Holy shit this movie is ass

2022-07-08 14:52:09 Правильный ответ - Йоаким Триер. И, как вы можете понять по оценкам, советую все, что он снимал!

Но мой любимый его фильм, наверное, «Реприза» (при всей любви к «Худшему человеку на свете»), потому что это то кино, которое ты смотришь и думаешь, что когда-нибудь обязательно должен снять что-то похожее. Без лишних сюжетных поворотов, без лишних диалогов, а просто череда красивых кадров: как Филипп и Кари касаются друг друга, как он мило улыбается, глядя на нее, как мимо проходят какие-то люди. Но по этим кадрам ты понимаешь все чувства героев, которые, даже при желании, словами объяснить было бы крайне сложно (сказал я и пошёл скачивать совершенно противоположный по стилю мамблкор-сериал «Easy»).

Кино попадает в меня, потому что я всегда мечтал быть писателем, а Филипп и Эрик как раз молодые писатели, и они так преданно дружат и помогают друг другу, а у Филиппа еще такая трогательная история любови, глядя на которую думаешь: «Ну давай, чувак, я понимаю, что ты только вышел из психиатрической больницы, но соберись, ты не можешь упустить свое счастье!» Сюжет там какой-то тоже есть, но это не так важно, главное чувствовать этот фильм, потому что это не кино, а поэзия. Не зря он даже называется музыкальным термином.

Я помню, как узнал про Йоакима Триера. В 2017 году я читал какой-то обзор каннского кинофестиваля, и там было написано, что «Тельма» всем запомнилась невероятно красивой лесбийской постельной сценой, и я подумал, что это надо точно посмотреть. А не был бы я таким эстетом и лукистом, сейчас бы ничего не знал про этого гения. Надеюсь, Триер и Вогт никогда не поругаются и продолжат снимать отличное кино про поиск себя с Андерсом Даниелсеном Лье в роли меня Открыть/Комментировать

2022-07-08 14:23:34 Квиз, отгадайте режиссера по моим оценкам на кинопоиске!
(я прекрасно понимаю, что, как всегда, будет нуль комментов. считайте, это просто анонс текста) Открыть/Комментировать

2022-07-03 18:44:27 «Американская милашка» была в моем списке «Посмотреть позже» уже лет 5, но я знал про этот фильм только то, что в нем Шайа ЛаБаф показывает пенис (хотя по его меркам, можно сказать, что и не показывает) и то, что он идет три часа. А это, согласитесь, не лучшие вводные.

Но недавно я смотрел «Неправильное воспитание Кэмерон Пост», так как планирую стать амбассадором фильмов о взрослении, и меня там удивила актриса второго плана, которая харизмой переигрывала Хлою Грейс Мориц (разумом я понимаю, что каждый из нас в этом канале переиграл бы Хлою, но четырнадцатилетний подросток внутри меня по-прежнему считает это достижением).

Оказалось, актрису зовут Саша Лейн, и она работала официанткой, пока режиссерка «Американской милашки» случайно не встретила ее и не позвала в свой фильм, в котором не хотела работать с профессиональными актерами (ЛаБафа, видимо, за актера тогда никто не считал). И сыграла она в своем дебюте так, что сейчас уже снимается в сериалах Марвел и экранизации романа Салли Руни «Разговоры с друзьями».

После такого погружения в тему мной было решение срочно смотреть «American honey». И первое, что я сделал после просмотра - пошел слушать плейлист из него на яндекс.музыке (почему-то самой важной для фильма «We found love» в нем нет). Потому что это, по сути, трехчасовой клип про беззаботность, внутреннюю свободу и любовь.

По сюжету главная героиня решает сбежать из дома вместе с компанией каких-то странных молодых людей, которые предложили ей работу. Оказывается, что они ездят по стране и продают подписки на журналы. А в перерывах между работой - тусят, ездят в фургоне под крутую музыку, а Райли Кио по привычке ходит голая, хотя это и было необязательно.

О визуальной составляющей фильма говорить ничего не надо, все становится понятно, когда в самом начале вы видите титр студии А24.

Не повторяйте моих ошибок и не откладывайте просмотр «Американской милашки» на 5 лет. Это отличное кино, несмотря на свой непростительно долгий хронометраж. А если вы знаете еще фильмы, в которых герои флексят под хип-хоп, напишите их, пожалуйста, в комментариях. Кажется, это мой любимый тип кинематографа Открыть/Комментировать

2022-06-23 18:57:20 «Межсезонье» Александр Хант

Александр Хант гений, потому что на основе реальной истории про псковских Бонни и Клайд он снял смешной ромком. Точнее, первый час - стильная комедия, а уже третий акт не оставляет на тебе живого места. Кажется, плакал весь зал.

