NFT-токены как убийцы(и спасители) современного искусства Кри | InTheTrenches👨🏾💻
NFT-токены как убийцы(и спасители) современного искусства
Криптоартист @inferno_girlando специально для Русского Футуризма — один из авторов переноса Владимира Ильича Ленина в блокчейн рассказывает как NFT-токены освободят искусство.
Я один из тех, кто виртуально похоронил самого известного российского политика – Владимира Ильича Ленина. Также как и он, я сторонник прогресса – в моем случае, околдованный частью рынка искусства, связанной с NFT-токенами.
Технически – это нередактируемая база данных объектов коллекционирования и их владельцев, экономически – новым типом криптовалюты, новый геймплей шлифанул грани на бриллианте сознания художника: рыночные, социальные, поколенческие.
Знатоком природы рынка искусства хорошо известен его спекулятивный характер: коллекционеры-мейджоры требуют введения вторичного рынка, на площадках где он был не предусмотрен. 70% процентов ожиданий (т.е. роста цены обьекта) приходятся на криптоартистов – тех художников, которые зацвели на NFT рынке.
Этот фактор побуждает творцов к созидательному труду и хоть немного ставит под сомнение непотизм как дорогу к успеху. Да, в этом свете цифровые творения, созданные всего то 5-10 лет назад выглядят недооценёными, но это цена прогресса.
Что мы можем получить лет через пять? Полная прозрачность транзакций в блокчейне даст полную экономическую модель рынка искусства, в привязке к остальной экономике, как сейчас имеются модели по зубным щеткам или коммерческому транспорту. Да, это объективация, демистификация произведения искусства, но это уменьшает шансы воротил, играющих на разнице между своей информированности и знаниями покупателя.
По открытым офферам станет ясно, что будет балластом, да и вообще какая доля ликвидности должна застыть согласно человеческим представлениям о прекрасном. Напоминаю, стоимость криптовалюты в фиате во многом зависит от ее ликвидности.
В прошлом, история искусств была историей успеха – rise, атеперь мы сможем говорить и о fall. Искусствоведы превратятся в дата аналитиков, если вообще не будут изгнаны из «храма искусства» и заменены на AI и семантический поиск по изображениям. Настанет полное раздолье для работников интерпретационного труда и смерть торговцев влиянием – прежде всего, галеристаов, чья комиссия традиционно составляла 50%, но будет заменена на 10-15% роботу-площадке.
Свобода, по Локку, представляет собой свободу человека «располагать и распоряжаться, как ему угодно, своей личностью, своими действиями… и всей своей собственностью». Совершив локкианский переход, криптоартист оказался один на один против рынка-"Левиафана".
Однако, появилась и новая коммунальность: молодые творцы коллабятся, покупают работы друг у друга и держатся сообща, чтобы не утонуть в бурлящем рынке. Представление о художнике как о радикальном индивидуалисте пошатнулось, а уж противопоставление технари-гуманитарии вообще пошло прахом – все благодаря созидательным и техническим процессам.
Изменился и способ представления/восприятия современного искусства: вместо вайт куба с торжественно стоящим в нем писсуаром, теперь перед нами бесконечная медийная лента – этакий Каирский музей online.
Идеальный пример: коллекция художника Beeple(собранная в один NFT-токен и проданная за $90 млн), где 5000 политических карикатур на каждый день, создали новый миф, который можно трактовать как оду производительному труду.
