Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Watch me

Логотип телеграм канала @cinebreak — Watch me W
Логотип телеграм канала @cinebreak — Watch me
Адрес канала: @cinebreak
Категории: Видео и фильмы
Язык: Русский
Количество подписчиков: 27
Описание канала:

🎥 Авторский канал о кинематографе: приемы кино, анализ сцен, интересные факты.
Написать автору: @egorgvo

Рейтинги и Отзывы

2.67

3 отзыва

Оценить канал cinebreak и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

2

2 звезд

1

1 звезд

0


Последние сообщения

2022-07-08 11:30:23 (цитата из книги Тима Ферриса)

Даже профессионалы не знают наверняка, что получится

На шоу "В режиссерском кресле" Роберт Земекис сказал, что во время съемок "Фореста Гампа" он был уверен, что у него получится самый ужасный фильм в истории.

...и что он был настолько не в себе, когда снимал "Назад в будущее", что чуть не вырезал сцену с песней "Johnny B. Goode".

Оба фильма находятся в топ-250 лучших фильмов кинематографа: на 5 и 14 позициях.
11 views08:30
Открыть/Комментировать
2022-07-06 19:01:01
В Малхолланд Драйв, в сцене проб, актер произносит:

Acting is reacting.

(Очень крутая формула, но на русский игра слов непереводима )

Кажется, я не слышал ничего более лаконичного и одновременно верного об актерской игре. И правда, смысл игры в том, чтобы удачно реагировать на слова и события. Всё остальное дело техники - выдавить слезу, станцевать, правильно подойти к камере...

В таком контексте понятно, что слова "недоигрывает" и "переигрывает" означают неадекватную реакцию на исходное событие.

Другая составная процесса - понимание природы своего персонажа, умение вжиться. Режиссер дает вводные: "У твоего героя красный диплом, завалить экзамен для него - конец света". Троешник здесь не увидит проблемы, если не научен сопереживать. Умение плакать от чужой боли (а не своей) - вот, что требуется от актера.

Совокупляя, хороший актер - это эмпат с развитым эмоциональным интеллектом.
11 viewsedited  16:01
Открыть/Комментировать
2022-07-05 18:05:07
Посмотрел What if (на КиноПоиске The F word), с Рэдклиффом, Зои Казан и Адамом Драйвером (в крайне неожиданном амплуа). Мягкий, трогательный ромком с хорошо прописанным сценарием. Что бросилось в глаза: герои шутят очень остроумно, как я бы всегда хотел шутить, но для реальности это слишком хорошо (нужно быть немножко гением, уметь мыслить быстро, как герои Социальной сети). Персонажи весьма приятные, актеры играют на пределе. Главный посыл истории, судя по всему: дружбы между полами не бывает.
12 viewsedited  15:05
Открыть/Комментировать
2022-06-29 22:11:05 Про маньяка "Молчания ягнят"

Еще одно отличие сценария и фильма - маньяк. Точно так же, как с посылом, при чтении я не мог вспомнить, в чем его "особенность". ДАЛЕЕ ОПИСАНИЕ НЕ ДЛЯ СЛАБОНЕРВНЫХ. Оказалось, что этот маньяк хотел "переродиться" (отсюда мотыльки), по словам Лектера, он ненавидел свою идентичность и считал, что это делало его транссексуалом. Но на операцию его не приняли (не прошел психологическое тестирование на транссексуала), поэтому он собирался стать женщиной иным образом: сшить (он был швеей) себе "женский" костюм. Из женской кожи. Чтобы меньше цельных кусков биоматериала, нужны были девушки пополнее.

Это описание верно как для фильма, так и для сценария. Однако в фильме, видимо, решили не пугать зрителя и обойтись без демонстрации самого "костюма", в то время как в сценарии Гамб нападает на Клариссу, одетый в него. Зато в фильме есть сцена с интимным танцем Гамба, которую многие считают выдающейся.

Кроме этого изменена концовка с Гамбом.