Я не понимаю претензий в том, что это клип, а не фильм. Наоборот, из-за динамичного монтажа, красивого визуального ряда и прикольной музыки, ты постоянно в тонусе и не скучаешь ни секунды. И даже типичные сцены из чернухи, которые тут присутствуют в небольшом количестве, всегда заканчиваются каким-нибудь приколом.

Так как фильм основан на всем известных реальных событиях, вы можете догадаться, о чем он. Даня и Саша сбегают из школы и решают прожить этот день так, чтобы завтра не жалко было умереть. Заканчивается их Одиссея перестрелкой в заброшенном доме.

«Межсезонье» - одно из самых радикальных высказываний про отношение отцов и детей в последние годы, даже в масштабах мирового кино. «Пока ты несовершеннолетний, я за тебя отвечаю», «Я не ору, я так разговариваю» и «Пашешь с утра до ночи, а в ответ только хамство» - в фильме были показаны все три кита, на которых держится родительский абьюз. Слава богу, картина не скатывается в полутона, говоря, что все неправы и правы одновременно. Виновные здесь обозначены конкретно (спойлер, это родители), хотя и у них тоже были причины так себя вести. Поэтому фильм с возрастным ограничением строго до 30 лет. Иначе вам покажется, что кино про каких-то придурков сняли, а мать права была, как всегда.

Короче, «Межсезонье» пока что лучший российский фильм года, притом что уже были «Казнь», «Оторви и выбрось» и «Ника». Чувствуете уровень? Открыть/Комментировать

2022-06-21 13:13:24 На Apple tv вышла драма «Cha cha real smooth». По слухам, это самый крутой фильм Санденса (лучшего кинофестиваля в мире) в этом году. Картина Купера Рэффа настолько всем понравилась, что в Apple, не раздумывая, купили на нее права за 15 млн. В прошлый раз, когда они покупали права на инди-фильм с Санденса, тот потом уничтожил на Оскаре все пафосные гейские драмы. И хочется верить, что «Cha cha real smooth» повторит этот путь.

Главному герою - Эндрю - 22 года, он живет в доме отчима в одной комнате с младшим братом, потому что пока еще не знает, чем хочет заниматься в жизни. Но у Эндрю есть один талант – он гениально располагает к себе людей своей харизмой. И я даже не знаю, как словами описать, насколько он обаятельный. Мне даже захотелось начать разговаривать с людьми, просто чтобы быть похожим на него. Хотя это не документальное кино, ты переживаешь за Эндрю, как за реального человека. А его диалоги с героиней Дакоты Джонсон – самый милый флирт, что я видел в кино.

По беззаботному вайбу «Cha cha real smooth» напоминает «Лакричную пиццу», только героям немного больше лет, стало меньше приколов и больше драмы. Возможно, это даже плюс, потому что на «Лакричной пицце» я исключительно смеялся, а тут местами улыбался, местами хотелось немного прослезиться.

А еще у Купера есть фильм «Shithouse». Там он вместо того, чтобы переспать с девчонкой, идет с ней гулять всю ночь и болтать о всяком. Получилось как будто кино из той скучной трилогии Линклейтера с Итаном Хоуком, только в версии нормального человека. Посмотрите его тоже, ведь драмы про взросление – это лучшее, что есть в нашей жизни Открыть/Комментировать

2022-06-20 13:41:53 Ретроспектива #5 - «Лето с Моникой» Ингмар Бергман

Мне так сильно нравится этот фильм, что текст получился слишком большим для одного поста! Но вот вам несколько хайлатов, в надежде, что они все-таки заинтересуют вас его прочитать и посмотреть потом фильм:

– «Летом с Моникой» Бергман повлиял на французскую новую волну. Годар вдохновлялся им, когда снимал «На последнем дыхании», Трюффо – когда снимал «400 ударов»;

– Вуди Аллен после просмотра этого фильма возбудился и не мог думать ни о чем, кроме молодого женского обнаженного тела (что и погубило его в дальнейшем);

– Почему «Лето с Моникой» в американском грайндхаусе продавали под названием «Моника: история плохой девчонки»?

– В этом фильме никто не умирает, кроме любви;

– Чтобы смотреть Бергмана, не нужно предварительно читать Юнга

https://telegra.ph/Leto-s-Monikoj-06-20 Открыть/Комментировать

2022-06-17 14:12:33 Глаза звезды (боди-хоррор про Голливуд)

Я очень осторожно отношусь к хоррорам про искусство и путь к славе, потому что, как правило, они скатываются либо к высоколобой сатире («Bliss»), либо к тупорылым метафорам («Неоновый демон» хотя это и не хоррор). Но слава богу, что «Глазам звезды» удалось избежать этих ускучняющих фильм ошибок. Конечно, тут тоже есть продюсеры с пентаграммами на шее, но акцент делается прежде всего на телесном ужасе, а миф о перерождении здесь нужен просто как двигатель сюжета, чтобы показать как можно больше жестокости в кадре.

