IKI-ART

2022-10-03 22:27:15 3. Ошибаться и начинать сначала без исправлений

Что такое прогресс? В нашем случае, это умение исправить то, что вам не нравится.

Конечно, во многих случаях, совершив ошибку, начать заново будет единственным верным решением.

Но что мы делаем в этой ситуации? Рисуем в надежде не совершить эту ошибку снова. Мы ожидаем от себя чуда.
И даже если оно свершилось, это была случайность. Кто может нам гарантировать, что в следующий раз будет так же.

Попробуйте так:

Прежде чем начинать заново рисунок, который не получился, внимательно изучите, что вам не нравится, и попробуйте исправить ошибки прямо на нем.

Изрисуйте его вдоль и поперек, повторите эти линии, пускай даже другим цветом, но отработайте эту ошибку.

Это развивает уверенность, вот увидите.

4. Рисовать без эмоций

Я говорил выше о важности наработки мышечной памяти и контроля, но нельзя же, в конце концов, только этим и заниматься.

Набирайтесь информации и вдохновения. Читайте, смотрите аниме, гуляйте и впитывайте как можно больше из окружающего вас мира.

Выбирайте, что вас интересует и будоражит больше всего и ЕЖЕДНЕВНО вкладывайте это в свою практику.

Если просто двигать руками без эмоций, вы может и освоите какую-нибудь технику, но она будет пуста.

Рисуя, мы даем форму эмоциям.
Если их нет, то форму будет нечем наполнить.

Вспомните, что вас в последнее время тронуло, и вложите это в следующий свой рисунок.

5. Стремиться только к эффективности

Вы можете подумать, что я противоречу себе. Но подумайте еще вот о чем.

Зачем творить, если это не в радость?

Эффективность важна, но в погоне за ней можно забыть о самом главном, о НАСЛАЖДЕНИИ.

А чтобы его получить, иногда надо себя отпустить.

Дайте себе право ошибаться. Разбавляйте упражнения свободным творчеством.
Ошибки в искусстве иногда приводят к появлению оригинального стиля художника.

Как только вам пришла какая-то странная и глупая идея для рисунка, нежно полюбите ее и реализуйте.

Отправьтесь в приключение.

- - - - - - - - - - - - - - -

Напишите в комментариях (только честно!), вы довольны своим прогрессом?

Устраивает ли вас темп роста вашего мастерства?

Мой ответ: “Доволен, но не удовлетворен”.

Желаю успехов! Открыть/Комментировать

2022-10-03 22:25:22 ​​Бесполезные практики

Я всегда хотел достичь мастерства в своих начинаниях. Для меня постоянно стоит вопрос “как научиться быстрее?”.
Я перепробовал множество методов и, разумеется, многие оказались для меня неэффективны.

Если вы желаете быстро и эффективно улучшить свои навыки рисования, избегайте практик, которые не ведут к росту.

Чтобы вы избегали пустой траты сил и времени, поделюсь некоторыми из них:

1. Рисовать только отдельные элементы

Допустим, вы любите рисовать глаза. И упорно покрываете лист за листом различными вариациями, день за днем. Спустя неделю, переходите на уши, и так далее.

Если заниматься только этим, пользы не будет.

Почему? Ответ простой: общая картина.

Человек сначала видит любой рисунок издалека. Что его заинтригует, что понравится? Идеально прорисованные реснички и травинки? Конечно нет.

Это будет общая атмосфера рисунка, насколько он сбалансированный, живой.

Я большой поклонник отработки отдельного элемента, но такая практика имеет смысл, ТОЛЬКО когда в голове вы держите общую картину.

Например, исследуя свою идею, я составляю список тех элементов, которые нужно подтянуть. Отвожу им немного времени и отрабатываю каждый.

Связать все воедино будет намного проще, если вы отталкиваетесь от общей идеи.

Запомните, каждый элемент, не важно, насколько прорисованный, является частью единого целого - вашей картинки.

