться, пока полиция не сняла его. Ночь он провел в полицейском участке.)

Майкл Мур распечатал несколько плакатов для видео и раздал их трейдерам, которые ходили с ними. Один из них держит табличку с надписью: "Trump for President", ссылаясь на президентскую кампанию Дональда Трампа 2000 года по выдвижению Партии реформ. На вопрос журнала Interview в статье 2020 года, предсказали ли RATM президентство Трампа, Морелло ответил: "Я бы сказал, что мы кармически полностью ответственны, и приносим свои извинения."

В конце песни можно услышать короткий сэмпл корейского исполнителя Uhm Jung-hwa 1998 года "Poison" - сэмпл был захвачен с местной корейской радиостанции, транслируемой через усилитель гитариста Тома Морелло.

#Justinbeat #Jib #RATM #RageAgainstTheMachine #numetal #rapmetal #raprock #alternativemetal

Spotify |Яндекс Музыка | iTunes
104 viewsAnton K., 15:21
Открыть/Комментировать
2021-05-17 18:06:04 “Aftermath” - первый сингл с дебютного альбома «Maxinquaye» английского трип-хоп музыканта Tricky. В 1991 году Tricky являлся участником группы Massive Attack. А в 23 года Эдриан (так зовут музыканта) познакомился с 15-летней девушкой по имени Мартина Топли-Бёрд . В процессе знакомства Мартина сообщила музыканту, что умеет не плохо петь, и они записали совместный дебютный сингл с альбома. В записи им помог бристольский музыкант Марк Стюарт. Tricky показал свой новый трек участникам Massive Attack, но они не заинтересовались записью. В последствии, чувствуя напряженность в отношениях с коллективом, Tricky отправляется в Лондон, чтобы начать свою сольную карьеру.

Tricky вспоминал в интервью английскому музыкальному журналу NME: "Я встретил Мартину, и мы пошли в студию и записали ее голос. Сингл пролежал без дела четыре года. Я играл его своей двоюродной сестре, и она говорила: "Тебе нужно выпустить этот трек". Я сделал 500 копий и раскидал их знакомым ди-джеям, а затем Island Records связался со мной. Этот трек играл повсюду, а меня все еще считали участником Massive Attack. Я показал его ребятам из группы, и он им не понравился, я сохранил его для своего соло проекта."

Компания Island выпустила его следующий сингл «Ponderosa» и наладила тираж сингла «Aftermath». Обе записи снискали признание со стороны критиков.
Трек был в конечном итоге выпущен в качестве дебютного сольного сингла Tricky после того, как он покинул Massive Attack. Сингл занял 69-е место в Великобритании. К этому времени Мартина Топли Бёрд стала его подругой и музой, была вокалисткой на альбоме Maxinquaye. Их отношения продлились в общей сложности до 1998 года. Дочь Эдриана и Мартины, Мина Мэйзи, родившаяся 19 марта 1995 г. долгое время страдала от депрессии и совершила суицид 8 мая 2019 г, в возрасте 24 лет.

Мартина продолжила своё сотрудничество с Tricky при записи его последующих альбомов Nearly God, Pre-Millennium Tension и Angels with Dirty Faces. Мартина тесно сотрудничает с Massive Attack.

Альбом «Maxinquaye» Tricky назвал в честь своей матери — Maxine Quaye (Максин Ки), — которая совершила самоубийство, когда ему было четыре года

В песне используется семпл из песни Marvin Gaye's на песню братьев Айли 1969 года " That's the Way Love Is. "
Среди фильмов, в которых эта песня появилась, - "Вскрытие пришельца: факт или вымысел? ", "Охота на Веронику" и "Silent cry".
Сингл получил большое признание критиков после выхода. И NME, и Melody Maker оценили его как лучший компакт-диск 1995 года.

Вскоре после выхода альбома Tricky был назван изобретателем нового музыкального жанра, названного трип-хопом. Tricky был назван в числе основоположников нового музыкального направления наряду с такими группами как Massive Attack и Portishead. Сам Tricky говорил, что ненавидит этот термин и не рассматривает свою музыку как образец трип-хопа.