В фильме рассказывается про Сару - начинающую актрису, которая работает в заведении «Большие картохи» (судя по безвкусице, это следующий вариант названия русского Макдональдса). И, хотя ее босс уверен, что миллионы девушек по всей Америке мечтают о такой работе, Сара не ценит свое счастье и мечтает стать звездой Голливуда.

Она безуспешно ходит на пробы, после которых вырывает себе волосы клочьями (это показывают максимально натуралистично, параллельно накладывая тошнотворный звук хруста). Пока один из пожилых продюсеров, соблазнившись молодым сексуальным телом, не предлагает Саре обменять его, а заодно и свою душу, на роль в каком-то второсортном ужастике. После некоторых раздумий, оказывается, что она все же готова сделать то, чем славился писатель Лимонов. Если подумать, это уже гениальная ирония, что кто-то готов ублажать старика даже ради такой дерьмовой роли. Либо же Сара просто активистка, которая борется против эйджизма.

После интрижки с продюсером наступает ключевой перелом фильма. Вторая половина снята в лучших традициях Кроненберга. Из неуверенной в себе неудачницы Сара превращается в монстра. С ее телом начинает происходить всякая жесть: оно покрывается пятнами, отходят ногти, белеют губы. Сара гантелей превращает голову подруги в кровавое пятно на простыни, и камера в этот момент не отворачивается стыдливо, а показывает все самое интересное.

В итоге на почве банальной истории про актрису, которая пытается заполучить свою первую большую роль, получился отличный боди-хоррор с замечательной актерской игрой Александры Эссоу, которая, если бы фильм был чуть поизвестнее, могла бы и на Оскар быть номинирована. Открыть/Комментировать

2022-06-15 12:14:28 Невинные (4:19)/Паранормальные (4:20) - Эскиль Вогт

В прошлом году соавтор сценариев всех фильмов Йоакима Триера, которого все полюбили за «Худшего человека на свете» (если еще нет, то идите и прямо сейчас пересматривайте пока не полюбите), оказывается, проявил себя еще и как режиссер, сняв артхаусную драму «Невинные», которая в России так же известна, как хоррор «Паранормальные».

Из фильмов, которые Вогт писал вместе с Триером, «Невинные» больше всего похожи на «Тельму»: это тоже история про взросление с элементами мистики. Только там были подростки, а здесь совсем дети, которые, кстати, круто играют, что было важно, потому что весь драматизм держится на них.

Система персонажей примерно такая: Бен - абсолютное зло, он умеет взглядом управлять вещами и силой мысли влиять на разум другого человека. Из-за проблем с родителями мальчик пытается силой добиться того, чтобы его полюбили. И не делает зла только Иде, которая искренне восхищается его магическим способностям. Айша (Винни Харлоу хорошо сыграла ребенка) и Анна - это абсолютное добро. А Иде, главной героине, предстоит сделать выбор на чьей она стороне.

Этот фильм идеально описывается мемом: «Ничего не понял, но очень интересно». Потому что я начал получать удовольствие только тогда, когда мой мозг принял, что это мрачная сказка, рассказанная через картину мира ребенка, и начал просто сопереживать положительным персонажам, перестав пытаться разобраться в законах этой вселенной.

Получилось хорошее исследование природы детского, ничем не мотивированного зла. И в отличие от многих артхаусных фильмов, которые просто констатируют факт чего-то плохого, Вогт в концовке еще и предлагает решение поднятой им проблемы Открыть/Комментировать

2022-06-13 18:48:26 Ретроспектива #4 - «Бунтарь без причины» Николас Рей

Наверное, в кинематографе каждой страны есть такой герой, которого любили абсолютно все, а его влияние заметно даже спустя много лет после смерти. В России таким был Данила Багров, благодаря которому у 90% населения теперь одинаковые имена. Но даже русская любовь к Даниле/Сергею не сравнится с тем, как обожали в Америке Джеймса Дина.

Насколько же мощной была харизма Дина, что, даже будучи откровенно нескладным в движениях, сутулым, не имея ни одного кубика пресса, он каждым появлением на экране все равно заставлял девушек визжать от восторга. А когда после новостей об аварии, в которой Джеймс погиб, его сосед по квартире вернулся домой, все уже было разграблено фанатами, потому что каждый хотел сохранить частичку памяти о любимом актере. Те же фанаты, когда узнали, что из фильма вырезали несколько сцен с Дином, устраивали забастовки, чтобы им дали возможность еще несколько минут посмотреть на любимца.

