Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Музей

Логотип телеграм канала @exponat — Музей М
Логотип телеграм канала @exponat — Музей
Адрес канала: @exponat
Категории: Искусство и фото
Язык: Русский
Страна: Россия
Количество подписчиков: 12.21K
Описание канала:

Художественные экспонаты со всех концов света. Удивительные и известные вещи и люди.
По рекламе пишите @neznayca или можно купить тут: https://telega.in/c/exponat

Рейтинги и Отзывы

2.00

2 отзыва

Оценить канал exponat и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

1

2 звезд

0

1 звезд

1


Последние сообщения

2023-07-06 14:35:55
Хотите увидеть свою работу в крупнейшем в России музее современного искусства Эрарта? Тогда новость для вас. ВКонтакте совместно с музеем запустила конкурс «Генерируя искусство будущего», по итогам которого будут выбраны произведения для экспозиции.

Как вы поняли, выставка будет посвящена развитию нейросетей и их влиянию на искусство. По такому принципу кураторы предлагают авторам экспериментировать со своими подходами и выйти за привычные рамки. Например, сочетать разные техники подобно нейросети, которая смешивает разные произведения.

Для участия нужно опубликовать работу от лица своего сообщества с хештегом #authors_erarta до 6 августа и ждать результатов в сообществе «ВКонтакте с авторами». Удачи!
415 views11:35
Открыть/Комментировать
2023-07-06 14:35:54
Иногда старая плазма — это не груда пластмассы, а холст художника.

Если захотите выкинуть свою, то не спешите, а попробуйте вытворить, что ни будь эдакое...

@exponat
382 views11:35
Открыть/Комментировать
2023-07-03 10:57:50 Любите искусство? Тогда загляните к нам на канал с редкими фильмами про художников, музыкантов, писателей и других талантов.

Здесь вас ждут уникальные и захватывающие ленты из разных стран и эпох, которые не показывают по ТВ и не выходят в кино.

Подпишитесь сейчас https://t.me/+ZvXbV1hpoSJjMGUy и начните своё незабываемое путешествие по миру искусства. Жмите на ссылку и присоединяйтесь!
854 views07:57
Открыть/Комментировать
2023-07-03 10:55:55
Как бы выглядел Нью-Йорк глазами искусственного интеллекта?

Это можно узнать на выставке “Unsupervised” Рефика Анадола в Музее современного искусства. Это необычный и красивый проект, в котором художник даёт свободу машинам, чтобы они создавали искусство из данных.

Анадол собрал огромное количество информации о разных сторонах жизни города, таких как погода, транспорт, архитектура и культура. Он подал эти данные на вход нейронным сетям, которые учились без надзора человека. Нейронные сети анализировали и обрабатывали данные, искали в них скрытые связи и закономерности. Из этого процесса рождались удивительные абстрактные образы, которые художник превращал в визуальные и звуковые композиции.

Выставка состоит из четырёх инсталляций, каждая из которых посвящена определенной теме: “Память”, “Сновидение”, “Предсказание” и “Сознание”. Каждая инсталляция - это большой экран, на котором показываются динамичные изображения, сопровождаемые гипнотическим звуком. Вы можете погрузиться в эти виртуальные миры и почувствовать, как искусственный интеллект пытается понять и интерпретировать реальность.

Это захватывающее и провокационное искусство, которое заставляет задуматься о том, что значит быть человеком в эпоху цифровой трансформации.

Отправь репост другу и подпишись на Сеть Культурных Каналов: t.me/addlist/c7ngCUTkDLw0ODZi — есть что почитать, посмотреть и послушать
785 views07:55
Открыть/Комментировать
2023-06-27 18:16:05
Пиппа Дирлага - это художница из Йоркшира, которая создаёт оригинальные произведения искусства, вырезанные вручную из бумаги. Она использует традиционные методы для создания удивительных современных работ, вдохновлённых природой и окружающими вещами.

Каждая композиция вырезана из единого листа и насыщена мельчайшими деталями, имитирующими фактуру растений, оперение птиц, чешую змей или мех животных. Сначала художница наносит рисунок на оборотной стороне бумажного листа, а затем кропотливо удаляет скальпелем все лишнее. Обычно такая работа длится часами, но процесс для автора, по её собственному признанию, так же важен, как и результат.

За последние годы она поработала с разными людьми и компаниями, а также участвовала в многих выставках по всему миру.

Творчество Пиппы Дирлаги отличается изяществом, точностью и графическим мастерством. Она превращает обычный лист бумаги во что-то красивое или значимое, ничего к нему не добавляя.

Отправь репост другу и подпишись на Сеть Культурных Каналов: t.me/addlist/c7ngCUTkDLw0ODZi — есть что почитать, посмотреть и послушать
1.3K views15:16
Открыть/Комментировать
2023-06-11 15:15:01 ​Что вы знаете об иллюстрации мыслей? Нет?
А что об изображении мифов – древнегреческих и славянских? А что чувствует "Ныряльщик", бросаясь с крыши здания в зелёную воду?

