Получи случайную криптовалюту за регистрацию!

Плахов

Логотип телеграм канала @andreiplakhov — Плахов П
Логотип телеграм канала @andreiplakhov — Плахов
Адрес канала: @andreiplakhov
Категории: Блоги
Язык: Русский
Количество подписчиков: 1.55K

Рейтинги и Отзывы

2.00

3 отзыва

Оценить канал andreiplakhov и оставить отзыв — могут только зарегестрированные пользователи. Все отзывы проходят модерацию.

5 звезд

0

4 звезд

0

3 звезд

1

2 звезд

1

1 звезд

1


Последние сообщения

2023-04-09 11:29:48
418 views08:29
Открыть/Комментировать
2023-04-09 11:29:42 ДЖАН МАРИЯ ВОЛОНТЕ - 90
9 апреля 1933 года родились два знаменитых актера – французский и итальянский. Первого зовут ЖАН-ПОЛЬ БЕЛЬМОНДО, он прожил большую жизнь и скончался в позапрошлом году. Второй - ДЖАН МАРИЯ ВОЛОНТЕ - умер, едва перевалив за 60, в 1994-м.
О первом знают все, он – символ Франции, буревестник «новой волны», любимец женщин и ролевая модель для нескольких поколений мужчин. О втором сегодня помнят гораздо меньше -- во всяком случае, за пределами Италии.
А был он в свое время не менее знаменит – этот «сфинкс итальянского кино», его «золотой эпохи», когда одновременно на экранах царили актеры экстра-класса: Марчелло Мастроянни, Нино Манфреди, Уго Тоньяцци, Витторио Гассман, Альберто Сорди...
Волонте пришел в кинематограф из театра -- знаменитого Театро Пикколо ди Милано под руководством Джорджо Стрелера. Этот великий театральный режиссер стал таким же абсолютным авторитетом для Волонте, как Лукино Висконти – для Гассмана и Мастроянни. Именно на театральных подмостках актер научился остранять реализм брехтовскими приемами. И это определило тонкий интеллектуальный рисунок его киноролей, обострило их острый политический смысл и до конца проявило природную харизму Волонте. В отличие от Бельмондо (в юности хрупком, но быстро заматеревшем), Джан Мария с самого начала и до конца почти во всех своих персонажах сочетал брутальную мужественность с невротическим надломом, и это придавало его образу неповторимость.
Едва ли не первой в его послужном списке стоит роль Рогожина в экранизации «Идиота». Но свой тип кино он нащупал в 1962 году, снявшись в фильме трех молодых режиссеров — Валентино Орсини, Паоло и Витторио Тавиани «Человек, которого надо уничтожить». Сыграл сицилийского крестьянина-пастуха Сальваторе Карневале, профсоюзного активиста, убитого мафией. Потом на какое-то время Волонте стал героем спагетти-вестернов Серджо Леоне и Дамиано Дамиани (эти роли принесли ему мировую известность, но сам он их не ценил). Незабываем мексиканский бродяга и бандит Эль Чунчо, сыгранный актером в «Золотой пуле» («Пуле для генерала») Дамиани, в великолепном дуэте с Лу Кастелем. В чисто жанровом, авантюрном кино была протянута нить от восстания пеонов к молодежному бунту 1968-го. Сын фашистского офицера и крупной буржуазки, Волонте был леворадикальным политическим активистом, и кино стало только верхней видимой частью его деятельности.
А вскоре произошла встреча актера с главным режиссером его жизни Элио Петри. Вместе они сделали фильмы “Каждому свое”, “Следствие по делу гражданина вне всяких подозрений”, “Рабочий класс идет в рай”, «Тодо модо»: это классика итальянского политического кино. Как и «Люди против» и «Дело Маттеи» Франческо Рози. Кроме того, Волонте переиграл большое количество исторических личностей и знаменитых людей – Микеланджело, Джордано Бруно, Альдо Моро, Бартоломео Ванцетти, Карло Леви…Он был одинаково убедителен в ролях как бесстрашных героев, так и персонажей с двойным дном. Но пиком его карьеры стал образ отпетого негодяя, извращенца и психопата – «гражданина все всяких подозрений». Дотторе, высокопоставленный полицейский, убивал свою любовницу, намеренно оставлял улики, а затем, манипулируя расследованием и внутренне издеваясь над коллегами, проверял, будут ли его обвинять в этом преступлении. Высший пилотаж актерской игры и шедевр сатирического психоанализа!
406 views08:29
Открыть/Комментировать
2023-04-08 18:57:36
624 views15:57
Открыть/Комментировать
2023-04-08 18:57:28 Сегодня родился
ФРЭНСИС ФОРД КОППОЛА
(Из дневника начинающего кинокритика)