Я не придерживаюсь какого-либо жанра. Если вы слушали трип-хоп….если вы действительно слушали, что из себя представляет трип-хоп, вы бы заметили, что моя музыка звучит совершенно иначе….Моя музыка — это моя музыка.

#Justinbeat #Jib #Tricky #triphop #electronic #experimentalhiphop

Spotify |Яндекс Музыка | iTunes
121 viewsAnton K., 15:06
Открыть/Комментировать
2021-02-23 19:07:42 «Big In Japan» — дебютный сингл группы Alphaville. Релиз состоялся 5 января 1984 года. Сингл ждал большой успех во многих странах, включая Швейцарию, Германию, Швецию и Венесуэлу, где он достиг первого места. Песня также покорила вершину чарта «Hot Dance Club Play» в декабре 1984. «Big In Japan» — одна из двух самых известных песен группы. На её основе создано немало кавер-версий. Их исполняли Guano Apes, Sandra, и другие.

Название песни-своего рода шутка над феноменом “Big in Japan”. Многие рок-группы, которые давно забылись и не могут привлечь большую аудиторию в Великобритании или США, продолжают оставаться популярными в Японии. «Это — Spinal Tap!» - псевдодокументальный фильм 1984 года о вымышленной британской рок-группе, чей успех идёт на убыль, в этом фильме также высмеивается феномен “Big in Japan”.

Саму песню Мариан Голд написал ещё в 1978 году. Вот, что было сказано по поводу создания песни: «История происхождения этого номера проста. Япония — благодатный рынок для массы музыкантов. Например, любая пластинка любой хард-роковой группы может быть продана там гигантским тиражом. В Европе же она чаще всего никому не нужна… Вот о какой музыкальной проблеме мы думали, когда писали песню. Так что „Big In Japan“ — это о том, как кто-то бывает крут в Японии».

В 1998 году в интервью немецкому онлайн-журналу Re.flexion фронтмен группы Alphaville Мариан Голд объяснил: "Я должен признать, что единственными, кто правильно понял смысл песни, были Бернхард Ллойд и наш тогдашний издатель Энди Бадде. Бернхард оценил качество песни, а Энди - ее маркетинговые возможности."

"Big in Japan" рассказывает о паре влюбленных, пытающихся избавиться от героиновой зависимости. Они оба воображают, как здорово было бы любить без наркотика: ни воровства, ни клиентов, ни бледного взгляда в зрачке, настоящих эмоций, настоящих миров. До сих пор станция “Зоологический сад” является важным местом встречи наркоманов. Вот почему это место стало местом проведения песни."

Shall I stay here at the zoo

"В 1977 году я регулярно проводил время в клубе SO36 в районе Кройцберг. Я надеялся встретить Дэвида Боуи. Ходили слухи, что в этот период он будет в Берлине на лечении от синдрома отмены. Там был один парень, который продавал вещи инди групп из США и Великобритании. Я купил альбом британской группы Big in Japan. "Big in Japan" означало так много, как будто вы ничто в своем окружении, вы можете быть большим где-то еще. Ты можешь быть королем в другом мире. А если ты не такой, то можешь рассказать об этом дома. Япония так далеко. Во всяком случае, это утверждение прекрасно вписывалось в историю влюбленной парочки. Поэтому я использовал его для припева песни."

"Это было странно: позже, когда мы выпустили песню “Big in Japan”, Frankie Goes To Hollywood была № 1 в чартах с треком "Relax", и нам потребовалось несколько недель, чтобы вытеснить их. А Холли Джонсон, вокалист группы, был вокалистом той самой группы "Big in Japan", которую я украл несколько лет назад, еще до того, как он пришел к “Frankie Goes To Hollywood"

Режиссёром видеоклипа на «Big In Japan» стал Дитер Майер из Yello, а роль «японской девушки» в клипе исполнила его жена.

