Artsster Edu · Образовательное пространство

2021-06-23 14:32:31 Просто создавать работы уже недостаточно?

В мире современного искусства нужно заниматься продвижением работ, заявлять о себе на рынке и монетизировать свое творчество. Сегодня уже мало ждать, пока кто-то другой сделает что-то за вас.

Нужно учиться, самим брать ответственность за свою карьеру и разобраться с тем, кто вы и что делает вас уникальным; как вы презентуете себя на рынке; правильно ли коммуницируете к клиентами, галереями и коллекционерами.

Чтобы освоить эти и другие навыки и правильно использовать их на практике, приглашаем вас на новый поток курса «Арт-предприниматель».

За 1,5 месяца вы:
составите портфолио, которое точно не оставит вас незамеченным;
научитесь выстраивать коммуникацию с галеристами и сможете самостоятельно искать клиентов;
выстроите стратегию продвижения на рынке;
начнете продавать свои работы онлайн и оффлайн.

Курс подходит не только для начинающих художников, которые только строят свой путь, или тех, кто много работает, но пока не зарабатывает. Но и для опытных художников, у которых нет стратегии продвижения, для ассистентов и помощников художников.

Старт курса 5 июля. Сделайте то, о чем так долго мечтали, и вы увидите, как измениться ваша жизнь.

Забронировать место → Открыть/Комментировать

2021-06-23 14:32:28 Открыть/Комментировать

2021-06-09 12:02:55 Как поднимать стоимость на свои работы? И почему работы одного художника стоят дороже, чем другого?

Уже сегодня! делимся секретами ценообразования на работы художников. И приглашаем вас присоединиться к нам на закрытом мастер-классе «Как оценить свои работы?»

9 июня (это уже сегодня!)
19:00 по Киеву / МСК

У вас есть уникальная возможность в режиме онлайн услышать ответы на все свои вопросы, которые так давно вас беспокоят. Обещаем разобрать все, о чем спросите.

Что еще узнаете на мастер-классе?

Как обосновать покупателю стоимость и ценность своих работ?
Как обозначить единую стоимость на работы, когда платформы берут разную комиссию за свои услуги?
Стоит ли снижать цены, если продажи упали?
Как правильно рассчитать стоимость принтов?

Мастер-класс проводит арт-консультант Оксана Принус.

Переходите по ссылке → и успейте забронировать одно из последних мест всего лишь за 45$. Открыть/Комментировать

2021-05-31 12:38:06 Как убедить покупателя в том, что стоимость на ваши работы обоснована? И как понять, какая стоимость будет объективной?

Сегодня у вас есть последняя возможность узнать ответы на эти вопросы, купив участие в закрытом мастер-классе «Как оценить свои работы?» со скидкой. Уже завтра цена на него повышается.

Успейте забронировать место по специальной цене по ссылке →

В режиме онлайн вы узнаете о том, как донести ценность своих работ покупателю, и стоит ли снижать цены, если продажи упали. Также поговорим о том, как правильно рассчитать стоимость принтов, и разберем ценообразование на реальные работы других художников.

9 июня
19:00 по Киеву / МСК

Как говорит спикер мастер-класса арт-консультант Оксана Принус, вопросы вроде «Сколько это стоит? И почему это столько стоит?» художник будет слышать всегда. И для того, чтобы уметь на них правильно отвечать, мы советуем разобраться в них как можно скорее. А чтобы вы не тратили на это много времени и усилий, разработали для вас целый мастер-класс.

После проведения мастер-класса вы получите доступ к личному кабинету, в котором будет храниться его запись и конспект к нему.

Приобрести участие в мастер-классе → Открыть/Комментировать

2021-05-31 12:38:02 Открыть/Комментировать

2021-05-29 11:58:57 Вы прекрасно знаете, что стабильности не существует. Рано или поздно все привычные нам вещи трансформируются во что-то другое. Под такую трансформацию попала и наша еженедельная рассылка с полезностями и новостями из мира современного искусства для художников.

Мы с командой долго думали, какой она должна быть, о чем вам будет интересно узнавать из нее, и в каком формате лучше доносить новую информацию. Часы обсуждений, споров и брейншторма принесли нам единогласное решение — Instagram.

Мы так часто говорим вам, насколько важными в жизни художника являются соцсети, что захотелось задействовать этот инструмент и в своей деятельности. Поэтому приветствуйте наш профиль в Instagram — @artsster_education.

В нем будет много полезной информации для художников, скульпторов и фотографов, которые хотят развиваться и двигаться по своей творческой карьерной лестнице. Подписывайтесь на нас и делитесь профилем с друзьями. Мы хотим, чтобы наш Instagram собрал вокруг себя комьюнити классных людей, которые будут разделять наши ценности, а мы взамен будем делиться с вами своими знаниями и опытом.

Важно
В нашем Telegram-канале теперь будем делиться только информацией о запуске новых продуктов, мастер-классов и старте новых потоков курса «Арт-предприниматель». В Instagram же вы сможете почитать полезные посты, посмотреть сторис, которые будут их дополнять, послушать прямые эфиры с Оксаной Принус и задать свои вопросы, а также принимать участие в наших конкурсах.

