«В Америке важно только то, что ты сделал в Америке» Интервью | BBE
«В Америке важно только то, что ты сделал в Америке»
Интервью с Полиной Захаровой, вице-президентом и креативным директором студии Sila Sveta — об устройстве шоу-бизнеса в США, работе с Билли Айлиш, Дрейком и Александром Вэнгом.
Мы выбрали несколько цитат↓
● Об американской специфике
«В ЛА все всегда суперфрендли. Что бы ты ни показал, все потрясающе и восхитительно! «Я видел все ваши работы! Wow! It’s amazing! I’m so excited!» Ты выходишь со встречи супердовольный и уверенный, что все решено, начинаем работать! А после ждешь, но ничего не происходит. Это просто манера, которая вообще ничего не значит. Поэтому не нужно ждать — здесь не вышло, иди дальше».
● О скромности
«Мы привыкли вести себя скромно и относиться с недоверием, когда человек занимается неймдроппингом — через слово упоминает знаменитостей, с которыми он якобы знаком. Я, например, постоянно встречаю людей, которые работали на туре Дрейка. Переставил стакан в столовке — уже поработал с Дрейком. Но в Америке нужен настоящий селф-промоушн. Так устроена культура, и это работает. Не нужно себя перехваливать, но и молчать не стоит — это вызывает вопросы: если такие классные проекты, чего ты про них не говоришь?»
● О секрете успеха в Америке
«Самое важное — нужно в какой-то момент перетерпеть. Это реально сложно. И еще: у всех эмигрантов есть тенденция кучковаться, вариться между собой и закрываться от локальных историй. Но в Америке ты должен быть супероткрытым ко всему новому, налаживать контакты, везде тусить, на все говорить «да». Когда я приехала, то составила список всех людей, с которыми мечтала поработать. Я написала миллион писем на info@..., забомбила миллион личных сообщений в соцсетях — я просто наяривала всем. В глубине души все время звучала мысль: «Я реально так могу?!» Но, что делать? За спрос денег не берут, надо попытаться».
● О состоянии шоу-бизнеса в Америке
«До лета все еще пытались любыми способами перейти в онлайн — делать трансляции и диджей-сеты с дивана. В марте – апреле это казалось классным: «Да ладно, я могу послушать Джона Майера, не выходя из дома?!» Но всем быстро надоело: «Что, еще одна онлайн-трансляция?! Спасибо, нет». Артисты стали думать, что могут сделать в диджитал. А те, кто связан с большим продакшном, печалятся и надеются на 2022-й».
● О новых технологиях
«Люди не могли проводить нормальные съемки, им нужно было выкручиваться, и тут они сообразили — есть же LED-экраны и есть трекинг. Киношная технология XR пришла в шоу и за полгода очень серьезно прокачалась».
● Об организации продакшена
«Live event — это всегда работа на грани фола, особенно если (как это любят делать все артисты) материал нужен уже вчера. В этом случае ты сразу включаешь режим 24/7. Пока Россия спит, американская команда все разруливает, в 12 ночи мы все быстро созваниваемся, передаем дела, и российские ребята берут эстафетную палочку. Дрейка мы в таком режиме делали месяц. За это время мы сделали порядка 140 тридешных лупов».
→ Прочитайте интервью полностью (оно того стоит!) и посмотрите видео с шоу в «Точке зрения».