#Justinbeat #Jib #Alphaville #synthpop #newwave

Spotify |Яндекс Музыка | iTunes
334 viewsAnton K., 16:07
Открыть/Комментировать
2021-02-05 14:57:34 Clint Eastwood – песня британской виртуальной группы Gorillaz, является титульным треком с их дебютного альбома «Gorillaz», выпущенный в марте 2001 года. И достигшая 4-го места в Великобритании и 57-го в США. В Австралии и Великобритании сингл получил статус золотого. Песня сочетает в себе такие музыкальные стили, как электроника, даб, хип-хоп и рок. Мелодичная линия песни, особенно в припеве, является аллюзией на классический вестерн «Хороший, плохой, злой» итальянского режиссёра Серджо Леоне.

Песня названа в честь знаменитого американского киноактера Клинта Иствуда, но кроме, как в названии больше нигде в треке не упоминается. В начале карьеры Иствуд был наиболее известен своим изображением безымянного западного ковбоя в итальянских спагетти - вестернах Серджо Леоне конца 60-х. Он играл Грязного Гарри Каллахана в фильмах "Внезапный удар" и "Мертвый бассейн", а в 80-е годы был мэром города Кармела, штат Калифорния. Иствуд также является большим поклонником и сторонником джаза, а также опытным джазовым пианистом-самоучкой.

Причина, по которой песня называется Clint Eastwood, заключается в странном гармоническом инструменте, используемом на заднем плане, который называется мелодикой (язычковый музыкальный инструмент семейства гармоник). Это клавишный инструмент, на котором играют, продувая трубку и нажимая на клавиши. Деймон Албарн из Gorillaz играет его на протяжении всего трека и это звучит очень похоже на партитуру фильма с Клинт Иствудом "За пригоршню долларов", первый фильм в под жанре спагетти-вестерна.

Кроме того, Клинт Иствуд - это имя ямайского регги-исполнителя, о котором группа слышала, когда записывала альбом на Ямайке. Альбарн рассказал во время Reddit AMA: "Мы записывались на Ямайке и слушали много танцевальной музыки, и мы воображали, что крутым прозвищем будет Клинт Иствуд. Кроме того, я большой поклонник этого актера, а также Серджо Леоне и Эннио Морриконе, который являлся частым гостем в фильма Серджа Леоне в качестве композитора."

Музыкальное видео познакомило большую часть мира с четырьмя анимационными участниками группы Gorillaz (2-D, Murdoc, Noodle, Russel). Настоящий вдохновитель этой музыки-фронтмен Blur Деймон Албарн. Персонажи были созданы иллюстратором комиксов Джейми Хьюлеттом, который в свою очередь является одним из претендентов на роль известного художника Бенкси, как и один из участников группы Massive Attack .

Фраза "I got sunshine in a bag" в первом куплете, вероятно, относится к марихуане или, по крайней мере, к какой-то контрабанде. Эта фраза взята из фильма "Хороший, плохой, злой", где Клинт Иствуд называет седельную сумку, полную золота, с солнечным светом в сумке.

Это принесло группе три номинации на премию MTV Video Music Award, для номинации Gorillaz создал анимированную вступительную речь, чтобы продолжить тему мультяшных участников группы. К сожалению, они потратили десятки тысяч долларов на речь, которую никогда не использовали, потому что проиграли во всех трех категориях.

Семь миллионов продаж альбома Gorillaz принесли группе запись в Книге рекордов Гиннесса, как самой успешной виртуальной группе в мире.