Кстати, первый конкурс уже в профиле. Мы разыгрываем уникальный доступ к обучению, которое станет для вас профессиональной и личной трансформацией. Дарим один из пяти мастер-классов на выбор!
Переходите в профиль, подписывайтесь и включайте оповещения о новых постах от нас.

Ждем вас в Instagram! Открыть/Комментировать

2021-05-28 11:20:29 Выставка-лабиринт художника Саймона Фудзивары: Сказочный мир «Who the Bær»

В рамках нового проекта, задуманного специально для пространства Podium миланского здания Fondazione Prada, Саймон Фудзивара (род. в 1982 в Лондоне; живет и работает в Берлине) знакомит зрителей со сказочным миром Who the Bær – персонажа, обитающего в фантастической вселенной, созданной художником. «Who the Bær – нарисованный медведь: Who, еще не развил сильную личность или инстинкты, у него нет ни истории, ни определенного пола. Мир Who the Bær – это плоский онлайн-мир изображений, полный бесконечных возможностей» – говорится в манифесте проекта.

Экспозиция устроена в виде картонного лабиринта. Рассматривая представленные рисунки, коллажи, скульптуры и анимацию, посетители выставки становятся свидетелями того, как Who the Bær не перестает искать свое собственное «я».

Даты и место проведения выставки:
2 Марта 2021 - 27 Сентября 2021
Fondazione Prada (Милан) Открыть/Комментировать

2021-05-25 12:13:24 Шаг 2. Вкладывайте в работу историю

Людей привлекает не сама вещь, а вложенная в нее идея и смысл. Коллекционеры покупают стиль жизни, а не визуальную составляющую. Чтобы привлечь внимание зрителей и перенести их в разряд покупателей, вам нужно вложить в работы эмоциональную часть. Идея и история создания отлично подкупает людей. Также не забывайте работать над личным брендом. Так, ваш зритель сможет в комплексе понять, что ваша работа ему точно подходит.

Шаг 3. Объективно оценивайте свою работу

Формируя стоимость работы, нужно учитывать историю продаж, ваш статус, репутацию на рынке и профессиональные достижения. Главная ошибка многих художников – завышенная цена за работу. Помните, что прежде чем приобрести работу, покупатель исследует рынок, а уже затем приходит к вам. Поэтому не стоит опираться на эмоциональный фактор, будьте объективны. Для этого проанализируйте стоимость подобных работ других художников, учитывая пункты, которые мы описали выше. Затем проанализируйте собственные достижения и сформируйте цену. А на приближающемся мастер-классе, вдохновительница проекта Оксана Принус расскажет о том, как на практике ее высчитать.

Переходите по ссылке → и успейте забронировать место по специальной цене 35$.

Продолжайте делать то, что любите, и вас ждет как творческий, так и финансовый успех! Открыть/Комментировать

2021-05-25 12:13:01 3 действия, которые помогут продавать больше

Художники, скульпторы и фотографы ежедневно сталкиваются с вопросом: «Где же найти своего покупателя?». На самом деле, возможностей очень много. Поэтому художникам нужно научиться правильно выделяться и продавать свои работы. Давайте разберемся, как это сделать.

Шаг 1. Работайте над портфолио

За последние 5 лет мы видели много портфолио-сборную-солянку. Главная ошибка в том, что художник пытается охватить большую аудиторию и пробует себя во всевозможных стилях. Подход «понравиться всем и сразу» не работает. Вместо того, чтобы перескакивать с одного стиля на другой, попробуйте сузить фокус на той теме, которая действительно вам интересна и работа над которой приносит удовольствие. Главная цель художника – сделать так, чтобы его работы узнавали и ассоциировали с его личностью. Открыть/Комментировать

2021-05-21 12:37:09 Треды в современном искусстве

Чтобы оставаться востребованным — нужно быть в тренде. Какие из них управляют миром искусства в 2021, согласно платформе Artsy?

Возвращение к природе

Абстрактные пейзажи, керамика с растительным принтом и изображение водной глади — в 2021 мы все стремимся вернуться к корням, к природе. И если не в реальной жизни, то хотя бы любоваться подобными картинами. Наружу выбралось вечное стремление к свободе и в то же время — поиск убежища в мире флоры и фауны.

Ремесленная фигура

Вдохновляясь палеолитическими глиняными фигурками Венеры, керамикой Древней Греции и гобеленами средневековой Европы, современные художники пытаются исследовать идентичность по-новому, используя ремесленные техники. Их цель — передать культурную историю и личный опыт через человеческую форму.


Возрождение цветного карандаша

Закрытие многих студий и магазинов, дало современным художникам толчок творить тем, что у них есть под руками. И это оказались… простые цветные карандаши. Несмотря на то, что это довольно традиционный материал, цветной карандаш неизменно остается в арсенале многих художников благодаря своим обширным графическим возможностям и практичности. Открыть/Комментировать