Вопросов много, ну, и ответов достаточно вот на этом канале художника-графика-символиста — t.me/damirkleyn
422 viewsedited  12:15
Открыть/Комментировать
2023-06-11 15:13:02
Скульптура “Молодая мать в гроте” Огюста Родена, 1885 года. Это одно из ранних произведений, в котором он изобразил женскую фигуру, сидящую в пещере и держащую на руках младенца. Скульптура имеет размеры 38 х 30 х 25 см. Она находится в коллекции Музея Родена в Париже.

Скульптура отражает интерес Родена к изображению человеческого тела и его эмоционального состояния. Он стремился передать не только реалистичность форм, но и выразительность жестов и мимики. Демонстрирует тему материнства, которая была важной для Родена, так как он сам был отцом незаконнорождённого сына. Скульптура также имеет символическое значение, так как пещера ассоциируется с убежищем, защитой и первобытностью.

Огюст Роден (1840-1917) — один из самых известных и влиятельных скульпторов в истории искусства. Он признан одним из создателей современной скульптуры, так как он отказался от академических канонов и внёс новаторство в форму, технику и содержание своих работ.

@exponat
403 views12:13
Открыть/Комментировать
2023-06-10 09:09:02
Фердинанд Опиц (1864-1937) был австрийским скульптором. Он был известен своими портретами и памятниками, в том числе памятником Моцарту в Вене.

Опиц был профессором Академии изящных искусств в Вене и членом Академии наук в Вене. Он также был награжден золотым медальоном на Всемирной выставке 1900 года в Париже.

Особенность скульптуры Фердинанда Опица заключается в том, что он создавал свои произведения в стиле арт-деко, используя различные материалы, такие как бронза, мрамор, слоновая кость и дерево¹². Он известен своими изображениями женщин, животных и мифологических существ³. Его работы отличаются грацией, элегантностью и динамикой.

@exponat
582 views06:09
Открыть/Комментировать
2023-06-09 15:16:15
Галерея Bashmakov Gallery откроется в Санкт-Петербурге с экспозицией
«Десять рецептов Бессмертия Сальвадора Дали». И это главное культурное открытие этого лета!

14 июня 2023 года в Санкт-Петербурге, в квартале «Ленполиграфмаш» по адресу проспект Медиков, дом 3, начнет работу новое выставочное пространство Bashmakov Gallery. В галерее будет представлена крупнейшая в России коллекция оригинальных произведений Сальвадора Дали и других известнейших художников Парижской школы ХХ века из личного собрания Павла Башмакова. Премьерным проектом уникальной арт-площадки станет выставка «Десять рецептов Бессмертия Сальвадора Дали».
Экспонаты из собрания Башмакова неоднократно участвовали в выставках в Государственном Эрмитаже.

Коллекционер Павел Башмаков рассказал о выставочных планах Bashmakov Gallery: «Сальвадор Дали, Пабло Пикассо, Марк Шагал, Василий Кандинский и многие другие имена, представленные в нашей коллекции, навсегда вошли в историю искусства и во многом определили развитие современного художественного процесса. Первой выставкой галереи станет уникальный проект «Десять рецептов Бессмертия Сальвадора Дали», представляющий серию оригинальных арт-объектов гения сюрреализма. Невероятное сочетание интереса к науке и безграничных фантазий одного из самых известных художников ХХ века воплотилось в идеях о том, что может подарить бессмертие самому Дали. Мы приглашаем жителей и гостей Санкт-Петербурга разгадать эту сюрреалистическую загадку вместе с нами».

14 июня 2023 года в Санкт-Петербурге, в квартале «Ленполиграфмаш» по адресу проспект Медиков, дом 3 — запишите или сохраните, чтоб не забыть прийти.
971 views12:16
Открыть/Комментировать
2023-06-09 13:13:01
Вы когда-нибудь видели гондолу, которая была бы не только средством для плавания, но и произведением искусства?

Такой гондолой была неаполитанская гондола Карлоса II, короля Испании и Неаполя. Она была построена в 1688 году в стиле барокко с позолотой и резьбой. Эта гондола была подарена Карлосу II его женой Марией-Луизой д’Орлеанской, которая была внучкой французского короля Людовика XIV.

Гондола имела длину 11 метров и ширину 1,5 метра. Она вмещала в себя шесть пассажиров и двух гребцов. Гондола была украшена изображениями морских существ, цветов, фруктов и символов королевского дома. На носу гондолы был установлен золотой лев - эмблема Венеции, а на корме - золотая корона - эмблема Испании. В центре гондолы находилась крытая кабина с окнами и занавесками из шелка и бархата. Внутри кабины были расположены мягкие диваны и подушки для удобства пассажиров.

Гондола Карлоса II была не только роскошной, но и скоростной. Она могла развивать скорость до 15 километров в час благодаря лёгкости и аэродинамичности конструкции. Она также была оборудована специальными устройствами для управления веслами и рулем.

Гондола Карлоса II была одной из самых дорогих и прекрасных гондол в истории. Она служила не только транспортом, но и символом власти и богатства своего владельца. А также привлекала внимание многих художников и поэтов, которые восхищались её красотой и изяществом.

Гондола сохранилась до наших дней и находится в Национальном морском музее Неаполя. И это один из самых ценных экспонатов музея и свидетельство того, как высоко развито было морское дело и декоративное искусство в Неаполитанском королевстве XVII века.

@exponat
667 views10:13
Открыть/Комментировать