#Justinbeat #Jib #Gorillaz #electronic #triphop #alternativerock #raprock

Spotify |Яндекс Музыка | iTunes
334 viewsAnton K., 11:57
Открыть/Комментировать
2021-01-25 22:19:17 EP, SP, LP


EP или Мини Альбом (англ. Extended Play)
— изначально грампластинка, на каждой стороне которой помещались только 2-4 музыкальных композиции общей длительностью звучания 15-20 минут. Помимо термина "мини-альбом" в русском языке также употребляется термин "миньон". В англоязычных странах этот формат в 1950-е гг. стали называть "EP" — "Extended Play", чтобы обозначить различие между ними и синглами, термин "мини-альбом" также используется в английском языке. В настоящее время мини-альбомы также выходят на компакт-дисках.
Самым популярным и традиционным форматом мини-альбома является грампластинка размером 18 см (7 дюймов) со скоростью вращения 45 оборотов в минуту. Данный формат появился в США в 1951 году: дополнительное время на 7-дюймовой пластинке было достигнуто благодаря более глубокой нарезке, позволившей звуковым канавкам быть ближе друг к другу; качество в результате было средним, однако это компенсировалось тем, что разница в звуке была малозаметна на массовой аудиоаппаратуре 1950-60-х гг. Расцвет формата мини-альбома пришёлся на десятилетие с середины 1950-х до середины 1960-х гг.
С конца 1960-х гг. мини-альбомы стали скорее исключением в дискографии исполнителей популярной музыки, нежели регулярной практикой. Как правило, такие пластинки стали подлинными небольшими альбомами, задуманными самими исполнителями. Один из ярких примеров особого подхода к мини-альбому явился "Magical Mystery Tour" The Beatles 1967 года, который вышел в формате двух пластинок с эксклюзивными песнями и 32-страничным буклетом.

LP, лонг-плей, англ. long play) — в звукозаписи — долгоиграющий формат на грампластинках, рассчитанный на воспроизведение при скорости вращения диска 33⅓ оборота в минуту. Разработан и реализован компанией Columbia Records в 1948 году, и за счёт более высокой плотности записи предложен в качестве замены устаревших стандартов, не позволяющих записывать длинные музыкальные композиции. Частота вращения диска не была новой и использовалась уже с конца 1920-х годов для различных специальных целей в звукозаписи, например в первой системе звукового кинематографа «Вайтафон».
Принципиальным отличием от предыдущих форматов стала возможность в несколько раз повысить плотность записи за счёт уменьшения ширины канавки со 140 до 55 микрон на новом материале дисков, изготавливавших из поливинилхлорида вместо устаревшего шеллака

SP или Сингл (англ. Single Play) — изначально грампластинка, на каждой стороне которой помещалась только одна музыкальная композиция. Термин "сингл" появился в 1950-е гг., чтобы обозначить различие между долгоиграющими и одно-, двухпесенными пластинками. В настоящее время синглы также выходят на компакт-дисках и DVD. С начала 90-х гг. синглы утратили своё значение и теперь выпускаются либо для диджеев, либо для коллекционеров, поклонников того или иного исполнителя.
Самым популярным и традиционным форматом сингла является грампластинка размером 18 сантиметров (7 дюймов) со скоростью вращения 45 оборотов в минуту. Данный формат появился в США в марте 1949 года и был изобретением RCA. Первоначально он продолжал концепцию всё ещё существовавших шеллачных пластинок со скоростью 78 об./мин. Однако с развитием формата долгоиграющих пластинок, синглы стали маркетироваться как предваряющие выпуск альбомов записи новых песен (особенно в популярной музыке). С 1957 года большинство американских лейблов стали выпускать синглы исключительно в формате 45 об./мин.
Синглы также короткое время выходили ограниченным тиражом на аудиокассетах и лазерных дисках. В 1989 году сингл исключительно в формате аудиокассеты ("Me Myself And I" De La Soul) впервые достиг американского Top-40. В 2001 году выпуск синглов, равно как и альбомов, на аудиокассетах был прекращён.

В итоге:

EP - пластинка на которую влезает 2-4 песни на каждую сторону, общей длительностью 15-20 мин.
LP - полноценный альбом длительностью 35-40 минут.
SP - на каждой стороне помещалось по одной композиции, в добавок пластинка могла содержать большое количество ремиксов

Больше интересного про типы звукозаписи в следующих постах!
#Justinbeat #Jib
387 viewsAnton K., 19:19
Открыть/Комментировать
2021-01-18 22:44:17 Personal Jesus – сингл британской синти рок-группы Depeche Mode, выпущенный в Великобритании 29 августа 1989 года, и первый сингл с альбома Violator, который вышел годом позже. Песня стала первым хитом этого альбома, достигнув 13-й строчки в чарте Великобритании и 28-й строчки в Billboard Hot 100.

