Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Из машины Мне кажется, новый альбом композитора и пианиста Иг | On The Corner

Из машины

Мне кажется, новый альбом композитора и пианиста Игоря Яковенко «The Music Machine» в первую очередь интересен тем, что он нетипичен для нашей джазовой сцены. То есть, альбом, конечно, хорош сам по себе, и слушать его – одно удовольствие, но обратил бы я внимание на него в первую очередь из-за непохожести.

Наши джазовые пианисты – из тех, кто сочиняет и записывает свою музыку – в первую очередь мелодисты. Таковы традиции композиторской школы, такова сила европейских влияний на нашу сцену. В этом году, вышло несколько сильных альбомов наших пианистов (Илугдин, Рыков, Пономарев, Мищенко, Маринченко), которые я очень люблю, и они, естественно, индивидуальны, но всё-таки лежат в одной «мелодической» системе координат. Основная музыкальная информация в этих работах (где-то в большей, где-то в меньшей степени) содержится в фортепианных партиях лидера. У Яковенко – по-другому.

На «The Music Machine» основа всему – ритм. Не доминанта (ритм и мелодия идут на «The Music Machine» рука об руку), а смысловой центр. При этом неправильно утверждать, что общее звучание альбома определяется манерой игры барабанщика. Скорее, наоборот, Александр Зингер идеально подошел для исполнения задуманных композитором сложных, чуть ли не прог-роковых, ритмических фигураций. Такой подход в чем-то сближает пластинку с новой школой американского постбопа. Впрочем, нельзя не отметить что отдельными отрезками Яковенко возвращается к «классческому» джазу и не стесняется – как это происходит, например, в композициях с участием трубача Ивана Акатова – горячо «рассвинговывать» саунд. На контрасте работает как надо.

Сам Игорь Яковенко также ведёт себя нетипично для российского пианиста-лидера. Мелодические партии он, как правило, доверяет другим (саксофонисту Азату Гайфуллину, трубачу Ивану Акатову, вокалисткам Алисе Тен и Кристине Ковалёвой), а сам, что называется, «компит», играя либо ритм либо контрмелодию. Перкуссионная манера исполнения в диапазоне от агрессивных атак до мягкого сопровождения основной мелодии дается Яковенко легко и получается на уровне американских джазовых топов.

Отдельно хочется сказать пару слов про лейбл FANCYMUSIC. Одно время о FANCY ходило такое расхожее мнение, что это «наш ECM» (я с этим утверждением не совсем согласен, но это к делу не относится), а получилось так, что за последний год лейбл выпустил чуть ли не два самых интересных мейнстримовых альбома. Помимо Яковенко я имею в виду еще и прошлогодний Masala Quartet. Здорово, что при таких стилистических экспериментах, лейблу удается сохранять преемственность звука. В общем, «The Music Machine» – класс. Рекомендую. Больше информации – в врубной рецензии Леонида Кравченко (@whats_that_noise) на «Джазисте».

Youtube // Band.link // «Джазист»