Несколько лет назад у меня был удивительный опыт – продюсер за | Самоучитель сценариста

Несколько лет назад у меня был удивительный опыт – продюсер заказал сценарий комикса, а никогда прежде я комиксы не писал.

В пространстве графики я при этом не новичок: в мои школьные годы Интернета не существовало, и развлекали мы себя либо активным играми (полазки на стройку и прыжки по гаражам), либо воображением – а это как раз тетрадные комиксы во всех проявлениях: от скетчей про человечков (которых мы почему-то называли «пельменями») до бессмысленного кармагеддона. Как-то я даже победил в газетном конкурсе и попал в легендарную комикс-студию «КОМ».

Но все это не сильно помогало мне решить задачу, поэтому я загуглил механику процесса и на каком-то сайте нашел непыльный вариант – пишешь аутлайн, художник разгоняет его в панели, а ты добиваешь репликами и описаниями. При таком подходе вышло ровно то, что и должно было получиться, хотя намерения у нашей команды были самые благородные.

Параллельно продюсеры решили запускаться с большим комиксом в твердой обложке, и наш ваншот объявили безымянным «фанартом». Хотя история мне симпатична до сих пор – мы писали ее для фильма то ли как бэкстори, то ли на титры.

Это было большое вступление к ссылке на твиттер-тред, где автор, работавший с Marvel, DC, Dark Horse и тд собрал список редакторских советов, как писать сценарий комикса. Вот несколько цитат:

1
В сценариях комиксов используется та же терминология, что и в кинопроизводстве (укрупнения, заявочные планы и так далее – например: ПАНЕЛЬ 1: ЗАЯВОЧНЫЙ ПЛАН, ЗАМОК). Пространство страницы используется в комиксах также, как продолжительность кадра на экране – в кино чем важнее кадр, тем дольше он длится, в комиксах – тем он крупнее.

2
Старайтесь писать в среднем 4-5 панелей на страницу, одна панель – одно действие. Одно главное изображение на странице. Придумайте 5 ключевых изображений, которыми можно рассказать историю, используйте их как фундамент. Закладывайте хотя бы одно разворотное изображение на историю/выпуск.

3
Рисунок, это замерший момент, а не среда для плавного движение. Вот примеры того, как писать нельзя: «Тиффани встает с кресла и отвечает на звонок», «Боб моргает».

4
Не злоупотребляйте диалогами, экономьте место. Максимум 15-20 слов на реплику или описание, максимум 30-35 слов в каждой панели. Ограничьте количество говорящих персонажей. Персонаж, заговаривающий первым, должен размещаться слева по кадру (для манги – справа).

5
Большие твисты размещайте после перелистывания страницы. В предшествующих панелях не забудьте про сетап (открывающаяся дверь, направленный ствол и т.д.)

Что-то это все напоминает?