Песня была вдохновлена книгой Присциллы Пресли "Elvis and Me", где она описывала отношения с Элвисом. Автором песни был участник группы Мартин Гор, в дальнейшем он рассказывал: "Песня о том, что каждый из нас Иисус для кого-то другого, чтобы дать надежду и заботу. Речь идет о том, что Элвис был ее мужчиной и наставником, и как часто это происходит в любовных отношениях - что сердце каждого в некотором роде похоже на Бога, и это очень не сбалансированный взгляд на кого-то, не так ли?"

«Personal Jesus» стал вторым синглом Depeche Mode, вошедшим в Top 40 США (первым был «People Are People», вышедший в 1984 году). Также в США «Personal Jesus» получил золотой статус.

Песня стала одним из самых продаваемых синглов группы (вместе со следующей композицией «Enjoy the Silence»). Сингл пользовался огромной популярностью, и для его раскрутки использовался оригинальный способ — в разделах частных объявлений появилась реклама со словами «Ваш собственный персональный Иисус». Позднее в рекламу был включён телефонный номер, позвонив по которому можно было услышать эту песню.

Данный манёвр привёл к тому, что многие люди заподозрили о коммерциализации религии - особенно в США, где евангелисты постоянно просили денежные пожертвования по телевизору.

На тот момент песня стала самым продаваемым 12" синглом в истории Warner Music.

В 1990 году вышло интересное интервью на MTV, в передаче 120 minutes, где Дейв Гаан и Мартин Гор с сочным британским акцентом рассказывают о создании Personal Jesus.

Это видео стало первое для Depeche Mode, получившее высокую ротацию на MTV. Режиссер Антон Корбейн, использовал тему вестерна в клипе с Дэйвом Гааном и Мартином Гором в роли ковбоев. В нем изображена группа на ранчо (предполагалось, что всё это будет выглядеть как бордель), снятая в пустыне Табернас в Альмерии, Испания. Это первое цветное видео Корбейна для Depeche Mode.

Def Leppard сделали кавер на эту песню для своего сборника The Story So Far: the Best of Def Leppard compilation album в 2018 году. Они выбрали именно этот трек, поскольку продюсер группы и звукорежиссер Ронан Макхью каждый день играл "Personal Jesus", чтобы проверить живой звук.

#Justinbeat #Jib #DepecheMode #newwave #synthpop #alternativerock #electronicrock #bluesrock #dancerock

Spotify |Яндекс Музыка | iTunes
351 viewsAnton K., edited  19:44
Открыть/Комментировать
2021-01-11 22:41:05 All my loving - песня легендарной английской группы The Beatles с альбома "With the Beatles".
Изначально песня была выпущена исключительно в формате альбомной версии, но не смотря на это пользовалась огромным успехом в чартах США и Великобритании, вследствие большой популярности компания EMI выпустила одноименный мини-альбом в феврале 1964 года.
В виде сингла песня была выпущена в Канаде и очень быстро взобралась на первые строчки хит парада и в 1964 году песня заняла 45-ю позицию в чарте Billboard Hot 100.

All my loving первая песня, которую группа сыграла на своём выступлении во время шоу Эда Салливана: 9 февраля 1964 года. Этот исторический выпуск собрал у телевизора более 73-х миллионов человек. На тот момент Великобритания была одна из самых передовых стран по темпам развития телевидения. В то время это была самая большая аудитория телевизионного шоу.

Это был первый опыт, когда Пол Маккартни написал слова к песне перед музыкой. Песня начиналась как стихотворение, которое он придумал однажды утром, во время бритья, думая о своей подруге Джейн Ашер, с которой он познакомился, когда она брала у него интервью для журнала Radio Times. Первоначально Пол представлял ее как песню в стиле кантри / вестерн. Музыку он написал в тот же вечер.