Сенсацией ММКФ 1979 года стал показ «Апокалипсиса сегодня». Совсем недавно фильм победил в Каннах, но там была представлена его незавершенная рабочая версия. В Москву Коппола привез другой вариант и приехал сам. Просмотр в Большом концертном зале «России» назначили на 11 вечера, но из-за технических неполадок со стереофоническим звуком начали примерно в 1.30 ночи. Публику не пускали, и именитые гости (среди них Жанна Моро в открытом вечернем платье) изнуренные маялись на улице. Когда наконец люди попали в зал, некоторые тут же заснули под грохот американских бомбардировщиков, парящих над Вьетнамом. Кинокритик Георгий Александрович Капралов, который видел картину в Канне, буквально прилип к экрану, желая уловить, чем московский вариант отличается от каннского. На следущий день, страдая от недосыпа, я купил стакан сока в баре гостиницы «Россия» и нес его в сторону баллюстрады. Сумка, висевшая на плече, предательски соскользнула, и все содержимое стакана выплеснулось с баллюстрады вниз в фойе, по которому как раз проходили Коппола и Капралов, держа классика за локоть и о чем-то его выспрашивая. Коппола удивленно поднял голову и посмотрел на меня, побледневшего от ужаса.
Не думал я тогда, что спустя N лет буду не только записывать с ним интервью, но даже побываю в его винном хозяйстве в Калифорнии и буду дегустировать прекрасное вино, названное в честь его дочери Софии.
504 views15:57
Открыть/Комментировать
2023-04-06 17:41:32
424 views14:41
Открыть/Комментировать
2023-04-06 17:41:21 СТАНИСЛАВ ЛЮБШИН - 90!
Поздравляем с юбилеем одного из самых любимых актеров, с ним прожит большой и важный кусок жизни. Он -- из тех, кем может и должна гордиться русская актерская школа. А в лучший период кинематографа он играл своих неприкаянных героев на уровне Джека Николсона и других американских звезд.
Еще по ранним киноролям Любшина можно было догадаться о его потенциале. Хотя он не вписался ни в одно из модных течений 1960-х. И раскрылся только в следующем десятилетии. Первым испробовал на себе — в театре и на телевидении — груз драматургии Вампилова. Не кто иной, как Любшин стал соавтором и лучшей постановки Шукшина. Третьим писателем, с которым его связало духовное родство, оказался Чехов. В какой-то момент в Любшине произошел поворот, открылся нерв, который почувствовали сразу все, не могли не почувствовать и зрители, и критики. Если раньше актеру приходилось преодолевать стереотип традиционного героя «без страха и упрека» за счет гротеска, характерности, то теперь он словно принял ответственность за все, что происходит с ним, с его героями — героями его поколения и его темы. В «Пяти вечерах» этот герой словно вырывается из тенет своей индивидуальной биографии, начинает восприниматься в контексте большой истории. Егор Полушкин из картины «Не стреляйте в белых лебедей» благодаря Любшину обретает еще и черты интеллигентской рефлексии. Слияние высокого профессионализма и чего-то очень личного, глубоко пережитого выделило Любшина из плеяды его современников и обеспечило долгую жизнь не только ему самому, но и его экранным персонажам.
О Любшине говорят актеры, режиссеры, критики:
https://ptj.spb.ru/blog/90-let-lyubshinu/?fbclid=IwAR0jNZU8PR5Bi7m4Y3O99jBCgE7q7hv7NgvEwp6VXgJhJJkcuRDIjKYaCy0
436 views14:41
Открыть/Комментировать
2023-04-01 15:07:05 https://www.kommersant.ru/doc/5902458
784 views12:07
Открыть/Комментировать
2023-04-01 15:06:49 СТАЛЬНЫЕ МАГНОЛИИ
На интернет-платформах «Кинопоиск» и Wink появились первые серии «Актрисы», снятого Федором Бондарчуком по сценарию Паулины Андреевой. Импульсом, побудившим меня к этому просмотру, стал «Псих», выпущенный той же командой. Среди его прочих достоинств был лаконизм: энергично написанный, срежиссированный и разыгранный, он не пожирал понапрасну зрительское время. Именно потому я, крайне редко смотрящий сериалы, сделал исключение и для «Актрис». И не пожалел.
Сериал, действие которого разыгрывается между 2014-м и 2020-м годом, не затрагивает впрямую ни одной из горячих тем последнего десятилетия, за исключением пандемии коронавируса. В нем нет ни геев, ни трансперсон, ни плавающего гендера. Нет даже намека на харассмент, разоблачению которого, особенно в сфере театра, кино и шоу-бизнеса, отдали свои силы пассионарии наших дней. Ни один режиссер не соблазняет актрис ни на пробах, ни на репетициях, хотя унизить их находится тысяча других способов. Только вот унижение идет не по половому, а по профессиональному признаку: актер, актриса — профессия зависимая, и с этим ничего не поделаешь. Но мужчины вянут и ломаются, а женщины — стальные магнолии, они цветут и крепчают, и даже не всегда видно со стороны, чего это им стоит.
Чуть больше внимания в фильме уделено цензуре, которая изощрялась и свирепела все эти годы. Впрочем, и ее наступление показано без нажима, в тонах легкой сатиры: речь идет о реакции чиновников условного Минкульта на спектакль французского режиссера-гастролера. Нет, герои и героини картины не обсуждают театральные скандалы десятилетия — ни инцидент в Новосибирске с оперой «Тангейзер», ни дело Седьмой студии. Они, лицедеи, кажутся аполитичными, заняты исключительно карьерными и личными делами. Тем не менее движение к регрессу и накопление токсинов безошибочно ощущаются в интонации фильма: от легко-ироничной в начале она доходит ближе к финалу до почти мизантропической. И в безобидном шарже на артистическую богему начинает проявляться стенограмма тяжелого дыхания и подавленных эмоций нашего времени.
Полностью в Коммерсанте:
764 views12:06
Открыть/Комментировать
2023-03-29 19:05:37
761 views16:05
Открыть/Комментировать
2023-03-29 19:05:30 КВЕНТИНУ ТАРАНТИНО – 60. Поздравляем!