В сценарии, в конце, когда Гамб убит, Кларисса без сил падает рядом с ним, two faces - intimately close together, like lovers on their pillow, они оба смотрят в потолок, там, под потолком, летает мотылек. Вся эта сцена происходит в темноте.

В фильме иначе. Темнота отдана POV-зрению Гамба, то есть все кадры во тьме мы видим с его перспективы. Когда Кларисса стреляет, то случайно попадает в окно, через которое в комнату попадёт свет. После этого Гамб убит и его перспективы больше нет. Мы видим Клариссу перезаряжающую револьвер (она это и в сценарии делает), а следующим кадром - вырезку на стене: "BILL SKINS FIFTH" и фото голой девушки.

В сценарии этой газетной вырезки нет, и, более того, эта вырезка мне кажется немножко выбивающейся из истории. Поясню почему.

Насколько я понимаю личность этого маньяка, он не совершал убийства на сексуальной почве. В начале в разговоре с Ганнибалом Кларисса замечает: маньяки оставляли себе что-нибудь от жертв в качестве трофея. Лектер возражает: "Я не оставлял". Не помню, что говорит об этом сценарий, но в моем понимании, Гамб тоже не оставлял трофеев. Гамб - идейный маньяк, подобно Лектеру. (Чтобы лучше понять Гамба, можно вспомнить очень близкий его аналог - Жан-Батиста Гренуя ("Парфюмер. История одного убийцы")). Гамбу нужно было "перерождение", он не воспринимал своих жертв как личностей, не привязывался к ним, они были строго функциональны (кожа). Поэтому он не насиловал своих жертв, не совершал никаких сексуальных действих в их отношении, они его не возбуждали. Поэтому он не стал бы фотографировать своих жертв и потому тщеславность для него была излишня, он не стал бы собирать о себе газетные вырезки.

Признаю, это очень скользкое замечение с моей стороны, и оно скользкое еще и потому, что в фильме не очень-то хорошо этот маньяк и его предыстория раскрыты. Но если вникнуть в его психологию, то в фильме наблюдаются нестыковки.
22 viewsedited  19:11
Открыть/Комментировать
2022-06-22 09:55:44 Самое интересное мое наблюдение заключалось не в этих отличиях сценария и фильма, а в самой идее фильма - в том, насколько она растеряна по дороге.

Если вы смотрели фильм, то помните ли, почему он называется "молчанием ягнят"? Я смотрел его в четвертый раз и не мог вспомнить. В фильме тема истории затрагивается пару раз, между тем как через сценарий проходит сквозной линией.

Кларисса - деревенская девочка, лишившаяся в детстве отца-шерифа. После этого она жила у родственника, который, будучи среднестатистическим фермером, время от времени резал овец. Однажды утром маленькая Кларисса услышала блеяние овец и стала свидетельницей этого акта. Чтобы спасти овец, девочка открыла запор, но овцы так и остались стоять на месте. Тогда Кларисса схватила одного ягненка и убежала с ним с фермы. Побег, естественно, не удался, но суть уже не в этом.

На встречах с Ганнибалом Клариссе приходилось взамен ценной информации о Буффало делиться подробностями детской травмы. После того, как она рассказала историю полностью, Лектер спросил ее, кричат ли до сих пор ее овцы? Не снится ли ей иногда стадо блеющих овец? Кларисса отвечала утвердительно. Тогда Лектер спросил ее, не считает ли она, что ягнята замолчат, если она поймает Буффало и спасет Кэтрин? В фильме она, взволнованная разговором, ответила: "Не знаю. Я не знаю..."

Отсюда и берет свое название история. Вроде бы больше-то и не нужно, но.

Сценарий идёт дальше.

Ответ Клариссы в сценарии звучит несколько иначе, она выпаливает сгоряча: "Да! Не знаю. Я не знаю..." Маленькая черточка, но она хорошо подчеркивает общую разницу.

В фильме Кларисса - довольно сообразительная студентка. Она независима, парня у нее нет и на мужчин она не смотрит. У нее нет отца, но и тот ей особенно-то не нужен. От этого сцена первой встречи Лектера со Старлинг, в которой Ганнибал признает в Клариссе сбежавшую в город деревенщину с дешёвыми духами, в ретроспекции выглядит несколько неправдоподобно.