Джон Леннон впоследствии выразил своё восхищение этой песней, давая интервью журналу «Плейбой» в 1980 году: «„All My Loving“ — песня Пола, я скажу с сожалением….Потому что это чертовски хорошая работа. А я играю довольно средненькую гитарную партию фоном».

На гитарное соло Джорджа Харрисона повлиял Чет Аткинс, один из его кумиров, во время его обучения игре на гитаре.

Согласно Алану Вейссу, телевизионному продюсеру, бывшему непосредственным свидетелем происходящего, песня «All My Loving» звучала в аудиосистеме реанимационной комнаты больницы имени Рузвельта в тот момент, когда была констатирована смерть Леннона (8 декабря 1980 года)

#Justinbeat #Jib #TheBeatles #Rock #Pop #Hardrock #PsychedelicRock #rocknroll #merseybeat

Spotify |Яндекс Музыка | iTunes
382 viewsAnton K., 19:41
Открыть/Комментировать
2021-01-04 17:59:38 Protect Ya Neck - дебютный сингл американской хип хоп группы Wu Tang Clan, песня вошла в первый студийный альбом Enter the Wu-Tang (36 Chambers) и включает в себя восемь из первоначальных девяти членов Wu-Tang, Masta Killa не участвовал в записи трека и на дебютном альбоме засветился только в треке Da Mystery of Chessboxin с последним куплетом. Продюсером сингла является RZA также известный, как Prince Rakeem. Примечательно то, что RZA подписал контракт с лейблом RCA Loud Records, согласно которому каждый из участников группы мог независимо записываться на других лейблах.

Альбомная версия песни (даже "explicit" версии альбома) отредактирована, чтобы вычеркнуть всю ненормативную лексику, за исключением повторного использования слова "nigga". В оригинальной версии куплет Inspectah Deck занял второе место, но RZA изменил его на первый в порядке убывания. Основной ритм был совершенно другим, и порядок куплетов был изменён. RZA сказал участникам команды:" Мне просто нужны ваши голоса", и на следующее утро Wu Tang вошли в студию, и RZA все устроил, включая отбивки каратэ. Человек, который звонит на радиостанцию в начале песни, было из интервью Wu Tang ("Вирджиния или Мэриленд, WPGC, я думаю", - говорит Inspectah Deck), разные части этого интервью размещены про всему альбому.

Этот взрыв хардкорного хип-хопа стал первым релизом Wu-Tang Clan. Группа из Staten Island сама финансировала запись и выпустила 12-дюймовый сингл, содержащий три версии этой песни и вокально-инструментальную версию "After the Laugh Comes Tears" в качестве би-сайда. Они также позаботились о продажах (принося сингл в местные магазины звукозаписи и продавая в автомобильных пробках) и продвижении (посещая местные клубы и радиостанции). Их план сработал, и этот самодельный андеграундный маркетинг придал группе мгновенное доверие, было ясно, что эти ребята жили своей лирикой, а не являлись созданием звукозаписывающей компании. В дальнейшем пришли крупные лейблы, и группа подписала контракт с дочерней компанией RCA Loud Records.

В самом треке можно выделить куплеты Raekwon (второй куплет, после Inspectah Deck), как описание происходящего в hooood и на арене социальной политики США.

With the thoughts that bomb shit like Math.
Мыслями, которые бомбят, как Математика

Божественная математика — часть учения секты "Народ богов и земель" (они же “Пятипроцентники”), к которой принадлежали или принадлежат участники группы "Wu Tang Clan". Согласно Божественной математике каждая цифра имеет собственное сакральное значение и несёт осознание устройства Вселенной.

Сторонники организации придерживаются религиозно-мистического учения, согласно которому первородный мужчина происходит от Бога, а первородная женщина является персонификацией Земли. Они верят, что с помощью внутренней божественной силы люди способны обрести свой истинный потенциал.

Goin' to war with the melting pot, akh!
Идёт война с плавильным котлом, братан!

