2023-08-26 12:54:46
МЫ
Фотография, определенно, меняется. Я чувствую это интуитивно — художник во многом антенна, которая ловит куда дует ветер и движется общество, для своего же успеха опережая и возглавляя это движение по возможности. Я понимаю это и умом — наблюдая и анализируя социальные и экономические перемены в обществе. Мы стоим на пороге сдвигов, сравнимых с масштабом начала 20 века. Это невозможно не понимать, невозможно и не чувствовать. И, конечно, фотография тоже меняется, готовясь сама и готовя нас к этим переменам.
Уходит на второй план соответствие каким-то строгим форматам и цеховым установкам (свет такой, построение кадра такое, фотография на обложке должна выглядеть вот так) и дежурная линеечка из кармана среднего фотографа или критика давно перестала работать, она не позволяет ему адекватно оценить чужие съемки, предсказать успех и сориентироваться. Что же делать? Можно, конечно, уйти в реакцию, агрессивно отрицать и порицать все непонятное или не такое, как привыкли, но лучшая ли это стратегия сейчас?
Хорошая современная фотография, как авторская, так и журнальная (и даже рекламная) все больше и больше про ощущения зрителя, передачу харизмы и атмосферы. Формирование интереса и доверия за гранью логики. То, что называется “вайб”. Все меньше строгой формальной формы или структуры рассказа. Нет смысла обсуждать работы на уровне “свет должен быть таким”, “кадрирование должно быть таким”. Кто, кому и что должен в искусстве (да и в коммерции) — конечно важный вопрос, но старые и пыльные ответы на него уже давно не столько помогают, сколько мешают нам добиваться успеха! Если автор доносит до нас какие-то мысли или ощущения по-своему, стоит ли ругать его за это? Или наоборот благодарить? В наше время как никогда ценны новые ощущения, возможность исследовать и заново открыть для себя какую-то тему, испытать новые мысли и чувства.
Больше свободы, но и больше вашей личной ответственности, в итоге, как за успех, так и за провал. А что думаете вы?
12.6K views09:54