Ритмическое начало Продолжая тему, начатую в заметке о рисова | Дима Горелышев

Ритмическое начало

Продолжая тему, начатую в заметке о рисовании фигуры в движении: любой рисунок сложной формы или среды хорошо начать с изображения ритмов или рифм.

Ритм — это повторение чего бы то ни было: направлений, цветов, форм. Он может быть плоскостным (развивается вдоль поверхности листа) или пространственным (развивается в глубину, увлекает туда внимание зрителя). Рифма — это подобие, оно обычно проявляется в очертаниях форм, направлениях линий. Если ритм больше про непосредственное повторение, то рифма более свободна. Например — могут прекрасно рифмоваться две дуги разного размера, направленные в разные стороны.

Обычно нас тянет нарисовать или сфотографировать то, что цепляет по пропорциям и ритму. Формы и поверхности мы разглядываем уже позже. Поэтому и рисунок полезно начать с чистого ритма: показать направления, соотношения, повторы, разницу между большим и малым. Недолго думая и ничего не исправляя, легко касаясь, не проводя дважды по одному месту. Потом всегда можно «овеществить» рисунок поверх этого «ритмического» слоя, сделать изображение понятным там, где это требуется.

Такой способ не гарантирует фотографической точности, но сходу закладывает в рисунок движение и энергию — то, что привлекло в сюжете нас самих и то, что мы хотим передать зрителю. Если сразу начать «строить» или «овеществлять» отдельную форму — ритм часто уходит, а вместе с ним уходит и жизнь.

Для примера несколько моих рисунков с этапами работы.