Вопрос: Есть ли практические упражнения, позволяющие рвануть в | Дима Горелышев

Вопрос: Есть ли практические упражнения, позволяющие рвануть вперёд в понимании композиции?

Да, например — упражнение о композиционном конспекте. Мы делаем его в Простой школе на курсе Бодрое начало, следующий поток которого будет в сентябре. Его же, но в другой форме, даю студентам курса Сценографии в Британке.

Выберете пять-десять интересных вам произведений из разных областей, эпох и жанров. Внимательно рассмотрите каждое и тезисно запишите как вы видите устройство композиций, почему они производят именно такое впечатление. Чем конкретнее и короче — тем лучше. Не нужно описывать сюжет или трактовать смыслы, типа: «на картине я вижу большого красного коня, он купается и символизирует то-то». Только формальные качества, композиционную «кухню» художника: пропорции масс, направления, ритмы, тон, цвет, контрасты.

Например: большое красное пятно расположено в распор, касание этого пятна с краями создает несколько контрформ разного размера. В самой большой из них расположена диагональ торса фигуры — центр композиции. Эта диагональ ритмически повторяется диагоналями ноги коня, сбруи и дальней фигуры у правого края. Диагонали поводий, голени и шеи мальчика уравновешивают наклон торса, не дают композиции визуально завалиться вправо. В композиции соединяется два ракурса: пейзаж изображен немного сверху, а главная фигура — с фасада. Дугообразная линия берега соединяет элементы между собой. Линии берега в правом верхнем углу отвечает наклон копыта в левом нижнем, они образуют округлую «раму», в которую помещен сюжет.

Не важно насколько профессиональными будут термины, а предположения — достоверными: мы не знаем как работал художник, — может интуитивно, а может был план, которого он придерживался. В любом случае опыт рассматривания и «расшифровки» развивает внимание и чуткость, помогает замечать композиционные закономерности.
 
А закрепить можно рисовальной частью. На основе нескольких плоскостных произведений (живопись, графика, фотография), сделайте графический конспект: узнаваемую копию произведения, в которой не изображено ничего конкретного, только массы разного размера, их динамика, акценты. Из техник рекомендую аппликацию или коллаж, но вообще любая сгодится. Графический конспект переносит внимание с фигуратива и деталей на композиционную структуру — крупные массы, направления, ритмы. А это как раз то, что обеспечивает первое впечатление от произведения.

На эту тему есть видео-мастер-класс на «Лаврусе», образовательном ресурсе Третьяковки.

#ответынавопросы