Плавильный котёл — модель этнического развития, пропагандируемая в американской культуре в XX веке. В соответствии с данной парадигмой, формирование американской национальной идентичности должно было идти по формуле "сплавления", "смешивания" всех народов, при этом предполагалось, как их культурное, так и биологическое смешение.Сформулированная теоретическая концепция имела апологетический характер в том смысле, что она отрицала наличие каких бы то ни было конфликтов в обществе — социальных или этнически

#Justinbeat #Jib #WuTangClan #HardcoreHipHop #EastCoastHipHop

Spotify |Яндекс Музыка | iTunes
424 viewsAnton K., edited  14:59
Открыть/Комментировать
2020-11-25 00:20:14 Mad World - песня британской группы Tears for Fears, третий релиз группы и первый хит в чартах, достигший третьего места в UK Singles chart в ноябре 1982 года. Спустя год Mad World окажется на дебютном альбоме группы и станет первым международным хитом достигнув Top 40 во многих странах с 1982 - 1983 год.

Песня написана гитаристом группы Роландом Орзабалом и исполнена Куртом Смитом, вокалистом Tear For Fears. Изначально композицию хотел исполнять сам Роланд, но у Курта получилось выдержать минорную тему и сделать песню более “тёмной”.

Эта песня о депрессивном молодом человеке, который чувствует себя не на своем месте в этом мире. Он видит жизнь пустой и ищет способы избежать страданий. Строчка "The dreams in which I'm dying are the best I've ever had" наводит на мысль о самоубийстве, но, по словам Роланда, она связана с идеей психолога Артура Янова о том, что наши самые драматические сны высвобождают наибольшее напряжение. Таким образом, парень в песне не обязательно хочет умереть - он просыпается от болезненных, осознанных сновидений, чувствуя себя легче.

Артур Янов, является автором психологической теории “Primal Scream” построенной на “просвещении” Вильгельма Райха, ученика Зигмунда Фрейда.
Янов взял фрейдистскую теорию о том, что проблемы человека связаны с пережитыми в детстве травмами. Лечение же основывается на открытом выражении своих чувств и переживаний, что часто сопровождается криками и другими физическими проявлениями эмоций. Отсюда и появилось название «Primal Scream».

Лирически песня довольно свободна. Она сводит вместе много различных изображений, чтобы нарисовать картину, не сказав ничего конкретного о мире.
— Роланд Орзабал

Роланд Орзабал придумал эту песню, когда жил в квартире в Бате, Англия, со своей девушкой Каролиной, которая позже стала его женой. Она работала на трех работах, чтобы он мог заниматься своей музыкой. Орзабал проводил много времени, бренча на акустической гитаре и глядя в окно, наблюдая, как люди занимаются своими делами. "Это очень необычно - наблюдать, как люди занимаются своей повседневной рутиной, вынуждены работать, чтобы заработать себе на жизнь, когда вы сидите в квартире, будучи безработным", - рассказал Роланд для Top 2000 a gogo. - Вот откуда взялась эта песня."

Это произошло, когда я жил над пиццерией в Бате, и мог видеть центр города из окна. Бат не то чтобы безумный — я бы назвал его «буржуазный мир».
— Роланд Орзабал

В интервью The Guardian в 2013 году Орзабал сказал о вневременной природе песни: ""Mad World" выражает период, который я называю подростковой менопаузой, когда ваши гормоны сходят с ума, когда вы покидаете детство. Ваши пальцы цепляются за обрыв, и вы готовы упасть, но каким-то образом вы держитесь и не отпускаете."

На эту песню также оказала влияние английская синтипоп-группа Dalek I Love You, чьи песни повлияли на пожизненную борьбу Орзабала с депрессией: "один из их текстов звучал примерно так: "I believe the world's gone mad", что суммировало мои чувства отчуждения от крысиных бегов. В детстве я страдал от депрессии. Мой отец участвовал во Второй мировой войне, прошел курс электрошоковой терапии, страдал от беспокойства и жестоко обращался с моей мамой. В школе я держал свои чувства под контролем, но когда мне исполнилось 18 лет, я бросил все и даже не мог встать с постели. Все это я вложил в песню."

