Бывало у вас такое — смотришь на дизайн и вроде все хорошо, но вот что-то не так, чего-то не хватает? Не клеится, хоть убей.
Вариантов, почему же и что не так, может быть много, но нередко причина — в простых деталях, на которые мы чаще всего даже не обращаем внимания.
Если научиться замечать неочевидные моменты в макетах, можно здорово улучшить свои работы.
Эту фишку я подхватила на личном опыте.
Ситуация: отрисовала имидж, гляжу на него уже минут 15 и понимаю, что что-то не так.. Ну все ж ок, идея классная, технически отлично сделано. Но ощущения завершенности — нет. Начала двигать текст, менять элементы, цвета — все не то. А потом случайно тыкнула белой кистью с тушевкой в угол — получилось световое пятно.
«Ничо себе!» — подумала я, когда осознала, что благодаря этому свету теперь все собралось в единую картинку.
И таких неочевидностей в дизайне очень и очень много. Речь не про то, чтобы корячиться над каждой деталюшкой (спойлер: наоборот так делать не надо, это разбивает композиционный центр), а про то, чтобы подмечать тонкие моменты, работающие на общую картинку.
Например, закругление углов. Насколько сильно их надо скруглить и надо ли вообще, если шрифт и фотография «острые».
Толщина линейных элементов. Иногда достаточно сделать линию чуть тоньше, чтобы она перестала спорить с начертанием шрифта, и все зазвучит по-новому.
Температура фотографий. Если макет в холодных тонах — не забыть понизить температуру и на фото, чтобы оно не выбивалось из общей гаммы.
Динамика элементов и их соприкосновение. Порой достаточно просто что-то слегка сместить или вовсе убрать, чтобы композиция заиграла.
И таких примеров можно собрать целую гору и еще чуть-чуть.
А чтобы научиться подмечать эти детали, нужно развивать внимательность, постоянно практиковаться и стать для себя главным критиком, чтобы этим критиком не был клиент и зритель