Эти 60 делятся на две половины – до «Криминального чтива» и после. Их разделил Каннский фестиваль 1994 года и присужденная этому фильму "Золотая пальмовая ветвь". До этого был киноман-самоучка, дорвавшийся до режиссерского пульта, даже уже снявший культовых «Бешеных псов». Но то была широкая известность в узких кругах. После каннского триумфа/скандала Тарантино стал законодателем мод и вкусов, героем эпохи, персонажем светской хроники и символом «нового Нового Голливуда».
Поисковая система газеты «Коммерсантъ» сообщает, что только в этом издании за тридцать лет я что-то написал про Тарантино 343 (!) раза в разных статьях – наверное, больше, чем про любого другого режиссера земной вселенной. И не потому, что он самый любимый, а потому что самый важный, больше всех говорящий о времени и о нас, даже если мы никак не американцы.
Раз сто мною (хотя далеко не только мною) был описан тот легендарный Каннский фестиваль. Как он был шокирован изощренным насилием и в то же время очарован потоком артистичнейшего мата. Как Константин Эрнст, аккредитованный, кажется от «МК» и тоже пребывавший в первой, невинной фазе жизни, возмущался тем, как публика на «Криминальном чтиве» смеялась («И мне показалось, что зал сошел с ума»). Как Никита Михалков, уже приготовившийся получать каннскую главную награду за «Утомленных солнцем», был лишен ее «интригами» возглавлявших жюри Клинта Иствуда и Катрин Денев. Как последняя объясняла: «Михалков наверняка получил бы свой приз, если бы не Тарантино. Когда появился его фильм, у жюри не было выбора: это новое кино и абсолютно новый язык».
Через год после того фестиваля мир отмечал 100-летие рождения кинематографа. Все прогнозировали его второе столетие, составляли рейтинги «режиссеров будущего». Критик Сергей Кудрявцев сказал, что идеального режиссера ХХI века будут звать Квентин Кустурица (контаминация двух самых модных имен конца XX-го. И вот прошло практически три десятилетия. Про Кустурицу мало кто вспоминает, не будем и мы, поскольку пост не о нем. А вот с Тарантино – интереснее. Мировая кинокритика в недавнем опросе журнала Sight&Sound не включила его в список даже 100 лучших фильмов киноистории. Это типичный откат и месть критиков, слишком много времени своей жизни уделивших этому "выскочке" и "хулигану". Между тем последняя работа К.Т. «Однажды в Голливуде» показывает, что он находится на пике своей режиссерской формы. Да, он больше не делает открытий: просто его открытия стали современной классикой. И уже не важно, кто что думает по его поводу.
1.1K views16:05
Открыть/Комментировать