Большая часть музыкального видео показывает Курта, печально смотрящего в окно, в то время как Роланд танцует снаружи, но короткая сцена вечеринки по случаю Дня рождения включает в себя настоящих друзей и семью дуэта, включая мать Курта и его тогдашнюю жену Линн.

Два десятилетия спустя, песня снова стала популярной, когда она была перепета медленным, минималистским стилем композиторами Майклом Эндрюсом и Гэри Джулсом в качестве саундтрека к фильму «Донни Дарко» в 2001 году, а затем снова в 2006 для видеоигры Gears of War. Эта версия заняла первое место в Великобритании в декабре 2003 года, и также стала международным хитом.

#Justinbeat #Jib #TearsForFears #SynthPop #NewWave #AlternativeRock
469 viewsAnton K., 21:20
Открыть/Комментировать
2020-11-01 22:23:15 Young Turks - сингл британского певца и композитора Рода Стюарта, вышедшая в 1981 году с альбома “Tonight I'm Yours”. Одна из трех заглавных песен ("Tonight I'm Yours", "Young Turks" и "How Long"). Песня уверенно держалась в Billboard TOP 100, попала в топ-5 в таких странах, как Австралия, Бельгия, ЮАР, Израиль (#1) и Канада, в британском чарте UK Singles Chart композиция достигла #11 позиции.

В то время жанры синти-поп и нью вейв были на пике своей популярности. Излишний гедонизм, являвшийся основной темой песен в поздних группах синти-попа 1980-х, привёл к враждебности и отторжению по отношению к этому жанру. Слишком радостно, короче.

Это было первое видео, показанное на MTV, которое содержало брейк-данс. Оно было выпущено через несколько месяцев, как MTV вышел в эфир, и регулярно показывался на экране. Из примерно 200 видео в ротации MTV у Стюарта было около 40. Говорит Аппис (Ка́рмайн Аппи́с — американский барабанщик итальянского происхождения): "Видео было ультрасовременным. У него были первоклассные специалисты. Когда я присоединился к Роду, первое что мы сделали было "Hot Legs", и это было отличное видео. Young Turks играл по всему миру. Для каждого альбома мы делали два или три видео. Очень много каналов регулярно крутили наши видео, в Австралии и Англии люди смотрели наши клипы в видеосалонах.

Сам термин “Young Turks” (в рус. Младотурки). Младотурки - политическое движение в Османской империи, которое с 1876 года активно боролась за власть и пыталась провести либеральные прозападные реформы и создать конституционное государственное устройство. В дальнейшем приняли яркий окрас “Великодержавного шовинизма” и продержались у власти до 1918 года. Геноцид армян пришёлся на этот период.

На сленге “Young Turks” характеризует мятежную молодежь, которая действует вопреки нормам принятым в обществе.

В самой песне выражение "Young Turks" не используется, используется — "young hearts", в припеве поётся "young hearts be free tonight"

Молодые сердца свободны сегодня вечером

Клип был снят Расселом Малкэхи, сейчас немного йокнет. Рассел режиссировал культовый фильм “Горец” с Кристофером Ламбертом и за ним же снимал “Горец - 2: Оживление”, который стал антикультовым и одним из худших фильмов в истории кино, хотя мне норм заходил. Впрочем, фильмы “Обитель зла 3” и ещё ряд второсортных боевиков 90-х и 00-х такого же порядка имеют к Расселу прямое отношение.

Хореографию в видео ставил Кенни Ортега, который спустя почти 30 лет станет режиссером концертного тура Майкла Джексона “This is it” (2009-2010).
Клип был снят в Даунтауне Лос Анджелеса летом 1981 года.

Песня появляется в игре Grand Theft Auto: San Andreas, на внутриигровой радиостанции K-DST.

#Justinbeat #Jib #RodStewart #SynthPop #NewWave

Spotify |Яндекс Музыка | iTunes | YouTube
484 views19:23
Открыть/Комментировать