2. Тренировать идеальные круги и линии

Эта практика дает результат только при правильном подходе. Но такое встречается редко.

Чаще всего, художник забрасывает это дело, потому что это тяжело, скучно и красивой картинки все равно не получится.

Чтобы быть крутым художником, вам не нужны идеальные круги и линии!

Не зря некоторое время назад появились линейки и циркули.

В этой практике главное - не форма, а содержание, то есть ваше внутреннее состояние. Качественная линия - не прямая, а проведенная уверенным движением руки. Такая линия даст рисунку энергию.

Посмотрите на это как на наработку мышечной памяти, контроля и уверенности, а не тренировку геометрических фигур. Открыть/Комментировать

2022-10-03 02:09:30 ​​ Первый раз тут? Давайте знакомиться!

Меня зовут Петр, я художник и сооснователь онлайн-школы рисования IKI-ART.

Всю жизнь я занимаюсь разными направлениями искусств и примерно половину жизни преподаю то, чему научился сам.

Этот канал посвящен художникам-самоучкам. Людям, которые чувствуют непреодолимую тягу к творчеству. Тем, кто хочет создавать и делать это чертовски хорошо.

Я помогу вам эффективно учиться рисованию, получать пользу и удовольствие от процесса.

Я помогу вам избавиться от переживаний, которые мешают вам расти.

Успешный художник - это счастливый художник.

Если вам созвучно, нам по пути)


Для начала, держите материалы, которые уже сегодня помогут вам быстрее двигаться к мастерству:

• Почему рисование важно

• Как за 5 шагов нарисовать все что угодно

• Постоянно бросайте себе вызов

• 3 привычки, которые помогут развиваться быстрее

• Как тренировать креативность


НАШИ ССЫЛКИ

Курс “Основы рисования пейзажа” - первый курс нашей школы, который, кстати будет скоро переснят, но об этом позже;)

“Сокруши арт-блок!” - бесплатный челлендж в Телеграме для тех, кто оказался в творческом ступоре. Все, кто зарегистрируется, получают подарок

Наш Youtube-канал - стримы и уроки.

Дзен - подпишитесь, это очень поможет проекту.

Бусти - полезные материалы по платной подписке

Наш чат - здесь мы делимся работами и критикой

С вопросами и предложениями пишите сюда - @iki_FeedbackBot Открыть/Комментировать

2022-10-02 18:10:27 Сначала ищите решение больших проблем, таких как формат, композиция, цветовая палитра, и так далее.

Затем, переходите к проблемам поменьше, и в последнюю очередь думайте о самых мелких деталях.

Как решать проблемы рисунка?
С помощью скетчинга.

Быстрые, легкие зарисовки помогут вам собрать несколько вариантов и выбрать самый удачный.

Это не займет много времени, зато на всех последующих этапах, вы ясно будете представлять, чего хотите.

Помните, ЧЕМ МЕНЬШЕ НАБРОСОК, ТЕМ МАСШТАБНЕЕ ЗАДАЧА, КОТОРУЮ ВЫ РЕШАЕТЕ. Открыть/Комментировать

2022-10-02 18:09:44 Банка с камнями

Есть такая известная задачка.

У вас есть банка, доверху набитая песком, галькой и камнями побольше.

Вам нужно все высыпать и наполнить банку снова.

С чего начать?

Если мы засыпем песок, он ляжет ровным слоем на дне. Затем пойдет галька. Она спрессует песок и тоже ляжет более менее ровно. Мы ведь не хотим оставлять пустоту.

Но, большие камни уже вряд ли поместятся все.
Задача не выполнена.

Если же мы начнем с больших камней, иногда укладывая гальку между ними, нам останется только засыпать песок в самом конце. Он заполнит оставшуюся пустоту и мы получим полную банку.

К чему этот разговор и как он относится к рисованию?

Любая ваша картинка - это набор проблем, решение которых вы ищете.