В чем причина такой популярности? Позже в пятидесятые с пьесы «Оглянись во гневе» зарождается движение «рассерженных молодых людей». Это термин, который объединяет писателей и режиссеров, в произведениях которых главные герои – молодые люди, которые бросают вызов консервативным устоям общества. В поп-культуре молодые тоже выходят на первый план: Элвис Пресли (знаменитый любитель молодых) постепенно затмевает Синатру, ведущим актером становится Марлон Брандо. Подростки превращаются в звезд того времени.

Кроме того, Дин популяризовал новый вид маскулинности. В те времена она была либо классической, токсичной, олицетворением которой был Марлон Брандо, который и в более поздних фильмах будет для красоты кадра насиловать своих коллег-актрис без предупреждения. Либо лишенной силы, над которой смеялись в комедиях. В «Бунтаре без причины» это образ отца Дина, которого весь фильм пилит жена, а тот молча ходит по дому в фартуке. Джеймс Дин в образе Джима Старка совмещает обе эти маскулинности и изобретает новую. Это те мужчины, которые как правило являются идеалом для женщин: он вроде и вопросы может порешать, и за себя постоять, а потом прийти домой и проявлять эмоциональную эмпатию и быть ранимым (см. причины популярности «Острых козырьков»).

Сам же фильм про то, как Джим Старк, пытаясь доказать, что он не трус, соглашается принять участие в каком-то аналоге «Форсажа» на краю утеса. В ходе гонки случается несчастный случай. Пока местная банда ищет Джима, потому что боится, что он расскажет все полиции, тот с девушкой Джуди и изгоем Платоном мило проводят время в заброшенном доме. Мой любимый сюжетный троп в действии: три человека, которые не получали любви от родителей и не были приняты в обществе, объединяются, чтобы создать свой аналог нормальной семьи. Такие фильмы не могут быть плохими, Джеймс Ганн подтвердит.

Смерть Дина, который погиб в автокатастрофе еще до выхода фильма на экраны, очень повлияла на его восприятие. Как и в случае с «Братом» всем было плевать, что говорил режиссер в интервью. Николас Рей задумывал фильм-предупреждение о распаде семьи. Но уже никто не воспринимал это кино в отрыве от трагедии. Люди считали, что это высказывание Дина про одиночество и экзистенциальные проблемы подростков, в которых все узнали себя. Так картина превратилась в миф, а Джеймс стал иконой для всех американских тинейджеров Открыть/Комментировать

2022-06-10 20:31:39 «Ночь после выпуска» В. Тендряков. (Не) для школьного чтения

Решил перечитать эту книжку из детства, потому что мне не давало покоя, почему из тысячи бездумно мной прочитанных книг в школе, так отчетливо запомнилась именно повесть Тендрякова, которая даже на уроках не проходилась и была только в списке для летнего чтения. Неужели я уже тогда в 8 классе почувствовал, что и в 25 лет, подобно выпускникам, не буду знать, чем хочу заниматься в этой жизни?

По структуре эта повесть напоминает камерное кино, типа «Торжества», «Резни» или «Идеальных незнакомцев», когда группа людей собирается в одном месте, и сначала царит идиллия, но по мере развития их диалога, всплывает все больше грязного белья, и в конце все уходят опустошёнными. Но здесь ещё присутствует параллельный монтаж: в одной локации разговаривают шесть учеников, в другой, в это же время - шесть учителей. И это помогает глубже раскрыть проблему, потому что сразу видно: вот причина - а вот следствие.

«Тысячи дорог!.. Тысячи!.. По какой мне идти? Давно задавала себе этот вопрос, но отмахивалась, пряталась от него. Теперь все - прятаться нельзя. Надо идти, а не могу, не знаю... Школа заставляла меня знать все, кроме одного - что мне нравится, что я люблю» - скажет отличница Юленька на торжественной речи. И в этой речи вся боль подростков, которым никто не помог с самоопределением. Ты 10 лет жил по расписанию, тебе буквально указывали, что делать, а потом школа кончается и тебе говорят: «Ну вот, теперь иди, ты готов сам принимать все важные решения».

Поэтому, когда шоу «Подруги» было на хайпе, и все говорили про сексуальное образование в школе, я думал: а может лучше введем какой-нибудь предмет, где нам помогут разобраться в наших увлечениях? Потому что если ты не устроишься в жизни и не станешь богатым, то до половых связей может и не дойти.

Это произведение - жесточайшая казнь, контрольный выстрел в голову советского образования, которое выпускало заведомо потерянное поколение. Хорошо, что советского, а не нынешнего! А хотя стоп Открыть/Комментировать