Год «Оскара» — «Потерянный уикенд» (1946) 33-летний талантлив | Кроненберг нефильтрованный
Год «Оскара» — «Потерянный уикенд» (1946)
33-летний талантливый писатель, но безнадежный алкоголик Дон Бирнам собирается с братом Виком из города, чтобы провести уикенд на природе. Он не пьет уже 10 дней, но очень хочет и поэтому старается старательнее припрятать бутылку виски от глаз брата. Перед отъездом к ним заходит возлюбленная Дона Хелен, чтобы попрощаться, но невольно уводит Вика на дневную театральную постановку. Оставшись один, Дон находит десять долларов, которые его брат оставил уборщице, и отправляется в алкогольный трип по барам, ресторанам и вытрезвителям Нью-Йорка на весь уикенд.
«Потерянный уикенд» — возможно, не первый вообще, но точно первый великий фильм об алкогольной зависимости в Голливуде. Картина стала одним из хитов проката 1945 года, привлекла внимание алкогольной мафии, восстанавливающейся после Сухого закона, которая хотела уничтожить негатив фильма; в итоге фильм добрался до восторженных рецензий и мощнейшего признания в индустрии — главного «Оскара» и Золотой пальмовой ветви в Каннах. Режиссера Билли Уайлдера обычно вспоминают по классике нуара «Двойной страховке», комедии «В джазе только девушки» с Мэрилин Монро или заставленной Оскарами «Квартире», но, поверьте, «Потерянный уикенд» — его не менее (а то и более) сильная работа, окончательно сделавшая эмигранта из Европы суперзвездой Голливуда и мирового кино.
Фильм Уайлдера действительно построен как алкогольный трип. Все начинается с поблажки родных и немедленного ускользания главного героя из под их опеки. Затем — первый бар и классические разговоры про «одну рюмашку» и «к шести мне надо быть на вокзале». Далее — шоты один за одним, пропущенный поезд, накатывающее чувство вины, прятки от родных и все больше алкоголя. С каждым утром похмелье все сильнее, сил и денег все меньше, и нет никакого понимания, как это все закончить. Такое путешествие легко может привести к непоправимому, даже к смерти.
И Уайлдер почти не сглаживает углы. «Потерянный уикенд» сделан с оглядкой на популярные тогда нуары, которые, в свою очередь, конечно, отсылают к немецкому экспрессионизму. Кривые тени, тотальные пессимизм, ощущение беспробудного пьянства и отсутствия завтрашнего дня — вот из чего соткан фильм Уайлдера, который и по сегодняшним меркам смотрится очень точно и в отдельные моменты совершенно пугающе. Думаю, что «Потерянный уикенд» в середине 1940-х производил примерно такое же впечатление, как и «Груз 200» 15 лет назад.
И он мог быть еще страшнее, если бы не относительный хэппи-энд, который Уайлдеру навязала голливудская цензура. В нем главный герой и его возлюбленная намекают зрителю на исцеление Дона и новую жизнь. Но я пересматривал «Потерянный уикенд» много раз и чем дальше, тем более печальным и безнадежным мне кажется финал. Несмотря на то, что Дон отказывается от самоубийства, тушит сигаретный окурок в стакане виски и произносит пламенную речь под живописный пролет камеры по Нью-Йорку, он, Хелен и зрители понимают, что главный герой пока еще далек от излечения. По большому счету, он все еще остается конкретным выпивохой с тяжелейшей аддикцией, как бы её не пытались прикрывать голливудскими благими надеждами. Поэтому финал «Потерянного уикенда» можно воспринимать вообще не как финал истории — Бирнам вполне способен снова сорваться и наворотит дел. Но тогда и без того мрачная картина Уайлдера становится еще более нестерпимой.
«Потерянный уикенд» даже сегодня — это удар обухом по голове, великое, хирургически точное кино об алкоголизме, распаде личности и трудностях творческих профессий, в которых большинство даже талантливых людей не могут, не хотят или не умеют совладать со сладостями жизни.
#Оскар1664
