Я уже сравнивал 1944 год с перекрёстком: кто-то нёсся вперёд – | Колтрейнспоттинг

Я уже сравнивал 1944 год с перекрёстком: кто-то нёсся вперёд – прямиком в свинговый тупик, кто-то свернул в сторону бопа, кто-то наоборот отправился в направлении джамп-блюза. Но были и те, кто мечтал развернуть время вспять и вернуть славные традиции джаза. В начале 40-х в Америке случился всплеск интереса к музыке 20-х, чему во многом способствовали подготовленные переиздания и компиляции, открывшие для широкой публики записи Hot Five, Мортона и Бикса. О полноценном диксиленд-ревайвале речи пока не шло, но голоса реакционеров становились всё громче. Сегодня расскажу о паре самых видных из них:

Уайлд Билл Дэвисон – That’s a Plenty

Основная претензия к любым ретроградам подобного толка всегда одна – стараясь воспроизвести атмосферу давно ушедших времён, они скатываются в бездумное подражание. Причём копировать гениев – задача, как известно, не из лёгких, а потому подражают они зачастую артистам калибра поменьше. Дэвисона в общем тоже можно без труда уличить в простом повторении давно известных формул, но делает он это настолько увлечённо, что отсутствие оригинальности ему как-то сразу прощаешь. Многие музыканты, не будучи способными найти себя в стремительно меняющемся мире джаза, обращались к диксиленду вынужденно, но Дэвисоном двигала исключительно любовь к этой музыке. Типичный новоорлеанский контрапункт, сотканный его корнетом (да-да, корнетом, а не этой вашей новомодной трубой), кларнетом и тромбоном, достоин лучших образцов жанра. Это неудивительно, ведь помогают Дэвисону люди, сплошь заслуженные: один из самых оригинальных и недооцененных кларнетистов своего поколения Пи Ви Расселл и тромбонист Джордж Брунис, записывавший That’s a Plenty в составе New Orleans Rhythm Kings ещё в 1923. Слабым местом диксиленда всегда был скучный ритмический рисунок, и барабанщик Джордж Уэттлинг предпринимает попытку немного осовременить его, оживив парой боевитых брейков.

Кид Ори – C’est l’autre Can Can

Тромбонист Кид Ори был живым воплощением новоорлеанской традиции. В его жилах французская кровь смешивалась с индейской, африканской и испанской, образуя тот коктейль, который и питал ранний джаз в начале века. После того как Бадди Болдену пришла пора расплачиваться по выставленным дьяволом счетам, именно Ори стал на короткое время главным бэндлидером американского Юга. В 10-е в его оркестре выступали Оливер, Армстронг, Беше, Нун, братья Доддс – короче все те, кому вскоре предстояло превратить джаз из регионального феномена в новый понятный по обе стороны Атлантики язык. Да и сам Ори, поигравший в оригинальном составе Hot Five, внёс в это превращение немалый вклад. Тем удивительнее было его неожиданное исчезновение в начале 30-х, которое, впрочем, имеет весьма прозаическое объяснение – быстро осознав масштабы Депрессии, Ори забросил музыку и уехал в Калифорнию, где на скопленные сбережения открыл весьма успешную куриную ферму. Так и быть бы ему фермером, если бы не возвращение моды на новоорлеанский стиль в начале 40-х. Ори быстро распознал, куда дует ветер и забросил своих курочек так же скоро, как в своё время забросил свой тромбон. Для пущей аутентичности Ори даже запел на своём родном креольском наречии.

#Y1944 #wildbilldavison #peeweerussell #georgebrunis #georgewettling #kidory