На самом деле, по сценарию, Кларисса действительно умная (и лучшая) студентка, но ее гложет травма - она лишилась отца. Лектер называет это plight (участь, тяжёлая судьба). Это - ее двигатель, генератор всех ее мыслительных процессов. Она действительно деревенщина, но деревенщина, которая вырывается вперёд благодаря своему бедственному положению. Именно поэтому она так охотно кричит "да!" на предположение Лектера, и только потом сбавляет пыл: "Не знаю. Я не знаю..."

В конце, когда Кларисса уже застрелила Гамба (он же Буффало Билл), она выходит из дома и ей навстречу выходит Кроуфорд, ее начальник, который, по сути, всю историю "заменял" сироте отца. В фильме он встречает ее скупым: "Are you okay?" В сценарии же он произносит едва ли не ключевую для всей истории фразу: "Кларисса! Твой отец смотрит на тебя!", - подразумевая, что если бы ее папа-шериф видел ее сейчас, то это был бы предел гордости. На этих словах Кларисса теряет почву под ногами, но Кроуфорд подхватывает ее и обнимает.

Подождите, это не всё.

В самом конце истории Лектер звонит Старлинг. Из значимого он сообщает ей, что не будет ее преследовать, потому что с ней мир кажется ему более интересным. В сценарии, кроме этого, Лектер задаёт ей вопрос: "Ну, что, Кларисса, твои овечки замолчали?" - и заключает: "Твои ягнята замолчали на время, Клариса, но не навсегда... Тебе придется зарабатывать это блаженное молчание снова и снова. Потому что это бедственное положение (plight), которое движет тобой, и это положение никогда не уйдет."

Из этой последней сцены можно заключить, что Лектер - по-прежнему практикующий психиатр. Всё его общение с Клариссой - это сеансы психотерапии.

Согласно фрейдистской теории, человеку, пережившему в детстве травму, необходимо воссоздать травмирующую ситуацию в настоящем и совладать с ней, тем самым высвободив себя из разрушительного круга. Лектер проводит ее этим путем, но выводы озвучивает неутешительные: травма никуда не уйдет, ситуацию придется воспроизводить раз за разом. Такова цена молчания ягнят.
28 viewsedited  06:55
Открыть/Комментировать
2022-06-21 13:22:44 Кроме этого как режиссерскую заслугу можно выделить умение распределять значимые выводы между персонажами. Приведу один пример.

Для тех, кто не знает сюжет, сообщу некоторые вводные.

Кларисса - студентка ФБР, которой поручено настоящее задание - поймать серийного маньяка Буффало Билла (газетное прозвище). Считается, что Ганнибал Лектер, маньяк-людоед, находящийся в изоляторе психиатрической больницы, знает личность Буффало Билла, поэтому Клариссу отправляют к Лектеру, чтобы вытянуть из него эту информацию.

Новой жертвой Буффало становится Кэтрин, дочка сенатора.

Далее уже сам эпизод.
Сенатор на телевидении обращается к Буффало Биллу и просит отпустить Кэтрин. Кларисса и Арделия входят в комнату общежития и смотрят вместе с остальными эту новость.

В сценарии Арделия замечает, что сенатор часто повторяет имя Кэтрин и спрашивает, зачем она это делает. Кларисса отвечает: кто-то ее натренировал, маньяк воспринимает свои жертвы как объекты - если он начнет воспринимать Кэтрин как личность, то может проявить к ней сострадание.

В фильме вывод Клариссы произносят 2 или 3 человека (в том числе сама Арделия), что говорит об уровне ознакомленности студентами ФБР с психологией маньяков.

С точки зрения грамотно сделанного кино - это очень круто. Но с точки зрения истории это не вполне верно, поскольку в те времена Отдел поведенческой науки только формировался и мышление маньяков было еще загадкой для большинства и новаторством для самих ФБР (что хорошо видно из беседы Клариссы с Ганнибалом). С другой стороны, кто-то же тренировал сенатора - значит, общие идеи уже могли витать в воздухе.

