¡Hola! Я часто использую разные стили в креативах для рекламы | Сергей Жестерев про деньги и дизайн

¡Hola!
Я часто использую разные стили в креативах для рекламы и люблю эксперименты. Поэтому сегодня немного новый для меня формат: я подготовила художественный перевод статьи про стили в графическом дизайне. Актуально это также для веба и для рекламы, потому что сейчас стили кочуют из одного направления в другое. Я сокращаю материал до кратких и ёмких выжимок, а оригинал статьи прикрепляю в конце.


Стилистические подходы в дизайне цикличны и постоянно развиваются. Нередко стиль образуется путём того, что комбинирует в себе что-то, что уже было в прошлом и новые тенденции из окружающего современного мира: кино, искусство, мода, политика, музыка и общество в целом.
Стиль может иметь как четкие определенные элементы (конкретная манера типографского набора, предпочтение в обработке фото и иллюстраций), так и общие (цветовая палитра, плоский дизайн, негативное пространство и использование линий).


Арт-нуво (ар-нуво от фр. art nouveau)

Стиль в декоративном искусстве, архитектуре и графическом дизайне. Пришёл к нам из Западной Европы и США конца 19 века, а его пик — 1920-к года. Яркий представитель Альфонс Муха — чешский живописец, иллюстратор и график.

Характерные черты:
• Замысловатые линии и шрифты, нарисованные вручную
• Изображение женщин, окружённых природой
• Изображение растений
• Смелые контуры и использование рамок
• Натуральная, близкая к природе, цветовая гамма


Арт-деко (ар-деко от фр. art déco)

Арт-деко появился как символ роскоши, богатства и утончённости в ответ на влияние и последствия Первой Мировой войны. Название берет своё начало от парижской выставки 1925 года ‘Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes’. Стиль часто использовали для рекламы, для роскошных брендов, туристических направлений. Он эпатажный и прогрессивный, но при этом дизайнеры умело не переходили грани дозволенного в этом эпатаже.

Характерные черты:
• Геометрические формы
• Яркие и контрастные цвета
• Использование прописных букв
• Плоские иллюстрации
• Вертикали в композиции


Американский китч

Стиль, который вырос из арт-деко, получил известность в 1940-1960-е гг. Наиболее ярко прослеживается в кино-афишах того времени (прям советую чекнуть), а также рекламных плакатах. Дизайнеры использовали идеализированный образ американской мечты и приправляли его долей карикатуры и иронии.

Характерные черты:
• Мультяшные иллюстрации
• Иронический подтекст
• Контрастные изображения и шрифты
• Яркие открытые цвета
• Люди в драматических и динамичных позах


Швейцарский стиль

Появился в России, Нидерландах и Германии в 1920-х годах, активно развивался дизайнерам из Швейцарии в 1940-1950-х годах. Швейцарский стиль чрезвычайно влиятелен и на нем выросло множество дизайнеров 20 века. Один из ярких представителей Джозеф Мюллер-Брокман, который учился и затем преподавал в цюрихской Школе прикладного искусства — одном из ключевых учреждений в этом стиле. Мюллер-Брокман известен за лаконичный подход, использование сеток в дизайне и любовь к гротескам.

Характерные черты:
• Использование негативного пространства
• Ограниченная цветовая палитра (с присутствием открытых цветов, таких как красный, желтый)
• Шрифты без засечек
• Воздух — чистота и минимализм макетов
• Использование сеток в композиции
• Использование ассиметричных и динамических композиций


Психодел

Стиль, который появился под влиянием философии, культуры, литературы и особенностей моды 1960-1970-х годов. Это время галлюциногенных веществ, инноваций и контркультуры того времени (контркультура — течение, которое отрицает ценности доминирующей культуры). Психодел хорошо прослеживается в афишах музыкальных мероприятий.

Характерные черты:
• Интенсивные контрастные цвета
• Рукописные или деформированные шрифты
• Абстрактные формы
• Сюрреалистические сюжеты
• Частое изображение женщин или женских фигур (нередко также деформированных или сильно стилизованных)

Вторая часть ниже