Задача с банкой показывает, что если вы в первую очередь приметесь отрисовывать мелкие детали, рисунок вряд ли удастся успешно закончить. Открыть/Комментировать

2022-09-29 18:59:31 ​​Принцип 4. Сконцентрируйтесь на процессе

Результат не может существовать без процесса.

А вот процесс без результата может.

Творческий процесс важнее, потому что в нем мы меняемся и развиваемся. От результата намного меньше практической пользы.

Каким должен быть творческий процесс? Разумеется, эффективным и полезным.

Представим его в виде 4 этапов.


Подготовка

Здесь вы формулируете задачу, определяете направление, собираете первоначальные сырые идеи, ищете референсы.

Помимо очевидных причин, этот этап важен еще и потому, что не дает вам сидеть перед белым листом, не зная, что нарисовать.

Не пренебрегайте подготовкой!


Инкубация

На этом этапе, займитесь чем-нибудь другим. Желательно, не требующим сильной концентрации внимания. Да.

Отдохните уже наконец от этой утомительной погони за творческой реализацией.

Вздремните. Отожмитесь от пола. Приготовьте себе что-нибудь сочное. Сходите на прогулку.

Позвольте подсознанию продолжить работу над проектом. Подмаринуйте его, он станет вкуснее.


Озарение

И тут, начинают появляться идеи. Чем чаще вы этим занимаетесь, тем быстрее будет наступать этот этап.

Фиксируйте идеи! На бумаге, в заметках на телефоне, на салфетке в кофейне, на полях в школьной тетради, где угодно.

Не торопитесь отметать то, что на ваш взгляд неудачно. Вы не можете этого знать. Соберите мысли, которые вам пришли, где-то в одном месте. Полезно завести для этого отдельный скетчбук.

Пускай идей будет много, пускай они будут странные. Вы ничего никому не должны.


Реализация

А теперь берем и начинаем рисовать все, что вам пришло в голову на предыдущем этапе. Где-то можно обойтись легкими зарисовками, что-то можно проработать более тщательно.

Вы тестируете свои идеи на пригодность, и в процессе вы сами начнете понимать, что больше стоит вашего времени и сил.

Побочным эффектом будет серьезный объем практики, который может только положительно сказаться на вашем уровне.


А теперь, секретный принцип.

НИЧЕГО НЕ БОЙТЕСЬ

Все рецепты пробуждения творческого потенциала уже существуют.

Вам остается только действовать.

Помните, решимость - источник исполнения желаний.

А теперь вперед, творите.

Я в вас верю. Открыть/Комментировать

2022-09-29 18:56:31 Принцип 2. Реализуйте проекты, а не одноразовые идеи

Мыслите шире, старайтесь создать мир, целостный и гармоничный.

Для проекта нужен план. Это и будет вашим ограничением.

Мечтаете о собственной манге? Игре? Погрузитесь в этот мир, ищите и создавайте взаимосвязи.

Как только начнете, идеи и задачи будут приходить к вам сами, ответвляясь одна от другой.

Как с этим работать, я подробно расскажу в пункте 4, читайте до конца.

Принцип 3. Расширяйте кругозор

Книги, фильмы, игры, потребляйте их (в разумных объемах, конечно).

Гуляйте и наблюдайте. Впитывайте. Наслаждайтесь. Но не забывайте трудиться.

Грамотно работайте с референсами. Используйте их для изучения отдельных узких тем. Старайтесь не просто бездумно срисовывать. Пополняйте визуальную библиотеку новыми идеями.

По сути, креативность - это ваша способность сочетать идеи, которые уже существуют.

Рисуя по референсу, постепенно начинайте добавлять что-то свое. Черты лица, прически, элементы пейзажа, и так далее. Открыть/Комментировать

2022-09-29 18:55:27 ​​Как тренировать креативность

Вам хочется, чтобы муза вас чаще посещала? А еще лучше, жила вместе с вами, постоянно подбрасывая новые искрящиеся идеи в ваше творческое пламя?