Подобных примеров изменения режиссером сценарных диалогов я заметил по крайней мере несколько.
23 viewsedited  10:22
Открыть/Комментировать
2022-06-21 12:51:03 Неделю назад дочитал сценарий "Молчания ягнят". Больше половины читал параллельно с просмотром фильма 1991 года. Очень полезный опыт, поскольку позволил мне сделать несколько интересных выводов.

Фильм считают классикой и подчеркивают его новаторство в съемке и монтаже. И здесь для меня очень неожиданным было узнать, что съемка POV (point of view - съемка с точки зрения персонажа) - вовсе не новаторская идея режиссера, POV крайне много уже в сценарии. Впрочем, есть очень крутая сцена с диалогом, снятая с POV, и в сценарии она описана как обычный диалог. Смотрится она, по-моему, потрясающе. Здесь можно посмотреть сцену (POV, о котором я говорю, в самом конце):



24 viewsedited  09:51
Открыть/Комментировать
2022-05-28 23:52:31 Оказывается, в 2020 США отменили "декрет Paramaunt" - закон, который запрещал киностудиям контролировать кинотеатры.

Раньше киностудии США показывали в своих сетях кинотеатров только фильмы собственного производства, что диктовало репертуар кинотеатров. На практике это означало, что независимые кинотеатры могли выживать только за счет зарубежных кинолент - фильмы американских киностудий им не давали. Ну и обратный эффект - в кинотеатрах киностудий редко показывали зарубежные киноленты.

В 1948, когда был принят декрет, были разведены структуры киностудий и кинотеатров. Кинотеатры получили возможность выбирать кинорепертуар и могли теперь отказываться покупать фильмы киностудий, если считали покупку нецелесообразной. Таким образом киностудиям пришлось задуматься о качестве своих фильмов - выпускать стали меньше, но гарантированно продажное.

"Декрет Paramount" вызвал рост числа независимых киностудий и кинотеатров, называемых "арт-хаусами", завозивших иностранную продукцию для высоколобых, и дал свободу творчества. Кроме этого, закон ослабил действие кодекса Хейса - кодекса кинопроизводства, в силу которого фильмы проходили процедуру цензуры на благопристойность, индикатором коей служила католическая церковь. (На самом деле значение кодекса было более широким, нежели только цензура).

В 2020, когда из-за пандемии закрылось множество кинотеатров, СМИ писали о парадоксе «яйца и курицы». Киностудии не хотели выпускать в прокат блокбастеры, пока работали единицы кинозалов. А кинотеатры не хотели открываться, пока студии не предложат им новые блокбастеры. Отмена закона позволила бы студиям купить кинотеатры и тем самым спасти кинотеатры от вымирания.

Как следствие, должны поумирать арт-хаусы. Что там на самом деле в США произошло (и происходит), мне судить сложно (не читал подобной информации). Во-первых, очень многие киностудии сейчас переквалифицировались на стриминг-сервисы. Во-вторых, Голливуд уже давно прокатывает кино по всему миру, и не факт, что захочет контролировать кинотеатры за рубежом.

Для нас эта ситуация, с одной стороны, незнакомая. В России кинотеатры (уж последние лет 20 точно) отделены от кинопроизводства.

С другой стороны, мы знаем, что Netflix, Amazon и другие стриминг-сервисы используют для продажи своей продукции только собственные стриминг-платформы. Что, конечно, крайне неудобно для зрителя, которому постоянно приходится выбирать между платформами. Возможно, здесь мы и наблюдаем эффект старой голливудской студийной системы: онлайн-сервисы - это не кинотеатры, на них декрет Paramount не распространяется.
32 viewsedited  20:52
Открыть/Комментировать
2022-05-16 08:28:08 Аня Плашг (ее голос можно услышать в заставке Dark) в треке Marche Funèbre использует крик младенца в качестве бэк-вокала:

https://music.yandex.com/album/6173408/track/45907522
31 views05:28
Открыть/Комментировать
2022-04-21 01:13:08
46 views22:13
Открыть/Комментировать