Это возможно. Креативность - это навык. Любой навык можно развить.

Я не могу сделать из вас гениев, но могу подсказать, как сделать творческий ступор далеким воспоминанием.

Возьмите на заметку эти 4 принципа:

Принцип 1. Ограничения - это свобода

В любом аспекте жизни, делать выбор - это трудно. Еще труднее делать ПРАВИЛЬНЫЙ выбор. А труднее всего делать выбор в условиях безграничных возможностей.

В самом деле, когда у вас все есть, нет никакой потребности в креативном мышлении.

Творческая свобода не в том, чтобы делать все, что придет в голову.

Освободите себя от огромного количества вариантов. Поставьте себя в рамки.

Это позволит вашему творческому потоку литься свободно.

Пока вы будете маневрировать среди препятствий, у вас останется меньше времени и сил критиковать свою работу.

Вы можете придумать свои рамки (это, кстати, тоже творческий процесс), а я дам несколько подсказок:

Ограничение времени

Здесь, думаю, все понятно. Дайте себе некоторое время на рисунок, и не притрагивайтесь к нему по истечении срока.

Ограничение инструментов и материалов

Запретите себе ластик. Рисуйте только зубной щеткой, макая ее в тушь. Используйте не более 2-3 цветов. Возьмите цветную бумагу.

Ограничения техники

Рисуйте, не отрывая стержень или кисть от бумаги. Или используйте две руки одновременно!

Ограничения тематики

Попробуйте воплотить один сюжет, но с разных точек зрения.
Нарисуйте свою комнату по памяти.

Найдите источник вдохновения, который обеспечит вас постоянным потоком идей.
Сделайте иллюстрацию к любимой книге, выберите 10 самых красивых фото у вас в телефоне, и рисуйте с них.

Прощай, страх пустого листа!

Ограничения размеров

Поработайте в непривычном для себя формате. Возьмите и изрисуйте ватман.

Или наоборот, сделайте серию рисунков на самоклеящихся офисных бумажках. Открыть/Комментировать

2022-09-23 13:55:22 ​​3. Будьте подотчетны сами себе

Поставьте себе конкретные цели и сроки их выполнения. Найдите что-то, что заставит вас выполнить эту цель.

Вы можете публично заявить о своих намерениях, можете попросить родных и близких вас контролировать. Участвуйте в челленджах, постите свои результаты.

Кстати, у нас тоже есть простенький челлендж, который не только прокачает ваши навыки, но и поможет избавиться от арт-блока, если таковой имеется. Присоединяйтесь.

Как в творческой практике взрастить ответственность перед самим собой?

Выберите конкретную цель. Проговорите ее. Например, я хочу лучше рисовать руки.

Сделайте эту цель измеримой. Например, я нарисую 100 рук.

Поставьте срок. 100 рук за неделю? Месяц? Год? Как думаете, какой прогресс будет в каждом из этих случаев?

Когда цель выполнена, испытание пройдено, вы намного увереннее сможете двинуться дальше.
Вы заслужили это право.

У меня есть несколько идея для подобных испытаний. Ставьте , если интересно поучаствовать. Открыть/Комментировать

2022-09-23 13:51:54 2. Сравнивайте себя с тем, кем вы были вчера, а не с тем, кем кто-то является сегодня

Когда мы научились регулярно бросать себе вызов и не мариноваться в зоне комфорта, происходит следующее:

На первых порах, мы видим мощный прогресс, новые навыки прослеживаются в каждом рисунке.
Мы чувствуем себя круто.

Затем, темп роста снижается и становится более равномерным.

На этом этапе многие художники теряют запал. Начинают сравнивать себя с другими художниками. Успешными художниками.

Так может появиться зависть, может сильно пострадать самооценка.

Это ловушка.

Вместо того, чтобы в нее попадать, посмотрите на то, что вы делали вчера и позавчера.

Если все устраивает, смело двигайтесь дальше. Открыть/Комментировать